Genialny kompozytor na zawsze pozostawił ślad w historii muzyki. Kreatywność, tajemnice, intrygi z życia Amadeusza Mozarta w naszym artykule.

Lata życia Mozarta

Wolfgang Amadeusz Mozart – jeden z mistrzów muzyka klasyczna. Urodził się ponad 260 lat temu – 27 stycznia 1756 r. Jego rodzicami byli Austriacy Leopold i Anna-Maria. Jego ojciec był skrzypkiem i kompozytorem w kaplicy dworskiej, a matka była córką komisarza-opiekuna przytułku. Ich rodzina była duża, ponieważ urodziło się w niej siedmioro dzieci. Jednak wiele dzieci opuściło świat bardzo wcześnie wczesny wiek. Przeżyli tylko Wolfgang i jego siostra.

Dzieciństwo słynnego kompozytora było serią jasnych i ekscytujących wydarzeń. To opowieść pełna muzyki. Już w wieku trzech lat cudowne dziecko grało proste melodie na maleńkich skrzypcach. Już w wieku czterech lat próbował samodzielnie komponować utwory. W wieku sześciu lat mały muzyk po mistrzowsku wykonał najbardziej złożone kompozycje.

Najważniejszą rzeczą w historii muzyki było to, że w wieku siedmiu lat potrafił nazwać dźwięki i akordy przyjęte na różne sposoby. instrumenty muzyczne. Mały Amadeusz zasłynął także dzięki improwizacjom na organach i klawesynie.

Młody muzyk wszędzie, gdzie się pojawił, wywoływał burzę zachwytu. Szczególnym sukcesem cieszyły się jego koncerty z siostrą Marią Anną, cieszące się uznaniem publiczności.

Życie i twórczość Mozarta

Twórca Wielkiego dzieła klasyczneżył bardzo krótko, ale bardzo bogate życie: tylko 35 lat (lata życia Mozarta - 1756-1971). Jednak spieszyło mu się żyć i cieszyć się życiem. Dlatego za tak krótkoterminowy słynny kompozytor stał się nieśmiertelną legendą.

W wieku czternastu lat podbił Włochy. W Bolonii Wolfgang Amadeus wygrał konkurs muzyczny z doświadczonymi muzykami, którzy mogli być jego ojcami. Akademia Bodena przyjęła nawet młodego geniusza w swoje szeregi.

Po powrocie z Włoch młody Amadeus pogrążył się w pisaniu. Trudno zliczyć, ile ciekawych dzieł geniusz napisał w tym okresie. Z nim lekka ręka Powstało wiele sonat, symfonii i kwartetów. Jego najpopularniejsze dzieła:

• „Nocna Serenada”;
• „Rondo w stylu tureckim”;
• „Aria Don Juana”;
• Uwertura do opery „Wesele Figara”;
• obie symfonie g-moll nr 25 i nr 40 oraz inne.

Życie osobiste kompozytora

Wszystko stworzyła muzyka i kobiety dorosłe życie kompozytor. Piękne damy zawsze towarzyszyły Amadeusowi. Najpierw była pierwsza miłość Mozarta – znany piosenkarz Eloise Weber. Umiejętnie grała na uczuciach młody człowiek. Ale w końcu po prostu odmówiła jego towarzystwa.

Rozczarowany kompozytor od razu zauważył siostrę. Spokojna i zrównoważona Constance Weber nie zastąpi porywczej i lekkomyślnej Eloise? Ta urocza młoda dama w końcu zdobyła serce Amadeusa. A chwilę później – z portfelem. Została jedyną żoną Mozarta. Constance była idolką swojego męża. Dlatego przymykała oczy na wszystkie przygody ambitnego mężczyzny.

Amadeusz za życia nie był sławny, choć cieszył się powodzeniem wśród zamożnej publiczności. Dlatego jego rodzina żyła na skraju ubóstwa. Ledwo starczało im pieniędzy, żeby nie umrzeć z głodu. Ponadto w 1790 roku, zostawiając żonę w domu, kompozytor udał się w podróż.

Miejscami jego pielgrzymek stały się Mannheim, Monachium i Frankfurt. Tutaj muzyk pogrążył się w ekstrawagancji zmysłowych przyjemności. NA od dawna zapomniał o żonie i dzieciach. W pewnym momencie zrobiło mu się wstyd. Napisał do swojej ukochanej Konstancji zmysłowy list z przeprosinami. Obiecał wrócić do rodzinnego gniazda.

Przeszkodą w spełnieniu obietnic stał się jednak tyfus. W jednej chwili powalił kompozytora na zawsze. Śmierć ukochanego była dla pani Mozart prawdziwym ciosem. Chciała za nim wyjść. Jednak nie miało to się spełnić. Cicha kobieta ostatnie lata życia spędziła z innym mężczyzną. Wyszła za mąż pomyślnie i przeżyła Amadeusza o pół wieku.

Od wielu tablice chronologiczne Z życia Mozarta, sporządzoną przez historyków, wybraliśmy listę najważniejszych dat w życiu kompozytora:

• 1769-1771 lata - podróż dookoła Włoch;
• 1782 - ślub z Konstancją Weber;
• 1786 – wystawienie opery „Wesele Figara”;
• 1787 - mianowanie Mozarta na kameralistę i kompozytora za czasów Józefa II;
• 1791 – pisanie opery” Czarodziejski flet».

5 ciekawostek z życia Mozarta, o których nie miałeś pojęcia

Ciekawe wydarzenia z życia muzyka i kompozytora można wymieniać bardzo długo. Dlatego warto zatrzymać się na najciekawszych z nich.

Wolfgang Amadeus koncertował z ojcem od wczesnego dzieciństwa. Cudowne dziecko bawiło publiczność w ten sposób: młody kompozytor miał zawiązane oczy i zaczął grać na klawesynie. Klawiatura również została pokryta tkaniną. Jednak te sztuczki nie przeszkodziły wirtuozowi wydobyć z instrumentu przyjemnego, czystego dźwięku.

Na liście 5 faktów znalazł się także nietypowy przypadek z kotem. Podczas jednego z występów na scenę w stronę małego muzyka wybiegł kot. Dzieciakowi tak bardzo spodobało się zwierzę, że natychmiast zapomniał o publiczności. Amadeus zbiegł ze sceny za nieszczęsnym kotem, za co został skarcony przez ojca. Na co odpowiedział, że kot może uciec, ale klawesyn nigdzie nie pójdzie.

Nawet Kościół uważał Amadeusza za cudowne dziecko. Chociaż w tym czasie w Holandii muzyka przeżywała prześladowania. Duchowni dostrzegli w talencie dziecka palec Boży.

Mozart otrzymał od samego papieża Order Kawalera Złotej Ostrogi. Nagroda ta została przyznana muzykowi za bezbłędne przepisanie najbardziej złożonego utworu utwór muzyczny. Sługa Boży był niesamowicie zaskoczony doskonałością zapisu muzycznego.

Mało kto wie, że syn wielkiego kompozytora przez około 30 lat mieszkał w ukraińskim Lwowie. Tutaj uczył dzieci gry na pianinie. W mieście koncertował także Franz Xaver Mozart i dyrygował orkiestrami. Syn wielkiego kompozytora napisał nawet kilka sztuk teatralnych opartych na motywach ukraińskich.

Główne zdjęcie: musement.com

W 1781 r. Mozart osiadł w Wiedniu, gdzie mieszkał do końca swoich dni.

"Moje szczęście zaczyna się dopiero teraz„- pisał do ojca, w końcu przerywając to, co go tak bardzo bolało.

Tak to się zaczęło ostatnią dekadęŻycie Mozarta, lata największego rozkwitu jego talentu. Na zamówienie Teatr Niemiecki w Wiedniu pisał Mozart opera komiczna Uprowadzenie z seraju. Pisać opera narodowa w ojczystym niemiecki był cenione marzenie kompozytor powrócił w , gdyż muzyka włoska, modna w kręgach dworskich Austrii, sprzeciwiała się popularnym gustom. Opera Mozarta została entuzjastycznie przyjęta przez publiczność. Tylko cesarz uznał to za zbyt skomplikowane:
"Strasznie dużo nut, mój drogi Mozart– powiedział niezadowolony do kompozytora.
"Dokładnie tyle, ile potrzeba, Wasza Wysokość„, odpowiedział z godnością Mozart.

W.A.Mozart Uwertura do opery Ślub Figara

Trzy kolejne opery: „Wesele Figara”, „Don Giovanni” i „Czarodziejski flet” zostały napisane z jeszcze większym kunsztem.

Duet W.A. Mozarta z opery Czarodziejski flet

Melodia i piękno muzyki tych oper, jasna ekspresja, prawdziwość postacie operowe budził nieustanny zachwyt i podziw. Muzyka Mozarta zmuszała słuchaczy do przeżywania swoich uczuć wraz z bohaterami opery. Szczególnie entuzjastycznie przyjęto wystawiona po raz pierwszy w Pradze opera Don Giovanni.

W tych latach Mozart osiągnął szczyt swojego mistrzostwa w muzyce instrumentalnej. Pewnego lata 1788 roku napisał swoje trzy ostatnie symfonie, genialne w swojej muzyce. Kompozytor nigdy już nie powrócił do tego gatunku.

Nie mniej znaczące są osiągnięcia Mozarta w dziedzinie muzyki kameralnej. muzyka instrumentalna. Na znak głębokiego szacunku dla muzycznych zasług starszego, współczesnego mu Josepha Haydna, Mozart zadedykował mu sześć kwartetów. Haydn był jednym z nielicznych, którzy zrozumieli i docenili głębię talentu Mozarta.

"Wierzę Twojemu synowi największy kompozytor o jakim kiedykolwiek słyszałem„, powiedział ojcu Mozarta.

W.A.Mozart Kwartet d-moll , poświęcony J. Haydnowi.

Z jego działalnością wykonawczą ściśle związane są utwory na klawesyn, sonaty i koncerty, których Mozart napisał w tym okresie obficie. W pierwszych latach życia w Wiedniu często brał udział w koncertach i organizował własne koncerty akademickie.

Nazywano go pierwszym wirtuozem swoich czasów. Gra Mozarta wyróżniała się dużą przenikliwością, duchowością i subtelnością. Jego współcześni byli szczególnie zaskoczeni jego talentem improwizacyjnym.

W.A.Mozart Fantazja d-moll na fortepian

Na szczęście w zasadzie się udało i życie rodzinne Mozarta. Jego żoną była Konstancja Weber. Miała łagodny, pogodny charakter, była osobą muzykalną i wrażliwą. Jasne, ciekawe, kompletne osiągnięcia twórczeŻycie kompozytora miało też drugą stronę. To brak bezpieczeństwa materialnego, śmierć dzieci w czasie epidemii, potrzeba.

Z biegiem lat zainteresowanie występami Mozarta spadło, za publikację dzieł płacono skromnie, a jego opery szybko znikały ze scen. Nadworna szlachta szukała lekka muzyka i powierzchowna rozrywka, która przyjemnie pieściłaby ucho, a dzieła Mozarta były ich zdaniem zbyt poważne i głębokie. Na dworze cesarskim figurował jako pisarz muzyka taneczna za co otrzymał skromną zapłatę. Najlepsza aplikacja Nie mogli znaleźć talentu Mozarta.

Nadmiernie intensywna działalność twórcza i wykonawcza, a jednocześnie trudy i przeciwności losu szybko osłabiły siły kompozytora. Popadał w coraz większą potrzebę.

Ostatnim dziełem Mozarta był Requiem (reguiem-peace) – utwór chóralny o charakterze żałobnym, wykonywany w kościele ku pamięci zmarłego.

Tajemnicze okoliczności uporządkowania utworu mocno poruszyły wyobraźnię kompozytora, który już wówczas chorował. Nieznajomy, ubrany na czarno mężczyzna, który zamówił Requiem, nie chciał podać swojego nazwiska. Jak się później okazało, był on sługą szlachetnego szlachcica, hrabiego Walsega. Hrabia chciał wykonać Requiem z okazji śmierci żony, podając go jako własny skład. Mozart nie wiedział tego wszystkiego. Wydawało mu się, że pisze muzykę na swoją śmierć.

W.A.Mozart Lacrimosa (płakany) z Requiem

Requiem Mozarta wykracza daleko poza granice ścisłego dzieła kościelnego. W majestatycznej i wzruszającej muzyce kompozytor przekazał głębokie uczucie miłość do ludzi. Requiem zostało napisane na kwartet solistów (sopran, alt, tenor, bas), chór mieszany i orkiestrę z organami. Requiem od dawna stało się jednym ze znanych na całym świecie dzieł koncertowych.

Stworzenie Requiem odebrało Mozartowi ostatnia siła. Nie mógł już uczestniczyć w swoim występie ostatnia opera Czarodziejski flet, który został wówczas wykonany z ogromnym sukcesem w Wiedniu. Z zegarkiem w dłoniach śledził w myślach rozwój akcji. Reżyser teatralny Schikaneder, na którego prośbę chory kompozytor napisał tę operę, zebrał znaczne pieniądze. Ale zapomniał o Mozarcie.

Ze wszystkich przedstawicieli Wiednia szkoła klasyczna Mozart jest najbardziej wyjątkowy. Jego talent był widoczny m.in wczesne dzieciństwo i rozwijał się aż do niespodziewanej śmierci. Austriacki kompozytor stworzył ponad 600 utworów, grał po mistrzowsku, pracował w różnych formy muzyczne. Jego zdolność do gry od czwartego roku życia i wczesna śmierć stała się przedmiotem wielu kontrowersji i obrosła mitami. Biografia Mozarta, streszczenie którego życie i twórczość zostały podzielone na rozdziały przedstawione w artykule.

Wczesne lata

Urodził się 27 stycznia 1756 roku w rodzinie skrzypka i kompozytora Leopolda Mozarta. Jego rodzinnym miastem był Salzburg, gdzie jego rodzice uważani byli za najpiękniejszych małżeństwo. Matka, Anna Maria Mozart, urodziła siedmioro dzieci, z których przeżyło dwoje – córka Maria Anna i Wolfgang.

Zdolność chłopca do muzyki objawiła się w wieku trzech lat. Uwielbiał grać na klawesynie i mógł spędzać dużo czasu na doborze harmonii. Ojciec rozpoczął naukę z chłopcem w wieku czterech lat, ponieważ miał on wyraźną zdolność zapamiętywania słyszanych melodii i grania ich na klawesynie. I tak się zaczęło biografia muzyczna Mozart, o którym trudno pisać krótko, jest tak bogaty w wydarzenia.

W wieku pięciu lat Mozart potrafił komponować krótkie sztuki. Ojciec spisał je na papierze, zapisując na marginesach datę powstania. Oprócz klawesynu Wolfgang nauczył się grać na skrzypcach. Jedynym instrumentem, który przerażał młodego muzyka, była trąbka. Nie mógł słuchać jego brzmienia bez towarzyszenia innych instrumentów.

Wolfgang nie był jedynym w rodzinie Mozartów, który grał po mistrzowsku. Jego siostra była nie mniej utalentowana. Dali swoje pierwsze wspólne koncerty i zachwycili publiczność. W Wiedniu zostały zaprezentowane cesarzowej Marii Teresie, która przez kilka godzin słuchała ich koncertu.

Razem z ojcem podróżowali po Europie, dając koncerty szlachcie. Tylko na krótki czas wracali do domu.

Okres wiedeński

Po nieporozumieniu z pracodawcą arcybiskup Salzburga Amadeusz Mozart, którego krótka biografia została przedstawiona w tym artykule, postanawia zmienić swoje życie i wyjeżdża do Wiednia. Do miasta przybył 16 marca 1781 r. Niefortunny był moment rozpoczęcia kariery w Wiedniu. Większość arystokratów wyjechała na lato z miasta i praktycznie nie odbywały się żadne koncerty.

Mozart miał nadzieję zostać nauczycielem księżniczki Elżbiety, której edukacją zajmował się Józef II. Ale wszystkie próby kończyły się niepowodzeniem. Zamiast tego Józef II wybrał Salieriego i Zummera. Wolfgang miał jednak dość uczniów, choć mniej szlachetnych. Jedną z nich była Teresa von Trattner, uważana za jego kochankę. Kompozytor zadedykował jej sonatę c-moll i fantazję c-moll.

Po wielu oczekiwaniach i przeszkodach Mozart poślubił Constance Weber. Mieli sześcioro dzieci, ale tylko dwoje z nich przeżyło. To właśnie związek z Konstancją zepsuł relacje muzyka z ojcem, którego kochał od urodzenia. Podsumowując, biografia Mozarta nie jest możliwa bez wersji jego śmierci.

Ostatni rok życia

W 1791 roku Mozartowi zlecono wykonanie „Requiem”, którego nigdy nie ukończył. Dokonał tego jego uczeń Franz Xaver Süssmayer. W listopadzie kompozytor poważnie zachorował, nie mógł chodzić i potrzebował pomocy lekarzy.

Zdiagnozowali u niego ostrą gorączkę proso. Zmarło wówczas na nią wielu wiedeńczyków. Choroba była powikłana ogólnym osłabieniem organizmu.

4 grudnia stan kompozytora stał się krytyczny. Mozart zmarł 5 grudnia. W tym miejscu kończy się (krótka) biografia kompozytora, który pozostawił swoim potomkom wiele pięknych dzieł.

Pogrzeb odbył się 6 grudnia 1791 roku w obecności jedynie najbliższych przyjaciół. Następnie jego ciało przewieziono na cmentarz w celu pochówku. Nie wiadomo, gdzie się znajduje, ale prawdopodobnie z czasem wzniesiono w tym miejscu pomnik „Płaczącego Anioła”.

Legenda o zatruciu Mozarta

Wiele dzieł opisuje mit o otruciu Wolfganga przez jego przyjaciela i słynnego kompozytora Salieriego. Niektórzy muzykolodzy nadal podtrzymują tę wersję śmierci. Jednakże nie ma rozstrzygających dowodów. Pod koniec ubiegłego wieku Antonio Salieri został uniewinniony w Pałacu Sprawiedliwości (Mediolan) pod zarzutem zamordowania Wolfganga Mozarta.

Biografia Mozarta: krótko o kreatywności

Dzieła Mozarta łączą surowe i jasne formy z głęboką emocjonalnością. Jego prace są poetyckie i niosą ze sobą subtelny wdzięk, a jednocześnie nie są pozbawione męskości, dramatyzmu i kontrastu.

Znany jest ze swojego reformistycznego podejścia do opery. To ich nowość urzeka zarówno operę, jak i biografię Mozarta, której krótkie podsumowanie rozpoczyna się w wieku trzech lat. Nie ma jasno wyrażonych negatywnych lub pozytywne postacie. Ich bohaterowie są różnorodni. Najbardziej znane opery:

• „Don Juan”;
• „Wesele Figara”;
• „Czarodziejski flet”.

W muzyka symfoniczna Mozart (biografia, krótka, ale pouczająca, zapewne pozwoli dowiedzieć się wielu nowych rzeczy o tym kompozytorze) wyróżniał się obecnością melodyjności w arie operowe i dramat konfliktów. Za popularne uważa się symfonie o numerach 39, 40, 41.

Według katalogu tematycznego Kechela Mozart stworzył:

• dzieła duchowe – 68;
• kwartety smyczkowe - 32;
• sonaty (wariacje) na klawesyn i skrzypce - 45;
• dzieła teatralne - 23;
• sonaty na klawesyn - 22;
• symfonie - 50;
• koncerty - 55.

Hobby Mozarta

Kompozytor kochał przede wszystkim przebywać w wesołym towarzystwie. Chętnie uczestniczył w balach, maskaradach i był gospodarzem przyjęć. Często tańczył na balach.

Podobnie jak inni jego rówieśnicy, Wolfgang Mozart, którego krótką biografię opisaliśmy, dobrze grał w bilard. W domu miał własny stół, co było wówczas szczególnym luksusem. Często bawił się z przyjaciółmi i żoną.

Jako zwierzęta domowe lubił kanarki i szpaki, które chętnie hodował. Poza tym miał psy, a nawet konie. Zgodnie z zaleceniem lekarza codziennie wcześnie rano odbywał przejażdżki konne.

Biografia Mozarta krótko opowiedziała o losach geniuszu, który nie żył długo, ale wniósł nieoceniony wkład w sztuka muzyczna na całym świecie.

Życie Mozarta

Wolfgang Amadeusz Mozart – świetnie Niemiecki kompozytor, urodzony 27 stycznia 1756 w Salzburgu, zmarł 5 grudnia 1791 w Wiedniu.

Opis młodości Mozarta jest pełen szczegółów, których nie znajdziemy w biografiach innych kompozytorów. Jego talent muzyczny ujawnił się tak wcześnie i tak jasno, że mimowolnie przyciągnął uwagę. Wiadomo np. z zeznań nadwornego trębacza Schachtnera i Anny Marii Mozart, że Mozart w wieku czterech lat napisał już koncert i nie mógł słyszeć dźwięku trąbki bez fizycznego podrażnienia. W 1761 roku jako pięcioletnie dziecko brał udział w chórze podczas wykonania „Zygmunta Króla Węgier” Eberlina na Uniwersytecie Liederspiel w Salzburgu.

Portret Mozarta. Artysta I. G. Edlinger, ok. 1790

W 1762 roku sześcioletni Mozart wraz z jedenastoletnią siostrą odbył tournée koncertowe pod patronatem ojca, najpierw do Monachium, a następnie do Wiednia. Ponadto znane są historie o tym, jak zachwycił mnichów z klasztoru Ips wspaniałą grą na organach, a księżniczki, a zwłaszcza Marię Antoninę, doskonałą grą na fortepianie. Wspomina się również, że na cześć cudownego dziecka napisano wiele wspaniałych wierszy. Sukces tej podróży skłonił mojego ojca do podjęcia tej podróży przyszły rok nowy - do Paryża. Jednocześnie robiono po drodze przystanki, odwiedzając dwory książęce, rezydencje itp. W Moguncji i Frankfurcie dali niezwykle udane koncerty, odwiedzili Koblencję, Akwizgran i Brukselę, aż wreszcie 18 listopada 1763 roku dotarli do Paryża. Tutaj spotkali się pod patronatem barona Grimma, granego na dworze królewskim, przed markiza Pompadour i dał dwa własne koncerty, odnosząc ogromny sukces. W Paryżu po raz pierwszy ukazały się drukiem cztery sonaty skrzypcowe młodego Mozarta, z których dwie zadedykowano francuskiej księżniczce Wiktorii, a dwie hrabinie Tessie. Stamtąd udali się do Londynu, gdzie grali na dworze królewskim i gdzie dyrygent J. C. Bach, syn Jana Sebastiana, wykonał kilka utworów Mozarta.

W tym okresie sztuka Mozarta w zakresie improwizacji, transpozycji do najodleglejszych strojów i akompaniamentu z wzroku była zupełnie niezrozumiała. W Anglii napisał jeszcze sześć sonat skrzypcowych dedykowanych królowej Zofii Charlotte; Tutaj pod jego dyrekcją wykonywano napisane przez niego małe symfonie. Z Londynu udali się do Hagi na zaproszenie księżnej Nassau, której Mozart zadedykował kolejnych sześć sonat. W Lille Mozart niemal jednocześnie ze swoją siostrą Marianną ciężko zachorował i oboje przebywali w Hadze przez około cztery miesiące, ku wielkiej rozpaczy ojca. Po wyzdrowieniu ponownie odwiedzili Paryż, gdzie Grimm zachwycał się sukcesami Mozarta, następnie odwiedzili Berno, Dijon, Zurych, Ulm i Monachium, by wreszcie po trzyletniej nieobecności, pod koniec listopada 1766 roku, powrócić do Salzburga.

Mozarta. Najlepsze prace

Tutaj jako dziesięcioletni chłopiec Mozart napisał swoje pierwsze oratorium (Marek Ewangelista). Po roku intensywnych studiów wyjechał do Wiednia. Epidemia ospy zmusiła ich do przeniesienia się do Ołmuca, co jednak nie uchroniło dzieci przed ospą wietrzną. Po powrocie do Wiednia grali na dworze cesarza Józefa II, choć nie dali własnego koncertu. Oczerniany i podejrzewany, że prawdziwym autorem jego utworów jest jego ojciec, młody kompozytor obalił te oszczerstwa błyskotliwą publiczną improwizacją na wskazane mu tematy. Za namową króla Mozart napisał swoją pierwszą operę „La finta semplice” (obecnie zwaną „Apollo i Hiacynt”), która w wyniku intrygi nie dostała się na scenę wiedeńską, została po raz pierwszy wystawiona w Salzburgu (1769). Mozart przez 12 lat prowadził wykonanie swojej „Mszy uroczystej” na cześć iluminacji kościoła sierociniec. Rok później został wybrany na akompaniatora arcybiskupa, na krótko przed wyjazdem z ojcem do Włoch.

Podróż ta zakończyła się triumfem: we wszystkich miastach kościoły i teatry, w których Mozart występował jako koncertista (tym razem jego siostry nie było) były oblegane przez słuchaczy, a próby przeprowadzane przez najsurowszych sędziów, np. Sammartini w Mediolanie, Padre Martini w W Bolonii i Ballotti w Padwie poszły znakomicie. Dwór neapolitański podziwiał Mozarta, a w Rzymie otrzymał od papieża Krzyż Kawalerski Złotej Ostrogi. W drodze powrotnej przez Bolonię, po zdaniu egzaminu, został przyjęty w poczet członków Akademii Filharmonicznej. Po zatrzymaniu się w Mediolanie Mozart ukończył zamówioną u niego operę Mitrydates, Rex Pontus, wystawiona w miejscowym teatrze w grudniu 1770 r., po czym wystawiono ją 20 razy z rzędu ze znakomitym sukcesem.

Wracając do Salzburga w marcu 1771 r., Mozart napisał oratorium „Wyzwolenie Betulii”, a jesienią tego samego roku ponownie znalazł się w Mediolanie, gdzie napisał serenadę „Ascanius in Alba” na cześć małżeństwa arcyksięcia Ferdynand do księżniczki Beatrycze z Modeny. Utwór ten całkowicie przyćmił na scenie operę Ruggiero Hassa. Jego następną operą jest „Sen Scypiona” dedykowana następcy zmarłego arcybiskupa salzburskiego, hrabiego Hieronima von Colloredo (1772). W grudniu 1772 Mozart ponownie odwiedził Mediolan, gdzie wystawił operę Lucjusz Sulla. Następnie komponował symfonie, msze, koncerty i muzyka koncertowa. W 1775 roku zamówiona u niego opera „Wyimaginowany ogrodnik” została wystawiona w Monachium z niezwykłym sukcesem. Wkrótce potem wystawiono jego operę „Król Pasterz” na cześć pobytu arcyksięcia Maksymiliana.

Pomimo tych wszystkich sukcesów Mozart nie miał stałego miejsca, a jego ojciec zaczął ponownie myśleć o koncertowaniu. Arcybiskup odmówił jednak urlopu, po czym Mozart złożył rezygnację. Tym razem wybrał się z matką w podróż, mijając Monachium, Augsburg i Mannheim, choć tutaj jego artystyczna podróż nie została uwieńczona sukcesem. Ponadto Mozart zakochał się w śpiewaczce Aloise Weber w Mannheim i tylko z trudem udało im się oderwać go od tej pasji. Wreszcie przybył do Paryża i doznał artystycznej satysfakcji po wykonaniu jednej ze swoich symfonii w Concert Spirituel. Ale tutaj także przeżył smutek: zmarła jego matka (1778). Głęboko zdenerwowany, nie osiągnąwszy celu, wrócił do Salzburga, gdzie zmuszony był ponownie zająć to samo miejsce pod przewodnictwem arcybiskupa.

W 1779 r. mianowano tu Mozarta nadwornym organistą. W 1781 roku według nowego zamówienia napisał operę Idomeneo, od której zaczyna kierunek klasyczny jego dalszych dzieł. Wkrótce potem ostatecznie zerwał stosunki z arcybiskupem i przeniósł się do Wiednia. Przez pewien czas Mozart nie miał tu miejsca, aż w 1789 roku został mianowany nadwornym kompozytorem z pensją 800 florenów. Miał jednak możliwość wykonania swoich wielkich dzieł, z której skorzystał. Za namową króla napisał wodewil „Uprowadzenie z Seraju”, który na rozkaz króla został wystawiony na scenie, mimo intryg (1781). W tym samym roku Mozart poślubił Constance Weber, siostrę swojej pierwszej miłości.

W 1785 roku stworzył operę Wesele Figara, która ze względu na słabe wykonanie przez Włochów omal nie upadła na scenie wiedeńskiej, ale została znakomicie wystawiona w Pradze. W 1787 roku ukazał się jego Don Giovanni, wystawiony najpierw w Pradze, a następnie w Wiedniu, gdzie opera ponownie spotkała się z porażką. Ogólnie rzecz biorąc, w Wiedniu genialnego Mozarta nawiedzały nieszczęścia, a jego dzieła pozostawały w cieniu, ustępując dziełom o drugorzędnym znaczeniu. W 1789 Mozart opuścił Wiedeń i w towarzystwie hrabiego Lichnowskiego odwiedził Berlin, grając na dworze w Dreźnie, Lipsku i wreszcie w Poczdamie przed Fryderykiem II, który mianował go pierwszym kapelmistrzem z pensją 3000 talarów, ale tu austriacki patriotyzm Mozarta zatriumfował i stał się dla niego przeszkodą w przyjęciu proponowanego stanowiska. Na rozkaz króla austriackiego skomponował następującą operę „To właśnie czynią wszystkie (kobiety)” (1790). W w ubiegłym roku W ciągu swojego życia napisał dwie opery: La Clemenza di Titus dla Pragi na cześć koronacji Leopolda II (6 września 1791) i Czarodziejski flet dla Wiednia (30 września 1791). Jego ostatnim dziełem było Requiem, z którego powstała znana fantastyczna opowieść o śmierci Mozarta w wyniku otrucia przez konkurencyjnego kompozytora Salieriego. Temat ten zainspirował A. S. Puszkina do stworzenia „małej tragedii” „Mozart i Salieri”. Pogrzeb Mozarta był całkowicie nędzny: pochowano go nawet we wspólnym grobie, dlatego do dziś nie jest znane dokładne miejsce jego pochówku. W 1859 r. na cmentarzu tym postawiono mu pomnik (św. Marka). W 1841 roku w Salzburgu wzniesiono wspaniały pomnik ku jego czci.

Dzieła Mozarta

W swojej niesamowitej kreatywności Mozart doskonale opanował środki muzyczne i formularze. Jego osobowość zawsze zawiera w sobie urok czystości, intymności i uroku. Jego humor jest mniej bystry niż u Haydna, a surowa wielkość Beethovena jest mu całkowicie obca. Jego styl to połączenie wesołej włoskiej melodyki z niemiecką głębią i pozytywnym nastawieniem. Podobne cechy są nieodłączne od Schuberta i Mendelssohna zwłaszcza w sensie płodności ich twórczości i krótkiego trwania życia. Znaczenie kompozytorskie Mozarta jest niewątpliwie globalne: we wszystkich rodzajach muzyki zrobił ogromny krok naprzód, a wszystkie jego dzieła charakteryzują się nieprzemijającym pięknem. Żył w nim duch reformizmu Gluk, co zmusiło go do stworzenia niezachwianych typów z zakresu przeszłości i czasów współczesnych. Jeśli zewnętrzna oprawa muzyczna jego dzieł zmusza obecnie do oceny ich z historycznego punktu widzenia, to pod względem treści wewnętrznej i natchnionych myśli nadal nie są one przestarzałe.

Według katalogu Breitkopfa i Hertela (1870-1886) dzieła Mozarta dzielą się w następujący sposób:

Muzyka kościelna. 15 mszy, 4 litanie, 4 kyrie, 1 madrygał, 1 miserere, 1 Te Deum, 9 ofertoriów, 1 De profundis, l motet na sopran solo, 1 motet czterogłosowy itp.

Prace sceniczne. 20 oper Do najsłynniejszych z nich należą: „Idomeneo”, „Uprowadzenie z Seraju”, „Wesele Figara”, „Don Giovanni”, „Cosi fan tutte” („Tak czynią wszystkie kobiety”), „Miłosierdzie Tytusa”, „Czarodziejski flet”.

Koncert muzyki wokalnej. 27 arii, duetów, tercetów, kwartetów itp.

Piosenki (Lieder). 34 pieśni z towarzyszeniem fortepianu, 20 kanonów dwu- i polifonicznych itp.

Dzieła orkiestrowe. 41 symfonii, 31 dywersji, serenad, 9 marszów, 25 tańców, kilka utworów na instrumenty dęte i instrumenty drewniane itp.

Koncerty i występy solowe z orkiestrą. 6 koncerty skrzypcowe, koncerty na różne instrumenty indywidualne, 25 koncerty fortepianowe itp.

Muzyka kameralna. 7 kwintetów smyczkowych, dwa kwintety dla różne instrumenty, 26 kwartetów smyczkowych, 7 triów fortepianowych, 42 sonaty skrzypcowe.

Na fortepian. Na 4 ręce: 5 sonat i Andante z wariacjami, na dwa fortepiany, jedną fugę i 1 sonatę. W dwóch rękach: 17 sonat, fantazja i fuga, 3 fantazje, 15 utworów wariacyjnych, 35 kadencji, kilka menuetów, 3 ronda itp.

Na organy. 17 sonat, głównie z dwójką skrzypiec i wiolonczelą itp.

Ogólne cechy osobowości

„Praca jest moją pierwszą przyjemnością.”
Mozarta

„Już we wczesnym dzieciństwie zadziwiał otaczających go ludzi swoją fenomenalnością rozwój muzyczny; W wieku trzech lat grał na klawesynie, zapamiętując grane mu utwory z niezwykłą szybkością, a w wieku czterech lat improwizował. W Londynie tematem przewodnim był młody Mozart badania naukowe…Mistyczny z natury…” (ES Brockhaus, s. 39, s. 56-57.)
"Cud. Psychopatia. Pod koniec życia pojawia się depresja z myślami o prześladowaniach”. (Lange, 1928, s. 25.)
„Mozart przyznał to pomysły muzyczne ukazują mu się mimowolnie, jak sny... Mozart był przekonany, że Włosi go otrują.” (Lombroso, 1892, s. 17, 60.)
„Mozart opisując swój proces twórczy mówi: „Wszystko to dzieje się we mnie jak w pięknym, bardzo wyraźnym śnie”. (Segalin, 1926a, s. 17.)
„W roku 1782 rozwinęła się choroba Gravesa-Basedowa” i w jej efekcie pojawiło się zaburzenie charakterystyczne dla tej choroby.” (Sederholm, 1959, s. 228.)

„Mozarta zawsze wyróżniał niski wzrost i zauważalna brzydota twarzy. Miał dużą głowę, twarz zjedzoną przez ospę i bardzo duży nos w kształcie gruszki. Wyraźnie pozostawał w tyle rozwój fizyczny i tak pozostało do końca życia duży dzieciak. Ciągle zależny od woli i pragnień innych ludzi, nie potrafił sobie zapewnić spokojnego, spokojne życie. Bezmyślnie wydawał pieniądze, nie umiał dogadać się z ludźmi, często był dla nich szorstki i szybko narobił sobie wrogów... Mozart mógł sobie pozwolić na obraźliwe i nie zawsze uczciwe uwagi, jego dowcipy były często nudne i wulgarne, jego słowa były niegrzeczny. W całym jego wyglądzie czasami było widać coś złego i demonicznego. Był bardzo samotnym, namiętnie pożądanym towarzystwem, ale często wywoływał jedynie irytację i był bezkrytyczny w doborze przyjaciół. (Meisner, 1997, s. 123.)
„W rzeczywistości, jak na dzisiejsze standardy, Mozart otrzymywał bardzo przyzwoite honoraria. Za godzinę nauki gry na fortepianie zapłacił 2 guldeny (dla porównania jego służąca otrzymywała 12 guldenów rocznie)... Tymczasem wiadomo, że był wiecznym dłużnikiem i nieustannie pisał listy z prośbą o pomoc finansową lub odroczenie płatności. Faktem jest, że Mozart żył ponad swoje możliwości, a jego żona Konstancja aktywnie przyczyniła się do jego ekstrawagancji. Rodzina utrzymywała służącą, kucharkę i własnego fryzjera. Po śmierci Mozarta pozostała góra długów i rzeczywiście pochowano go w grobie nędzarza, ale nie była to bynajmniej wina cesarza ani dworzan, ale konsekwencja zdumiewająco rozrzutnego gospodarowania domem i uzależnienia geniusza w karty i bilard, gdzie stracił znacznie więcej, niż zarobił. (Kremer, Renkler, 2000, s. 191.)