Od 24 lutego do 31 marca w Państwowej Galerii Trietiakowskiej odbędzie się wykład i program artystyczny „Opowieści biblijne w sztuki piękne" (abonament nr 39, 14+).
Pięć tematów tego cyklu wykładów konsekwentnie opowiada o strukturze Biblii, o fabule Starego i Nowego Testamentu, czytanej i twórczo reinterpretowanej przez artystów różne kraje i epoki. Dzięki temu można nie tylko zapamiętać i poznać główne wątki biblijne, ale także zanurzyć się w doświadczeniu wielkich wątków, aby wydarzenia historii sakralnej były bliskie i zrozumiałe dla każdego człowieka - w końcu właśnie w ten sposób różnorodność mistrzów podeszło do tej tematyki, dla wielu z nich refleksja nad tekstem biblijnym stała się zajęciem na całe życie.
Prowadząca: Vera Vsevolodovna Donets – st badacz Galeria Trietiakowska, krytyk sztuki, wykładowca, autor szeregu monografii i artykułów na temat historii rosyjskiej sztuki pięknej.
Pierwszy temat cyklu wykładów przybliża wielowiekową tradycję odzwierciedlania historii biblijnych w sztuce plastycznej – od wczesnochrześcijańskiej epoki po współczesność. Pokrótce przeanalizuje strukturę i porządek tekstów biblijnych oraz wyjaśni treść i znaczenie teologiczne ksiąg Starego i Nowego Testamentu. Słuchacze zobaczą dzieła wybitnych mistrzów opowiadające o tajemniczej wielkości pierwszych dni stworzenia świata, o stworzeniu człowieka i jego upadku, o kolejnych wydarzeniach z dziejów Starego Testamentu.
Na wykładzie zaprezentowane zostaną prace znanych malarzy – Michelangelo Buonarrotiego, Masaccio, Lucasa Cranacha, Pietera Bruegla, a także malarzy ikon – Andrei Rublev i innych.
Drugi wykład z cyklu poświęcony jest jednemu z najbardziej uderzających i wzniosłych tematów w historii sztuki – obrazowi Święta Dziewica, Matka Boża, Królowa Nieba. Nowy Testament niewiele mówi o wydarzeniach z życia Najświętszej Maryi Panny, choć Jej obraz widzimy w najważniejszych opowieściach poświęconych ziemskiemu życiu Chrystusa, aż po Ukrzyżowanie, Zmartwychwstanie i Wniebowstąpienie. To, co nie zostało zawarte w tekstach ewangelicznych – opowieść o narodzeniu i dzieciństwie Najświętszej Marii Panny, Zaśnięciu Najświętszej Marii Panny i późniejszych cudach – okazało się częścią światowej tradycji artystycznej dzięki dodatkowym źródłom uznanym przez Kościół (apokryfom ). To, a także takie pojęcia jak kanon i ikonografia, zostaną omówione na wykładzie, podczas którego zostaną pokazane obrazy ikonograficzne, freski Giotta, obrazy Rafaela, Roberta Campina i innych artystów.
Temat wykładu odzwierciedla podstawę historie ewangeliczne– to ziemska wędrówka Zbawiciela od Jego narodzenia w grocie betlejemskiej aż do Ukrzyżowania, Zmartwychwstania i Wniebowstąpienia. Cztery kanoniczne księgi Mateusza, Marka, Jana i Łukasza od wieków inspirują artystów do tworzenia arcydzieł pełnych żywego poczucia wiary i głębokiej refleksji. Dzieła sztuki nie tylko ilustrowały wydarzenia ewangeliczne, ale niosły ducha czasu, w którym powstały. To nie przypadek, że bohaterowie historie biblijne tak podobni do współczesnych tego czy innego artysty. Świetne wydarzenia Historia chrześcijańska pozostawała aktualna przez całą historię sztuki. Pokażą to prace Duccio, P. Bruegla, Rembrandta, A. Iwanowa, I. Repina, V. Polenowa i wielu innych.
Temat ofiarnego cierpienia Zbawiciela w serii opowieści biblijnych jest jedynym, w którym wydarzenia można prześledzić dosłownie według dnia i godziny. Codziennie Wielki Tydzień, ostatni przed Wielkanocą, otrzymuje swoją nazwę, swoją ikonografię.
Wielu artystów sięgnęło po temat Męki (cierpienia) Pana jako najważniejszy w swojej twórczości. To właśnie w tych wydarzeniach znaleźli idee i uczucia bliskie duszy każdego człowieka - gotowość do miłość ofiarna, pokora i męstwo, szczyt wiary i oporu wobec zła. Jednym z tych mistrzów, dla których Cykl Pasji stał się centralnym punktem jego twórczości, był N.N. Ge; jego prace są przedmiotem wykładu szczególną uwagę. Ponadto pokazane zostaną dzieła Leonarda da Vinci, Michała Anioła, Pietera Bruegla, ikony bizantyjskie i rosyjskie.
Największe wydarzenie w historii biblijnej – zbawienie rodzaju ludzkiego – dla słuchaczy cyklu wykładów rozpocznie się w tym samym momencie, jaki opisali ewangeliści: o świcie Niedziela Kobiety niosące mirrę udają się do jaskini, w której pozostawiono ciało Chrystusa. Tam widzą kamień odsunięty od wejścia i anioła obwieszczającego wieść o Zmartwychwstaniu. Tradycja obrazu największa historia w chrześcijaństwie ikonografia zachodnia i wschodnia (bizantyjsko-rosyjska) jest zauważalnie odmienna, o czym będzie mowa w wykładzie.
Ponadto zostaną pokazane obrazy opowiadające o dalszych wydarzeniach – spotkaniach zmartwychwstałego Chrystusa z uczniami, słynnym „Zapewnieniu Tomasza”, Wniebowstąpieniu Pańskim na Górze Oliwnej. Oprócz malarstwa ikonowego zaprezentowane zostaną średniowieczne miniatury, ryciny A. Durera, obrazy H. Memlinga, A. Iwanowa, N. Ge, V. Polenowa.
Nowy Testament obejmuje nie tylko cztery Ewangelie, ale także księgi apostolskie – Dzieje Apostolskie i Listy Apostolskie. Opowiadają o dalszych wydarzeniach, dziełach głoszenia i cudach uczniów Chrystusa, które nastąpiły po dniu Zesłania Ducha Świętego. Tego dnia stali się apostołami – posłańcami Chrystusa, niosącymi Jego nauki po całym świecie.
Żywe i ekscytujące wydarzenia z Dziejów Apostolskich przedstawią dzieła Masaccio, Caravaggia, Rafaela i obrazy ikon. Dopełnieniem cyklu wykładów będą tajemnicze obrazy Apokalipsy – prorocze wizje apostoła Jana Teologa, który z woli Bożej ujrzał groźne i uroczyste obrazy końca czasów ziemskich, Sąd Ostateczny i wielkość Królestwo Niebieskie, który „nigdy się nie skończy”.
Program pomoże Ci dokładnie zrozumieć sztukę rosyjską. Kurs składa się z trzech części: sztuka XI – pierwsza połowa XIX wieku wieków, drugą połowę XIX–XX w. i wiek XX. Wykładowcy opowiedzą, jak narodziły się niektóre ruchy, a inne odeszły w przeszłość, zapoznają z głównymi nazwami poszczególnych ruchów i nauczą, jak rozumieć obrazy, a nie tylko na nie patrzeć. Wykłady odbywać się będą w dniach 1 października – 22 kwietnia w niedziele o godzinie 16:00.
Jeśli rysujesz i chcesz zrozumieć teorię lub po prostu jesteś zdezorientowany w różnego rodzaju „-izmach”, kup abonament na ten kurs: po nim wszystko się ułoży. Zrozumiesz różnicę pomiędzy pojęciami „styl” i „ kierunek artystyczny”, zrozumiecie barok, manieryzm, modernizm, cezanizm i będziecie mogli odnieść zupełnie inne wrażenia z wizyty w muzeum. Wykłady odbywać się będą w dniach 7 października – 14 kwietnia w soboty o godzinie 16:00.
Ławruszinski pas, 12, Budynek Inżynieryjny.
Każdemu z nas w szkole opowiadano o wielkich rosyjskich artystach i ich obrazach, ale dużo wiemy o tym, jak organizowane są wystawy, kto je organizuje, jak wybierane są prace mniej ludzi. Ten kurs pomoże skorygować takie irytujące niedopatrzenie. Wykłady odbywać się będą w dniach 7 października – 24 marca w soboty o godzinie 16:00.
Kurs przeznaczony jest dla każdego, kto jest zdeterminowany, aby w końcu zrozumieć, czym jest sztuka współczesna, co za nią się uważa i jak ją rozumieć. Wykłady odbywać się będą od 14 października do 3 marca w soboty o godzinie 16:00.
Krymski Val, 10, Nowa Galeria Trietiakowska.
Czy kochasz historię? Interesujesz się malarstwem? Nie ma potrzeby oddzielania tych dwóch obszarów zainteresowań - na przykład Galeria Trietiakowska oferuje zapoznanie się z historią Rosji poprzez dzieła prezentowanych tutaj arcydzieł. Zajęcia na tym kursie rozpoczną się 26 listopada i potrwają do 18 lutego, wykłady odbywać się będą w niedziele o godzinie 12:00.
Ławruszinski pas, 12, Budynek Inżynieryjny.
Zajęcia dla chcących wczesne dzieciństwo wprowadź swoje dziecko w muzeum i świat sztuki. Podczas zajęć dzieci będą oglądać obrazy w salach Galerii Trietiakowskiej, rysować własne arcydzieła, dowiedzieć się, jaki charakter może mieć ołówek i czy można narysować dźwięk. Zajęcia odbywać się będą w środy od 11:00 do 12:30 w dniach 4 października – 20 grudnia.
Zrozumienie sztuki jest marzeniem wielu. To marzenie może stać się rzeczywistością. Jeśli masz już silną ochotę, dodajmy trochę wolnego czasu i przestudiuj listę dostępnych wykładów.
Muzeum Garaży (bezpłatne)
„Asymetryczne podobieństwa” to cykl wykładów, który już trwa. A kiedy czytasz ten tekst i zastanawiasz się, czy jechać, czy nie, prawdopodobieństwo, że przegapisz kolejny niezwykle ciekawy wykład, rośnie! Zwijać się. Ponadto krytyk sztuki i prezenter ten kurs Irina Kulik proponuje zapoznanie się i próbę zrozumienia twórczości nie jednego, ale dwóch artystów w ramach jednego wykładu. Wobec. Co więcej, uwaga skupia się nie tyle na uroczych i łatwo rozpoznawalnych prerafaelitach czy impresjonistach, ile na zagmatwanych, eksplodujących podświadomość artystach, którzy pracowali od początku XX wieku po dzień dzisiejszy. Tak, to właśnie jest to, co sztuka współczesna nie jest do końca zrozumiała dla wszystkich.
Poznaj harmonogram
Sala wykładowa MAMA (płatna)
Niewiele osób potrafi zrozumieć i docenić sztukę współczesną. Jest to z pewnością niezaorane pole do badań, a czasami aż do wiary. Po prostu zaufaj ekspertowi, że to arcydzieło. Ale do uzasadnionej rozmowy z jeszcze mniej ekspertem w tej kwestii niż Ty warto się przygotować - zaopatrzyć się w żrące frazy. Na ratunek przyjdzie sala wykładowa Moskiewskiego Muzeum Sztuki Nowoczesnej, której program zawiera odpowiedzi na wszystkie pytania, a nawet porównanie lub połączenie z pokrewnymi terytoriami - teatrem, muzyką, fotografią.
Poznaj harmonogram
Sala wykładowa Muzeum Puszkina im. A. S. Puszkin (płatny)
Muzeum Puszkina im. A. S. Puszkin to adres, który należy odwiedzić obowiązkowo. Kolejki, które co jakiś czas wiją się wokół budynku muzeum, sygnalizują, że w jego wnętrzu otwarto kolejną wystawę, której nie można ominąć. Możesz jednak zamienić kontemplację obrazów w naukę. W tym celu w murach muzeum znajduje się sala wykładowa, w której można zapoznać się ze wszystkimi epokami. Przykładowo na kwiecień zaplanowano wykłady: „Impresjonizm”, „Paul Cezanne i Vincent Van Gogh”, „Złoty wiek sztuki holenderskiej: od van Eycka do Boscha” i wiele innych.
Poznaj harmonogram
Sala wykładowa w Galerii Trietiakowskiej (płatna)
Dla tych, którzy chcą zanurzyć się w temacie od stóp do głów, Galeria Trietiakowska organizuje wykład, którego program jest bardzo zróżnicowany. Na przykład ci, którzy nie mogą się doczekać szczegółowej podróży przez okresy, stulecia i dzieła, skorzystają z dogłębnych przepustek do studiów nazwa zwyczajowa„Uniwersytet Muzealny” przy Ławruszinskim Zaułku. Jednakże w programie znajdują się także „ Krótka historia Sztuka rosyjska”, gdzie nazwiska takie jak Kiprensky, Venetsianov, Tropinin napełnią Cię znaczeniem i ilustracjami...
Poznaj harmonogram
Sala wykładowa „Bezpośrednia mowa” (płatna)
„Mowa bezpośrednia” od dawna jest na ustach wszystkich. Bilety na wykłady tego projektu rozchodzą się jak świeże bułeczki. Sekret tkwi w gwiazdorskim składzie wykładowców. Ale nie szukaj wśród nich artystów, ale prawdziwych ekspertów w swojej dziedzinie i bystrych, fascynujących gawędziarzy. Tak więc za literaturę odpowiada Dmitrij Bykow, Dmitrij Pietrow z latarką wprowadzi Was w językową dżunglę, podręczniki historii są w rękach Natalii Basowskiej... Program tego wykładu nie jest zamrożony na wieki - lista wykładowców i tematów poszerza się i rozwija. W poszukiwaniu nowej wiedzy nie zapomnij zajrzeć na stronę projektu.
Poznaj harmonogram
HPMT (płatny)
W poszukiwaniu wiedzy z zakresu historii sztuki warto zajrzeć na stronę Szkoła średnia praktyki artystyczne i technologie muzealne (RGGU). Jeśli dokładnie przestudiujesz witrynę, możesz znaleźć wiele możliwości przestudiowania interesujących Cię zagadnień. Jest to jednak mało prawdopodobne właściwy wybór dla tych, którzy szukają możliwości jednorazowego wyjazdu kulturalnego. Na przykład kursy historii są teraz w pełnym rozkwicie Sztuka rosyjska XX wiek i historia sztuki Europa Zachodnia, z których każdy potrwa do maja.
Poznaj harmonogram
Jednym z nich jest Państwowa Galeria Trietiakowska największe muzeaŚwiatowy, naukowy i kulturalno-oświatowy ośrodek. W historyczny budynek W Galerii Trietiakowskiej przy Ławruszinskim zaułku znajduje się wystawa sztuki rosyjskiej XI - początków XX wieku. W części staroruskiej można zobaczyć dzieła znanych malarzy ikon z XII-XVII wieku, a w salach z XVIII-XX wieku - słynne obrazy W. Kramskoy, I.E. Repina, V.I. Surikova, I.I. Shishkina, V.M. Vasnetsova, I.I. Lewitan, MA Vrubel, VA Serowa.
W Państwowej Galerii Trietiakowskiej działa Sala Wykładowa z wykładami dla dzieci oraz Pracownia Rysunku i Rozwoju Twórczego dla Dzieci. W weekendy w galerii odbywają się wykłady dla rodzin. Zajęcia prowadzone są w formie fascynujących opowieści o sztuce, interaktywnych rozmów połączonych z pokazami filmów i malarstwa. W sumie przez cały rok w Galerii Trietiakowskiej odbywa się około 350 wykładów. Ich tematyka jest różnorodna i obejmuje wszystkie okresy historii, począwszy od czasów starożytnych.
Na Ławruszinskim Lane dzieci w wieku 6-7 lat mogą wziąć udział w jednym z wykładów przeglądowych, aby dowiedzieć się więcej o Galerii Trietiakowskiej i przechowywanych tu arcydziełach, poznać święta i zwyczaje narodów świata, a także zapoznać się z wróżkami opowieści i legendy (na przykład kurs „Teremok z bajkami”, podczas którego opowiedzą o sztuce Vrubela i Wasnetsowa). Na koncert „Muzyka Natury” zapraszamy dzieci w wieku od 5 do 12 lat. Dla starszych dzieci oferowane są poważniejsze programy - malowanie ikon i gatunki malarstwa (9-11 lat), kurs sztuki i historii Rosji na przykładach obrazy(10-12 lat).
W sali wykładowej Galerii Trietiakowskiej na Krymskim Valu można wysłuchać wykładów nt sztuka współczesna, opracowane przez specjalistów z działu najnowszych trendów, poznaj najzdolniejszych współcześni artyści i ważne nurty w sztuce.
Koszt uczestnictwa w jednym wykładzie wynosi 120-150 rubli, 50% zniżki dla dzieci do 7 lat, uczniów, studentów i emerytów. Galeria Trietiakowska prowadzi system abonamentowy.
Galeria Trietiakowska otworzyła także Pracownię Dziecięcą przy Ławruszinskim Zaułku, gdzie co roku we wrześniu przyjmuje dzieci w wieku 4-6 lat i ćwiczy z nimi rysowanie i malowanie. twórczy rozwój. Podczas selekcji do studia przeprowadzana jest rozmowa z rodzicem i dzieckiem. Na rozmowę należy przynieść 5-6 prac dziecka, wykonanych samodzielnie – nie w przedszkole a nie w pracowni dziecięcej - najlepiej farbami. Zajęcia odbywają się od wtorku do soboty w godzinach 10.00 - 18.00 (w zależności od grupy). Grafik zajęć jest ustalony dla całości rok akademicki w październiku.
Studio znajduje się w sąsiednim budynku pod adresem: Ławruszinskij, 12, Pracownia Dziecięca (wejście od Małej Tołmachewskiej Alei).
