„Odrębne obserwacje dotyczące specyfiki artystycznej starożytnej literatury rosyjskiej były już w pracach FI Buslaeva, IS Niekrasowa, IS Tichonrawowa, VO Klyuchevsky”. Lichaczow D.S. Poetyka starożytnej literatury rosyjskiej, M., 1979, s. 5.
Ale dopiero pod koniec XX wieku pojawiły się prace, które przedstawiają ogólne poglądy ich autorów na specyfikę artystyczną i metody artystyczne starożytnej literatury rosyjskiej. „Poglądy te można prześledzić w pracach IP Eremin, VP Andrianova-Perec, DS Likhachev, SN Azbelev”. Kuskow V.V. Historia literatury staroruskiej, M., 1989, s. 9.
DS Lichaczow postawił tezę o różnorodności metod artystycznych nie tylko w całej starożytnej literaturze rosyjskiej, ale u tego czy innego autora, w tym czy innym dziele.
„Każda metoda artystyczna – zaznacza badaczka – obejmuje cały system dużych i małych środków do osiągnięcia określonych celów artystycznych. Dlatego też każda metoda artystyczna ma wiele cech, które w pewien sposób są ze sobą skorelowane”. Lichaczow D.S. Do badania metod artystycznych literatury rosyjskiej XI-XVII wieku // TODRL, M., L., 1964, t. 20, s.7.
Światopogląd człowieka średniowiecznego chłonął z jednej strony spekulatywne idee religijne dotyczące ludzkiego świata, z drugiej zaś specyficzną wizję rzeczywistości, wynikającą z praktyki pracy człowieka w społeczeństwie feudalnym.
W swoich codziennych działaniach człowiek styka się z rzeczywistością: przyrodą, stosunkami społecznymi, ekonomicznymi i politycznymi. Świat wokół człowieka Religia chrześcijańska uważane za tymczasowe, przemijające i ostro przeciwstawne wiecznemu, niezniszczalnemu światu. Początki doczesności i wieczności zawarte są w samym człowieku: jego śmiertelne ciało i nieśmiertelna dusza, wynik boskiego objawienia, pozwala człowiekowi zgłębić tajemnice idealnego świata. Dusza ożywia ciało, uduchawia je. Ciało jest źródłem cielesnych namiętności oraz wynikających z nich chorób i cierpień.
Człowiek poznaje rzeczywistość za pomocą pięciu zmysłów – jest to najniższa forma zmysłowego poznania „świata widzialnego”. Świat „niewidzialny” jest pojmowany przez refleksję. Dopiero wewnętrzny wgląd duchowy jako podwojenie świata w dużej mierze zdeterminował specyfikę metody artystycznej starożytnej literatury rosyjskiej, jej naczelną zasadą jest symbolizm. średniowieczny człowiek był przekonany, że symbole są ukryte w przyrodzie iw samym człowieku, wydarzenia historyczne są wypełnione symbolicznym znaczeniem. Symbol służył jako środek do ujawnienia znaczenia, dotarcia do prawdy. Tak jak wieloznaczne są znaki otaczającego człowieka widzialnego świata, tak niejednoznaczne jest słowo: można je interpretować zarówno w znaczeniu bezpośrednim, jak i przenośnym.
Religijna symbolika chrześcijańska w umysłach starożytnych Rosjan była ściśle powiązana z poezją ludową. Oba miały wspólne źródło – otaczająca osobę Natura. A jeśli praktyka rolnicza ludu nadała tej symbolice ziemską konkretność, to chrześcijaństwo wprowadziło elementy abstrakcyjności.
Cechą charakterystyczną myślenia średniowiecznego była retrospektywność i tradycjonalizm. Tak więc starożytny pisarz rosyjski stale odwołuje się do tekstów „Pisma Świętego”, które interpretuje nie tylko historycznie, ale także alegorycznie, tropologicznie i analogicznie.
Pisarz staroruski tworzy swoją twórczość w ramach ustalonej tradycji: patrzy na schematy, kanony, nie dopuszcza „samomyślenia”, tj. fikcja. Jego zadaniem jest przekazanie „obrazu prawdy”. Temu celowi podporządkowany jest średniowieczny historyzm literatury staroruskiej. Wszystkie wydarzenia zachodzące w życiu człowieka i społeczeństwa są uważane za przejaw woli Bożej.
Historia jest stałą areną walki dobra ze złem. Źródłem dobrych, dobrych myśli i czynów jest Bóg. Diabeł popycha ludzi do zła. Ale starożytna literatura rosyjska nie zdejmuje odpowiedzialności z samej osoby. Ma swobodę wyboru ciernista ścieżka cnoty lub obszernej drodze grzechu. W umyśle starożytnego rosyjskiego pisarza kategorie etyczne i estetyczne organicznie się połączyły. Pisarz staroruski zwykle buduje swoje utwory na kontraście dobra i zła, cnót i wad, bohaterów idealnych i negatywnych. Pokazuje, że wysokie cechy moralne osoby są wynikiem ciężkiej pracy, moralnego wyczynu.
Charakter literatury średniowiecznej odciska się na dominacji zasady majątkowo-korporacyjnej. Bohaterami jej dzieł są z reguły książęta, władcy, generałowie lub hierarchowie kościelni, „święci”, słynący z czynów pobożności. Zachowanie i działania tych bohaterów determinuje ich pozycja społeczna.
Tak więc symbolizm, historyzm, rytualizm czy etykieta i dydaktyzm to naczelne zasady metody artystycznej literatury staroruskiej, która łączy w sobie dwie strony: ścisłą faktyczność i idealne przekształcenie rzeczywistości.
Literatura starożytnej Rusi powstała w XI wieku. i rozwijał się przez siedem wieków, aż do epoki Piotrowej. Literatura staroruska to jedna całość z całą różnorodnością gatunków, tematów i obrazów. Ta literatura jest przedmiotem rosyjskiej duchowości i patriotyzmu. Na kartach tych dzieł toczą się rozmowy o najważniejszych problemach filozoficznych, moralnych, o których myślą, rozmawiają i medytują bohaterowie wszystkich stuleci. Dzieła kształtują miłość do Ojczyzny i jej narodu, ukazują piękno ziemi rosyjskiej, dlatego dotykają najgłębszych strun naszych serc.
Znaczenie literatury staroruskiej jako podstawy rozwoju nowej literatury rosyjskiej jest bardzo duże. Tak więc obrazy, pomysły, a nawet styl kompozycji odziedziczył A.S. Puszkin, F.M. Dostojewski, L.N. Tołstoj.
Literatura staroruska nie powstała od zera. Jego pojawienie się zostało przygotowane przez rozwój języka ustnego Sztuka ludowa, więzi kulturowe z Bizancjum i Bułgarią i wynika z przyjęcia chrześcijaństwa jako jednej religii. Przetłumaczono pierwsze dzieła literackie, które pojawiły się na Rusi. Te książki, które były niezbędne do oddawania czci, zostały przetłumaczone.
Pierwsze oryginalne dzieła, czyli napisane przez samych Słowian wschodnich, pochodzą z końca XI-początku XII wieku. w. Nastąpiło ukształtowanie się rosyjskiej literatury narodowej, ukształtowały się jej tradycje, cechy określające jej specyfikę, pewna odmienność od literatury naszych czasów.
Celem pracy jest ukazanie cech literatury staroruskiej i jej głównych gatunków.
Cechy literatury staroruskiej
1. Historyzm treści.
Wydarzenia i postacie w literaturze są z reguły owocem fikcji autora. Autorzy dzieł sztuki, nawet jeśli opisują prawdziwe wydarzenia prawdziwych ludzi, dużo domysłów. Ale na starożytnej Rusi wszystko było zupełnie inne. Staroruski skryba opowiadał tylko o tym, co według jego wyobrażeń naprawdę się wydarzyło. Dopiero w XVIIw. Na Rusi pojawiły się codzienne historie z fikcyjnymi postaciami i fabułami.
Zarówno starożytny rosyjski pisarz, jak i jego czytelnicy mocno wierzyli, że opisane wydarzenia rzeczywiście miały miejsce. Kroniki były więc swego rodzaju dokumentem prawnym dla mieszkańców starożytnej Rusi. Po śmierci w 1425 r. księcia moskiewskiego Wasilija Dmitriewicza, jego młodszy brat Jurij Dmitriewicz i syn Wasilij Wasiljewicz zaczęli spierać się o swoje prawa do tronu. Obaj książęta zwrócili się do chana tatarskiego, aby rozstrzygnął ich spór. W tym samym czasie Jurij Dmitriewicz, broniąc swoich praw do panowania w Moskwie, odniósł się do starożytnych kronik, które informowały, że władza przeszła wcześniej od księcia-ojca nie do jego syna, ale do jego brata.
2. Odręczny charakter istnienia.
Inną cechą literatury staroruskiej jest odręczny charakter istnienia. Nawet pojawienie się prasy drukarskiej na Rusi niewiele zmieniło sytuację aż do czasu połowa osiemnastego w. Istnienie zabytków literackich w rękopisach doprowadziło do szczególnego szacunku dla książki. O czym pisano nawet odrębne traktaty i instrukcje. Ale z drugiej strony, odręczne istnienie doprowadziło do niestabilności starożytnych rosyjskich dzieł literackich. Te pisma, które do nas dotarły, są efektem pracy wielu, wielu ludzi: autora, redaktora, kopisty, a sama praca mogła trwać kilka stuleci. Dlatego w terminologii naukowej istnieją takie pojęcia, jak „rękopis” (tekst odręczny) i „lista” (praca przepisana). Rękopis może zawierać wykazy różne kompozycje i może być napisany zarówno przez samego autora, jak i przez skrybów. Innym fundamentalnym pojęciem w krytyce tekstu jest termin „redakcja”, czyli celowe przetwarzanie zabytku spowodowane wydarzeniami społeczno-politycznymi, zmianą funkcji tekstu lub różnicami w języku autora i redaktora.
Istnienie dzieła w rękopisach jest ściśle związane z tak specyficzną cechą literatury staroruskiej, jak problem autorstwa.
Zasada autorska w starożytnej literaturze rosyjskiej jest wyciszona, dorozumiana; staroruscy skrybowie nie byli ostrożni z tekstami innych ludzi. Podczas przepisywania tekstów zostały one przerobione: wykluczono z nich niektóre frazy lub epizody lub wstawiono w nie niektóre epizody, dodano stylistyczne „dekoracje”. Czasami idee i oceny autora były nawet zastępowane przez przeciwne. Spisy jednej pracy znacznie się od siebie różniły.
Starzy rosyjscy skrybowie wcale nie starali się odkryć ich zaangażowania kompozycja literacka. Bardzo wiele zabytków pozostało anonimowych, autorstwo innych zostało ustalone przez badaczy na podstawie pośredniej. Nie można więc przypisać komuś innemu pism Epifaniusza Mądrego, z jego wyrafinowanym „tkaniem słów”. Styl listów Iwana Groźnego jest niepowtarzalny, bezczelnie mieszając elokwencję i grubiańskie obelgi, uczone przykłady i styl prostej rozmowy.
Zdarza się, że w rękopisie taki czy inny tekst został podpisany nazwiskiem autorytatywnego skryby, co może równie dobrze odpowiadać lub nie odpowiadać rzeczywistości. Tak więc wśród dzieł przypisywanych słynnemu kaznodziei św. Cyrylowi z Turowa wiele najwyraźniej do niego nie należy: imię Cyryla z Turowa nadało tym dziełom dodatkowy autorytet.
Anonimowość zabytków literackich wynika również z faktu, że staroruski „pisarz” świadomie nie starał się być oryginalny, ale starał się pokazać, jak najbardziej tradycyjny, to znaczy przestrzegać wszystkich zasad i przepisów ustalonych kanon.
4. Etykieta literacka.
Znany krytyk literacki, badacz starożytnej literatury rosyjskiej, akademik D.S. Lichaczow zaproponował specjalny termin na oznaczenie kanonu w zabytkach średniowiecznej literatury rosyjskiej - „etykieta literacka”.
Na etykietę literacką składają się:
Od pomysłu, jak powinien mieć miejsce ten lub inny przebieg wydarzenia;
Z pomysłów na to, jak aktor powinien był się zachować zgodnie ze swoją pozycją;
Od pomysłów, jakimi słowami pisarz musiał opisać to, co się dzieje.
Przed nami etykieta porządku świata, etykieta zachowania i etykieta werbalna. Bohater ma się tak zachowywać, a autorka ma go opisywać tylko w odpowiednich terminach.
Główne gatunki starożytnej literatury rosyjskiej
Literatura współczesna podlega prawom „poetyki gatunku”. To właśnie ta kategoria zaczęła dyktować sposoby tworzenia nowego tekstu. Ale w starożytnej literaturze rosyjskiej gatunek ten nie odgrywał tak ważnej roli.
Oryginalności gatunkowej literatury staroruskiej poświęcono wystarczającą liczbę opracowań, ale nadal nie ma jasnej klasyfikacji gatunków. Jednak niektóre gatunki od razu wyróżniały się w starożytnej literaturze rosyjskiej.
1. Gatunek hagiograficzny.
Życie jest opisem życia świętego.
Rosyjska literatura hagiograficzna obejmuje setki dzieł, z których pierwsze powstały już w XI wieku. Życie, które przybyło na Ruś z Bizancjum wraz z przyjęciem chrześcijaństwa, stało się głównym gatunkiem starożytnej literatury rosyjskiej, formą literacką, w którą przyobleczone były duchowe ideały starożytnej Rusi.
Formy kompozycyjne i werbalne życia były szlifowane przez wieki. Wzniosły temat - opowieść o życiu ucieleśniającym idealną służbę światu i Bogu - determinuje obraz autora i styl narracji. Autor żywota opowiada z wzruszeniem, nie kryje podziwu dla świętego ascety, podziwu dla jego prawego życia. Emocjonalność autora, jego wzruszenie malują całą historię w tonacji lirycznej i przyczyniają się do stworzenia podniosłego nastroju. Klimat ten tworzy również styl narracji – podniosły, pełen cytatów z Pisma Świętego.
Pisząc życiorys, hagiograf (autor życiorysu) musiał przestrzegać szeregu zasad i kanonów. Kompozycja poprawnego życia powinna składać się z trzech części: wstęp, opowieść o życiu i czynach świętego od narodzin do śmierci, pochwała. We wstępie autor przeprasza czytelników za nieumiejętność pisania, chamstwo narracji itp. Po wstępie potoczyło się samo życie. Nie można tego nazwać „biografią” świętego w pełnym tego słowa znaczeniu. Autor życia wybiera ze swojego życia tylko te fakty, które nie stoją w sprzeczności z ideałami świętości. Opowieść o życiu świętego jest uwolniona od wszystkiego, co codzienne, konkretne, przypadkowe. W życiu ułożonym według wszelkich zasad niewiele jest dat, dokładnych nazw geograficznych, nazwisk postaci historycznych. Akcja życia odbywa się niejako poza czasem historycznym i konkretną przestrzenią, rozgrywa się na tle wieczności. Abstrakcja jest jedną z cech stylu hagiograficznego.
Na zakończenie życia należy oddać cześć świętemu. To jedna z najważniejszych dziedzin życia, wymagająca wielkiej sztuki literackiej, dobrej znajomości retoryki.
Najstarszymi rosyjskimi zabytkami hagiograficznymi są dwa żywoty książąt Borysa i Gleba oraz Żywot Teodozjusza z Peczory.
2. Elokwencja.
Elokwencja to dziedzina twórczości charakterystyczna dla najstarszego okresu w rozwoju naszej literatury. Pomniki elokwencji kościelnej i świeckiej dzielą się na dwa typy: pouczające i uroczyste.
Uroczysta elokwencja wymagała głębi koncepcji i wielkich umiejętności literackich. Mówca potrzebował umiejętności skutecznego budowania przemówienia, aby porwać słuchacza, ustawić go w sposób wzniosły, odpowiadający tematowi, wstrząsnąć nim patosem. Istniał specjalny termin na uroczyste przemówienie - „słowo”. (W starożytnej literaturze rosyjskiej nie było jedności terminologicznej. Opowieść wojskową można było również nazwać „Słowem”.) Przemówienia nie tylko wygłaszano, ale spisano i rozprowadzano w wielu egzemplarzach.
Uroczysta elokwencja nie dążyła do wąsko praktycznych celów, wymagała formułowania problemów o szerokim zasięgu społecznym, filozoficznym i teologicznym. Głównymi przyczynami powstania „słów” są kwestie teologiczne, kwestie wojny i pokoju, obrony granic rosyjska ziemia, wewnętrzne i Polityka zagraniczna, walka o niezależność kulturalną i polityczną.
Najstarszym zabytkiem o uroczystej elokwencji jest Kazanie o prawie i łasce metropolity Hilariona, napisane w latach 1037-1050.
Nauczanie elokwencji to nauczanie i rozmowy. Są one zazwyczaj niewielkich rozmiarów, często pozbawione ozdób retorycznych, pisane w języku staroruskim, powszechnie dostępnym dla ówczesnej ludności. Nauki mogą być wydawane przez przywódców kościelnych, książąt.
Nauki i rozmowy mają czysto praktyczne cele, zawierają informacje niezbędne dla danej osoby. „Pouczenie dla braci” Łukasza Żydyaty, biskupa nowogrodzkiego w latach 1036-1059, zawiera listę zasad postępowania, których powinien przestrzegać chrześcijanin: nie mścić się, nie wypowiadać „haniebnych” słów. Idźcie do cerkwi i zachowujcie się w niej spokojnie, czcijcie starszych, sądźcie według prawdy, czcijcie swego księcia, nie przeklinajcie, przestrzegajcie wszystkich przykazań Ewangelii.
Teodozjusza Peczerskiego, założyciela Kijowskiego Klasztoru Jaskiń. Jest właścicielem ośmiu nauk dla braci, w których Teodozjusz przypomina mnichom o zasadach zachowania monastycznego: nie spóźniaj się do kościoła, kładź trzy kłaniać się do ziemi, przestrzegajcie dekanatu i porządku przy śpiewaniu modlitw i psalmów, kłaniajcie się sobie na zebraniach. W swoim nauczaniu Teodozjusz z Pieczorskiego domaga się całkowitego wyrzeczenia się świata, wstrzemięźliwości, nieustannej modlitwy i czuwania. Opat surowo piętnuje bezczynność, karczowanie pieniędzy, niewstrzemięźliwość w jedzeniu.
3. Kronika.
Kroniki nazywano zapisami pogodowymi (przez „lata” - „latami”). Roczny zapis rozpoczął się od słów: „W lecie”. Potem nastąpiła opowieść o wydarzeniach i wydarzeniach, które z punktu widzenia kronikarza zasługiwały na uwagę potomnych. Mogą to być kampanie wojenne, najazdy stepowych koczowników, klęski żywiołowe: susze, nieurodzaje itp., a także po prostu niezwykłe zdarzenia.
To dzięki pracy kronikarzy współcześni historycy mają niesamowitą możliwość spojrzenia w odległą przeszłość.
Najczęściej kronikarz starożytnej Rosji był uczonym mnichem, który czasami spędzał wiele lat na opracowywaniu kroniki. W tamtych czasach zwyczajem było rozpoczynanie opowieści o historii od czasów starożytnych, a dopiero potem przejście do wydarzeń z ostatnich lat. Kronikarz musiał przede wszystkim odnaleźć, uporządkować, a często przepisać na nowo dzieła swoich poprzedników. Jeżeli kompilator kroniki miał do dyspozycji nie jeden, a kilka tekstów kronikarskich naraz, to musiał je „zredukować”, to znaczy połączyć, wybierając spośród każdego, który uznał za konieczny do włączenia do własnego dzieła. Po zebraniu materiałów dotyczących przeszłości kronikarz przystąpił do przedstawienia wydarzeń swojego czasu. Efektem tej wielkiej pracy był kodeks kronikarski. Po pewnym czasie ten kodeks kontynuowali inni kronikarze.
Najwyraźniej pierwszym poważnym zabytkiem staroruskiego kroniki był kodeks kronikarski, opracowany w latach 70. XI wieku. Uważa się, że kompilatorem tego kodu był opat klasztoru Kijowskich Jaskiń Nikon Wielki (? - 1088).
Prace Nikona stały się podstawą innego kodeksu kronikarskiego, który został opracowany w tym samym klasztorze dwie dekady później. W literatura naukowa otrzymał warunkową nazwę „Kod początkowy”. Jego bezimienny kompilator uzupełniał zbiory Nikona nie tylko o wiadomości z ostatnich lat, ale także o informacje kronikarskie z innych rosyjskich miast.
„Opowieść o minionych latach”
Oparta na annałach tradycji XI wieku. Narodził się największy pomnik kronikarski epoki Rusi Kijowskiej – „Opowieść o minionych latach”.
Został opracowany w Kijowie w latach 10. XII w. Według niektórych historyków jego prawdopodobnym kompilatorem był mnich z klasztoru kijowsko-pieczerskiego Nestor, znany także z innych swoich pism. Tworząc The Tale of Bygone Years, jej kompilator korzystał z wielu materiałów, którymi uzupełniał Kodeks Pierwotny. Wśród tych materiałów były kroniki bizantyjskie, teksty traktatów między Rusią a Bizancjum, zabytki literatury tłumaczonej i starożytnej literatury rosyjskiej, tradycja ustna.
Kompilator Opowieści o minionych latach postawił sobie za cel nie tylko opowiedzenie o przeszłości Rusi, ale także określenie miejsca wschodnich Słowian wśród ludów Europy i Azji.
Kronikarz szczegółowo opowiada o osadnictwie ludów słowiańskich w starożytności, o zasiedleniu przez Słowian wschodnich terytoriów, które później stały się częścią państwa staroruskiego, o zwyczajach i zwyczajach różnych plemion. „Opowieść o minionych latach” podkreśla nie tylko starożytność ludów słowiańskich, ale także jedność ich kultury, języka i pisma, stworzoną w IX wieku. braci Cyryla i Metodego.
Kronikarz uważa przyjęcie chrześcijaństwa za najważniejsze wydarzenie w dziejach Rusi. Centralne miejsce w Opowieści zajmuje opowieść o pierwszych rosyjskich chrześcijanach, o chrzcie Rusi, o szerzeniu się nowej wiary, budowie cerkwi, powstaniu monastycyzmu, sukcesach chrześcijańskiego oświecenia.
Bogactwo historyczne i idee polityczne odzwierciedlone w The Tale of Bygone Years sugeruje, że jego kompilator był nie tylko redaktorem, ale także utalentowanym historykiem, głębokim myślicielem i błyskotliwym publicystą. Wielu kronikarzy kolejnych wieków sięgało po doświadczenia twórcy „Opowieści”, starało się go naśladować i prawie zawsze umieszczało tekst pomnika na początku każdego nowego zbioru kronikarskiego.
Pytanie 1
Główne cechy starożytnej literatury rosyjskiej.
Literatura staroruska - X - XII wiek
Osobliwości:
1. odręczny charakter. Nie były to pojedyncze prace rękopiśmienne, ale kolekcje o określonych celach.
2. Anonimowość. Było to konsekwencją stosunku społeczeństwa do twórczości pisarza. Rzadko znane są nazwiska poszczególnych autorów. W pracy nazwisko jest wskazane na końcu, tytule i na marginesach epitetami oceniającymi „chudego” i „niegodnego”.Średniowieczni autorzy nie mieli pojęcia „autorstwa”. Główne zadanie: przekazać prawdę.
Rodzaje anonimowości:
3. charakter religijny. Wszystko jest wyjaśnione przez Bożą wolę, wolę i opatrzność.
4. Historyzm. Autor ma prawo pisać tylko historycznie wiarygodne fakty. Fikcja jest wykluczona. Autor jest przekonany o autentyczności wypowiedzi. Bohaterowie - postacie historyczne: książęta, władcy, stojący na szczycie hierarchicznej drabiny społeczeństwa feudalnego. Nawet historie o cudach są nie tyle fikcją autora, co dokładnym zapisem opowieści naocznych świadków lub samych uczestników.
5. Patriotyzm. Prace przepełnione są głęboką treścią, heroicznym patosem służby rosyjskiej ziemi, państwu, ojczyźnie.
6. Główny temat literatury staroruskiej- historia świata i sens życia człowieka.
7. Literatura starożytna gloryfikuje moralne piękno Rosjanina, zdolnych do poświęcenia tego, co najcenniejsze – życia dla dobra wspólnego. Wyraża głęboką wiarę w siłę, ostateczny triumf dobra i zdolność człowieka do podniesienia ducha i pokonania zła.
8. Cechą twórczości artystycznej starożytnego rosyjskiego pisarza jest tak zwana „etykieta literacka”. To szczególna regulacja literacka i estetyczna, chęć podporządkowania samego obrazu świata pewnym zasadom i regułom, ustalenia raz na zawsze, co i jak należy przedstawiać.
9. Literatura staroruska pojawia się wraz z powstaniem państwa, pisanie i opiera się na książce kultura chrześcijańska i zaawansowane formy ustne twórczość poetycka. W tym czasie literatura i folklor były ze sobą ściśle powiązane. W literaturze często postrzegano wątki, obrazy artystyczne, środki wizualne sztuki ludowej.
10. Tradycje literatury staroruskiej znajdują się w twórczości pisarzy rosyjskich XVIII-XX wieku.
Słowo jest nasycone patriotyczny patos gloryfikacji Rusi, jako równy wśród wszystkich państw świata. Autor przeciwstawia bizantyjską teorię powszechnego imperium i kościoła idei równości wszystkich ludów chrześcijańskich. Pokazuje wyższość łaski nad prawem. Prawo zostało rozdzielone tylko między Żydów, a łaska między wszystkie narody. W rezultacie nowe przymierze jest doktryną chrześcijańską, która ma znaczenie światowe i gdzie każdy naród ma pełne prawo do swobodnego wyboru tej łaski. W ten sposób Hilarion odrzuca monopolistyczne prawa Bizancjum do wyłącznego posiadania łaski. Zdaniem Lichaczowa autor tworzy własną, patriotyczną koncepcję dziejów, w której gloryfikuje Ruś i Oświeciciela Włodzimierza. Hilarion wychwala wyczyn Włodzimierza w przyjęciu i szerzeniu chrześcijaństwa. On wymienia zasługi księcia dla ojczyzny, podkreśla, że wiara chrześcijańska została przyjęta przez Rosjan w wyniku wolnego wyboru. Przedstawiona praca żądanie kanonizacji Włodzimierza jako świętego, także autor gloryfikuje działalność Jarosława, który z powodzeniem kontynuował dzieło ojca szerzenia chrześcijaństwa. Produkt jest bardzo logiczny. Pierwsza część jest swego rodzaju wstępem do drugiej - centralnej. Pierwsza część to porównanie Prawa i Łaski, druga to pochwała Władimira, trzecia to apel modlitewny do Boga. Następuje pierwsza część znak antytezy- typowa metoda elokwencji oratorskiej. Illarion ma szerokie zastosowanie metafory książkowe, pytania retoryczne, wykrzykniki, powtórzenia i rymowanki. Słowo to jest wzorem dla skrybów z XII-XV wieku.
Pytanie nr 10
Podróż opata Daniela
Już w XI wieku Rosjanie zaczęli podróżować chrześcijański Wschód do „świętych miejsc”. Pielgrzymki te (podróżnik, który odwiedził Palestynę, przywiózł ze sobą gałązkę palmy; pielgrzymów nazywano też kaliks – od greckiej nazwy butów – kaliga zakładanych przez podróżnika) przyczyniły się do poszerzenia i zacieśnienia stosunków międzynarodowych Rusi Kijowskiej, przyczyniły się do rozwój tożsamości narodowej.
Więc, na początku XII wieku. powstaje „Podróż opata Daniela. Daniel popełnił pielgrzymka do Palestyny w latach 1106-1108 Daniel wyruszył w długą podróż, „potrzebną mu zamysłem i niecierpliwością”, pragnąc ujrzeć „święte miasto Jeruzalem i ziemię obiecaną”, i „z miłości do świętych miejsc spisałem wszystko, co widziałem na własne oczy”. Jego dzieło jest napisane „dla wiernych dla dobra ludzi”, więc kiedy usłyszą o „tych świętych miejscach”, rzucił się do tych miejsc z myślą i duszą i te w ten sposób otrzymali „równą nagrodę od Boga” z tymi, którzy „dotarli do tych świętych miejsc”. Tym samym Daniel nadał swojej „Podróży” nie tylko znaczenie poznawcze, ale i moralne, wychowawcze: jego czytelnicy – słuchacze muszą mentalnie przejść tę samą podróż i otrzymać taką samą korzyść dla duszy, jak sam podróżnik.
„Spacer” Daniela cieszy się dużym zainteresowaniem ze względu na szczegółowy opis „miejsc świętych” i osobowość samego autora, choć zaczyna się od etykietowego samoponiżenia.
Rozmowa o trudnej podróży Daniel zauważa, jak trudno jest „zbadać i zobaczyć wszystkie święte miejsca” bez dobrego „przywódcy” i bez znajomości języka. Początkowo Daniel był zmuszony dać ze swojego „złego łupu” ludziom, którzy znają te miejsca, aby mu je pokazali. Wkrótce jednak miał szczęście: w klasztorze św. Savva, gdzie przebywał, stary mąż, „książka velmi”, który wprowadził rosyjskiego hegumena do wszystkich zabytków Jerozolimy i jej okolic.
Daniel wykazuje wielką ciekawość: On jest zainteresowany przyrodę, urbanistykę i charakter zabudowy Jerozolimy, system irygacyjny w pobliżu Jerycha. Kilka ciekawych informacji Daniel opowiada o rzece Jordan, która z jednej strony ma łagodne brzegi, a z drugiej strome brzegi i pod każdym względem przypomina rosyjską rzekę Snov. Daniel stara się przekazać swoim czytelnikom uczucia, jakich doświadcza każdy chrześcijanin zbliżający się do Jerozolimy: są to uczucia „wielkiej radości” i „ronienia łez”. Opat szczegółowo opisuje drogę do bram miasta za słupem Dawida, architekturę i wielkość świątyń. Duże miejsce w Wędrówce zajmują legendy, które Daniel zasłyszał podczas swojej podróży lub wyczytał w źródłach pisanych. Z łatwością łączy w swoim umyśle kanoniczne pisma święte i apokryfy. Chociaż uwaga Daniela jest pochłonięta kwestiami religijnymi, nie przeszkadza mu to w realizowaniu się jako pełnomocny przedstawiciel ziemi rosyjskiej w Palestynie. Z dumą donosi, że on, rosyjski hegumen, został honorowo przyjęty przez króla Baldwina (Jerozolima została zdobyta przez krzyżowców podczas pobytu w niej Daniela). Modlił się przy Grobie Świętym za całą ziemię rosyjską. A kiedy lampada, którą Daniel ustawił w imieniu całej ziemi rosyjskiej, została zapalona, ale nie zapalono lampy „kolby” (rzymskiej), widzi w tym przejaw szczególnego miłosierdzia i dobrej woli Boga wobec ziemi rosyjskiej.
Pytanie nr 12
„Opowieść o kampanii Igora”
„Kampania Lay of Igor” została znaleziona na początku lat 90. XVIII wieku przez słynnego miłośnika i kolekcjonera rosyjskich starożytności A.I. Musin-Puszkin.
„Słowo” to szczyt literatury powstałej w okresie rozbicia feudalnego.
„Opowieść o wyprawie Igora” poświęcona jest nieudanej wyprawie przeciw Połowcom w 1185 r. księcia Igora Światosławicza z Nowogrodu Siewierskiego z kilkoma sojusznikami, która zakończyła się straszliwą porażką. Autor wzywa książąt rosyjskich do zjednoczenia się w celu odparcia stepu, wspólnej obrony ziemi rosyjskiej.
„Opowieść o kampanii Igora” z genialną mocą i przenikliwością odzwierciedlała w sobie główną katastrofę swoich czasów – niewystarczalność jedności państwowej Rusi a co za tym idzie słabość jej obrony przed najazdem koczowniczych ludów stepowych, które w szybkich najazdach pustoszyły stare ruskie miasta, dewastowały wsie, wpędzały ludność w niewolę, przenikały w głąb kraju, wszędzie niosąc wraz z nimi śmierć i zniszczenie.
Ogólnorosyjska potęga księcia kijowskiego nie zniknęła jeszcze całkowicie, ale jej znaczenie nieodparcie spadało. . Książęta nie bali się już księcia kijowskiego i dążyli do zdobycia Kijowa, powiększać swój majątek i wykorzystywać umierającą władzę Kijowa we własnych interesach.
W Lay nie ma systematycznego opisu kampanii Igora. Wyprawa Igora przeciwko Połowcom i klęska jego wojsk są dla autora okazją do głębokiej refleksji nad losami ziem ruskich, do żarliwego wezwania do zjednoczenia i obrony Rusi. Ta idea - jedność Rosjan przeciwko wspólnym wrogom - jest główną ideą pracy. Żarliwy patriota, autor Lay, przyczyny nieudanej kampanii Igora widzi nie w słabości rosyjskich żołnierzy, ale w książętach, którzy nie są zjednoczeni, działają osobno i rujnują ojczyznę, zapominając o interesach ogólnorosyjskich .
Autor rozpoczyna swoją opowieść od wspomnienia, jak niepokojący był początek kampanii Igora, jakie złowieszcze znaki – zaćmienie słońca, wycie wilków w wąwozach, szczekanie lisów – towarzyszyły mu. Sama natura niejako chciała zatrzymać Igora, nie pozwolić mu iść dalej.
Klęska Igora i jej straszliwe konsekwencje dla całej ziemi rosyjskiej niejako przypominają autorowi, że niedawno książę kijowski Światosław połączonymi siłami książąt rosyjskich pokonał tych właśnie Połowców. On mentalnie przeniesiony do Kijowa, do wieży Światosława, który ma złowieszczy i niezrozumiały sen. Bojarzy wyjaśniają Światosławowi, że to marzenie jest „w ręku”: Igor Nowogród-Seversky poniósł straszliwą klęskę.
I tak Światosław pogrążył się w gorzkich myślach. Wypowiada „złote słowo”, w którym zarzuca Igorowi i jego bratu boi Wsiewołoda, że nie posłuchali go, nie uszanowali jego siwych włosów, sami, bez zmowy z nim, arogancko udali się do Połowców.
Przemówienie Światosława stopniowo przeradza się w apel samego autora do wszystkich najwybitniejszych ówczesnych książąt rosyjskich. Autor widzi je jako potężne i chwalebne.
Ale teraz przypomina sobie młodą żonę Igora, Jarosławnę. Przytacza jej słowa, pełne tęsknoty, płaczu za mężem i poległymi żołnierzami. Jarosławna płacze na murze miejskim w Putivl. Zwraca się do wiatru, do Dniepru, do słońca, tęskni i błaga o powrót męża.
Jakby w odpowiedzi na modlitwę Jarosławnej morze pękło o północy, nad morzem wirowały tornada: Igor ucieka z niewoli. Opis lotu Igora to jeden z najbardziej poetyckich fragmentów Lay.
„Słowo” kończy się szczęśliwie – wraz z powrotem Igora na ziemie rosyjskie i śpiewając mu chwałę u wejścia do Kijowa. Pomimo tego, że „Słowo” jest poświęcone klęsce Igora, jest pełne ufności w potęgę Rosjan, pełne wiary w chwalebną przyszłość rosyjskiej ziemi. Wezwanie do jedności jest przepojone w „Słowie” najbardziej żarliwą, najsilniejszą i najczulszą miłością do ojczyzny.
„Opowieść o wyprawie Igora” – praca pisemna oh.
„Opowieść o wyprawie Igora” stała się głównym fenomenem nie tylko w literaturze antycznej, ale także w literaturze nowożytnej – XIX i XX wieku.
„Słowo” – bezpośrednia odpowiedź na wydarzenia z kampanii Igora. To było wezwanie do zakończenia książęcych walk domowych, do jedności w walce z wrogiem zewnętrznym. To wezwanie jest główną treścią Słowa. Na przykładzie klęski Igora autor ukazuje smutne konsekwencje rozdrobnienia politycznego na Rusi, braku spójności między książętami.
Słowo nie tylko opowiada o wydarzeniach z kampanii Igora, a także reprezentuje pełne pasji i podekscytowania przemówienie prawdziwego patrioty. Jego mowa jest czasem zła, czasem smutna i żałosna, ale zawsze pełen wiary w Ojczyznę. Autor jest dumny ze swojej ojczyzny i wierzy w jej świetlaną przyszłość.
Autor jest zwolennikiem władzy książęcej, który byłby w stanie ukrócić samowolę drobnych książąt . Centrum zjednoczonej Rusi widzi w Kijowie.
Autor ucieleśnia swoje wezwanie do jedności w obrazie Ojczyzny, ziemi rosyjskiej. W rzeczywistości głównym bohaterem tego słowa nie jest Igor ani żaden inny książę. Głównym bohaterem jest naród rosyjski, ziemia rosyjska. Tak więc temat ziemi rosyjskiej jest centralny w pracy.
Na przykładzie kampanii Igora autor pokazuje, do czego może doprowadzić taki rozłam wśród książąt . W końcu Igor zostaje pokonany tylko dlatego, że jest sam.
Igor - odważny, ale krótkowzroczny, wyrusza na wędrówkę mimo złych wróżb - zaćmienia słońca. Chociaż Igor kocha swoją ojczyznę, jego głównym celem jest zdobycie sławy.
Mówiąc o kobiece obrazy , należy zauważyć, że są nasycone czułością i uczuciem, mają wyraźny ludowy początek, uosabiają smutek i troskę o Ojczyznę. Ich lament ma głęboko ludowy charakter.
Centralnym elementem lirycznym fabuły jest lament Jarosławnej. Jarosławna - zbiorowy obraz wszystkich rosyjskich żon i matek, a także obraz rosyjskiej ziemi, która również opłakuje.
Nr 14 rosyjskie przedodrodzenie. Emocjonalnie ekspresyjny styl. „Zadońszczyzna”
Rosyjskie przedodrodzenie - połowa XIV - początek XV wieku!
To okres ekspresyjno-emocjonalnego stylu i patriotycznego rozkwitu literatury, okres odrodzenia kronikarstwa, narracji historycznej, hagiografii panegirycznej, nawiązań do czasów niepodległości Rusi we wszystkich dziedzinach kultury: w literaturze, architekturze, malarstwo, folklor, myśl polityczna itp.
Rosyjski przedrenesans XIV-XV wieku był epoką największych postaci duchowych, skrybów i malarzy. Uosobieniem narodowej kultury duchowej tamtych czasów były imiona św. Sergiusz z Radoneża, Stefan z Permu i Cyryl Biełozerski, Epifaniusz Mądry, Teofan Grek, Andriej Rublow i Dionizy. W okresie przedrenesansowym. zbiegło się z gromadzeniem ziem rosyjskich wokół Moskwy odwoływano się do duchowych tradycji starożytnej Rusi Kijowskiej, podejmowano próby ich ożywienia w nowych warunkach. Chodzi oczywiście o tradycje rosyjskiej ascezy. W omawianej epoce tradycje te uległy wzmocnieniu, ale nabrały nieco innego charakteru. Działalność ascetów w okresie formowania się państwa moskiewskiego w drugiej połowie XIV wieku stała się aktywna społecznie i do pewnego stopnia politycznie. Znalazło to odzwierciedlenie w starożytnej literaturze rosyjskiej tego okresu. Szczególnie uderzającym przykładem są pisma Epifaniusza Mądrego - „Życie” Sergiusza z Radoneża i Stefana z Permu.
W historii Rosji przychodzi taki okres, kiedy człowiek w jakiś sposób zaczyna ceniony jako osoba, następuje odkrycie jego historycznego znaczenia, wewnętrznych zasług. W literaturze poświęca się coraz więcej uwagi sfera emocjonalna istnieje zainteresowanie psychologią człowieka. Prowadzi to do wyrazistego stylu. Dynamika opisów.
W literaturze rozwija się styl emocjonalnie wyrazisty, ale w życiu ideologicznym wszystko większa wartość nabywa „ciszę”, „samotną modlitwę”.
Zwrócenie uwagi na życie wewnętrzne człowieka, ukazanie płynności tego, co się dzieje, zmienności wszystkiego, co istnieje, wiązało się z przebudzeniem świadomości historycznej. Czas nie był już przedstawiany jedynie w postaci zmiany wydarzeń. Zmieniał się charakter epok, a przede wszystkim stosunek do obcego jarzma. Nadszedł czas na idealizację epoki niepodległości Rusi. Myśl zwraca się do idei niepodległości, sztuki - do dzieł przedmongolskiej Rosji, architektury - do budowli epoki niepodległości i literatury - do dzieł XI-XIII wieku: do Opowieści o przeszłości lat, Kazanie o prawie i łasce metropolity Hilariona, „Opowieść o wyprawie Igora”, „Opowieść o zniszczeniu ziemi rosyjskiej”, „Żywot Aleksandra Newskiego”, „Opowieść o zniszczeniu Ryazan przez Batu” itp. Tak więc, dla rosyjskiego przedodrodzenia, Rosja okresu niepodległości, Ruś przedmongolska stała się jej „starożytnością”.
Wzrasta zainteresowanie stanami wewnętrznymi duszy człowieka, przeżyciami psychicznymi, dynamiką uczuć i emocji. Tak więc Epifaniusz Mądry w swoich dziełach przekazuje uczucia zachwytu i zaskoczenia, które ogarniają duszę. Literatura i sztuka jako całość ucieleśniają ideał piękna, duchowej harmonii, ideał osoby, która poświęca się służbie idei dobra wspólnego.
Według DS Lichaczowa: „Centrum uwagi pisarzy końca XIV - początku XV wieku. okazały się indywidualne stany psychiczne człowieka, jego uczucia, reakcje emocjonalne na wydarzenia ze świata zewnętrznego. Ale te uczucia, odrębne stany ludzka dusza nie łączcie się jeszcze w postacie. Oddzielne przejawy psychologii są przedstawiane bez indywidualizacji i nie sumują się do psychologii. Wiążąca, jednocząca zasada - charakter osoby - nie została jeszcze odkryta. Indywidualność człowieka wciąż ogranicza się do prostego przyporządkowania go do jednej z dwóch kategorii – dobra lub zła, pozytywna lub negatywna.
Należy zauważyć, że pojawienie się człowieka jako miary wszystkich wartości na Rusi jest tylko częściowe. Nie ma więc człowieka - tytana, człowieka w centrum wszechświata. Tak więc, mimo istnienia okresu przedodrodzenia, sam Renesans nie nadchodzi!!!
słowa Puszkina Czasy epoki Renesans nie miał na nią wpływu (Rosja).
„Zadońszczyzna”
książeczka mocy »
Utworzony w 1563 r. z inicjatywy metropolity Makary przez królewskiego spowiednika Andrieja - Atanazego - „Księga mocy królewskiej genealogii”. W dziele podjęto próbę przedstawienia dziejów rosyjskiego państwa moskiewskiego w postaci ciągłości genealogicznej od Ruryka do Iwana Groźnego.
Historia państwa przedstawione w formie hagiobiografii władców. Okres panowanie każdego księcia jest pewnym aspektem historii.
Tak więc książka jest podzielona na 17 stopni i faset. Wprowadzenie - długie życie księżniczki Olgi. W każdym aspekcie po biografii autora, główne wydarzenia. W centrum narracji znajdują się osobowości autokratycznych książąt. Oni są obdarzony cechami idealnych mądrych władców, dzielnych wojowników i przykładnych chrześcijan. Kompilatorzy Księgi stopni starają się podkreślić wielkość czynów i piękno cnót książąt, psycholog przybliża charakterystykę bohaterów, starając się pokazać im świat wewnętrzny i pobożne historie.
Realizowana jest idea monokratycznej formy rządów na Rusi, władza jest otoczona aureolą świętości, dowiedziona jest konieczność nieskarżącego się jej posłuszeństwa.
W ten sposób, w Księdze Stopni materiał historyczny nabrał znaczenia politycznego, wszystko podporządkowane jest zadaniu walki ideologicznej o umocnienie autokratycznej władzy suwerena na Rusi. Księga stopni, podobnie jak kroniki, pełni rolę oficjalnego dokumentu historycznego., na podstawie którego dyplomacja moskiewska prowadziła negocjacje na arenie międzynarodowej, udowadniając pierwotne prawa władców moskiewskich do posiadania terytoriów rosyjskich.
Również ważną częścią okresu drugiego monumentalizmu jest twórczość Iwana Groźnego oraz Opowieść o Piotrze i Fevronii.
Nr 18 Twórczość Iwana Groźnego
Iwana Groźnego był jednym z najbardziej wykształconych ludzi swoich czasów, miał fenomenalną pamięć i erudycję.
Założył drukarnię moskiewską, z jego rozkazu powstał wyjątkowy pomnik literacki - Kodeks Kroniki Frontowej.
Jak również Dzieła Iwana Groźnego są najsłynniejszym zabytkiem literatury rosyjskiej XVI wieku. Orędzia cara Iwana Groźnego - jeden z najbardziej niezwykłych zabytków starożytnej literatury rosyjskiej. Główne tematy jego orędzi- międzynarodowy znaczenie państwa rosyjskiego(koncepcja Moskwy - „trzeciego Rzymu”) i boskie prawo monarchy do nieograniczonej władzy. Wątki państwa, władcy, władzy zajmują u Szekspira jedno z centralnych miejsc, ale wyrażane są zupełnie innymi gatunkami i środkami artystycznymi. Siła oddziaływania orędzi Iwana Groźnego – w systemie argumentacji, w tym cytatów biblijnych i wyciągów z autorów sakralnych; fakty z historii świata i Rosji dla analogii; przykłady z własnego doświadczenia. W przekazach polemicznych i prywatnych Grozny znacznie częściej posługuje się faktami z życia osobistego. Pozwala to autorowi, bez zaśmiecania przekazu retoryką, znacząco ożywić styl. Fakt przekazany zwięźle i trafnie jest natychmiast zapamiętywany, nabiera emocjonalnego zabarwienia i nadaje ostrości niezbędnej do kontrowersji. Przesłania Iwana Groźnego sugerują różnorodne intonacje - ironiczne, oskarżycielskie, satyryczne, pouczające. Jest to tylko szczególny przypadek rozległego wpływu na przekaz żywej mowy potocznej XVI wieku, która jest bardzo nowa w starożytnej literaturze rosyjskiej.
Twórczość Iwana Groźnego - NAPRAWDĘ WSPANIAŁA LITERATURA.
Główne zabytki literackie, stworzony przez Iwana Groźnego, to List Groźnego do klasztoru Kirillo-Belozersky i Korespondencja z Andriejem Kurbskim.
Przesłanie Groźnego do Kirillo - klasztoru Belozerskiego do opata klasztoru Kozma. Około 1573 r.
Pisemny o złamanie dekretu zakonnego zesłani tam przez Strasznych bojarów Szeremietiew, Chabarow, Sobakin.
Wiadomość przesiąknięty zjadliwą ironią zamieniając się w sarkazm w stosunku do zhańbionych bojarów, którzy w klasztorze „wprowadzili swoje zmysłowe statuty”. Grozny oskarża bojarów o łamanie statutu klasztornego, co prowadzi do nierówności społecznych. Straszne spada na mnichów, którzy nie mogli powstrzymać temperamentu bojarów. Słowa Groznego nasycone są ironią wynikającą z samoponiżanie: „biada mi o. Co więcej, im bardziej Grozny mówi o swoim szacunku dla klasztoru Kiriłłowa, tym bardziej zjadliwie brzmią jego wyrzuty. Zawstydza braci za to, że pozwolili bojarom na pogwałcenie statutu, a oni sami nie wiedzą, pisze car, kto od kogo obciął włosy, czy bojary byli mnichami, czy mnisi byli bojarami.
Groźny kończy wiadomość gniewnym, irytującym apelem, zabraniającym mnichom zawracać mu głowę takimi problemami. Według Lichaczowa, Orędzie to swobodna improwizacja, namiętna, napisana w pośpiechu, przechodząca w oskarżycielską mowę. Iwan Groźny jest przekonany, że ma rację i jest zirytowany, że przeszkadzają mu mnisi.
Ogólnie rzecz biorąc, przesłania Iwana Groźnego są dowodem początku zniszczenia ścisłego systemu stylu literackiego i pojawienia się stylu indywidualnego. To prawda, że \u200b\u200bw tym czasie tylko król mógł zadeklarować swoją indywidualność. Zdając sobie sprawę ze swojej wysokiej pozycji, król mógł śmiało łamać wszelkie ustalone zasady i odgrywać role mądrego filozofa, pokornego sługi Bożego lub okrutnego władcy.
Przykładem nowego rodzaju życia jest właśnie „Życie Uljanii Osorginy” (Życie Juliana Łazariewskiej, Opowieść o Uljaniji Łazariewskiej)
„Opowieść o Ulanii Łazariewskiej” – pierwsza biografia kobiety – szlachcianki w starożytnej literaturze rosyjskiej(W tym czasie szlachcianka nie była najwyższą warstwą społeczeństwa, ale raczej klasą średnią).
Główne cechy produktu:
1. Życie pisze krewny świętego(w ta sprawa syn)
2. Łamana jest średniowieczna zasada historyzmu. Praca powinna przekazywać najważniejsze wydarzenia historyczne, bohaterami są duże postacie, a nie tylko prosta mężatka z dziećmi.
3. Historia wyraźnie na to wskazuje litrów zbliża się do czytelnika.
Napisany przez syna Uljaniji Drużyny na początku XVII wieku. Drugi poziom anonimowości, niewiele wiadomo o autorze. Syn doskonale zdaje sobie sprawę z faktów z biografii bohaterki, jej cech osobistych, jej moralny charakter jest mu drogi. pozytywny charakter Rosjanka objawia się w codziennej atmosferze bogatej szlacheckiej posiadłości.
Na pierwszy plan wysuwają się cechy wzorowej gospodyni. Po ślubie Ulyania musi zająć się skomplikowanym gospodarstwem domowym. Kobieta ciągnie dom, podoba się teściowi, teściowej, szwagierce, sama monitoruje pracę poddanych rozstrzyga konflikty społeczne w rodzinie oraz między służącymi a dżentelmenami. Tak więc jeden z nagłych zamieszek na podwórkach prowadzi do śmierci jej najstarszego syna, ale Ulyaniya z rezygnacją znosi wszystkie trudności, które spadają na jej los.
Opowieść wiernie i dokładnie przedstawia sytuację mężatka w rodzinie wielodzietnej, jej brak praw i obowiązków. Ulyana pochłania sprzątanie, nie ma czasu na chodzenie do kościoła, ale mimo to jest „święta”. Tak więc historia potwierdza świętość wyczynu wysoce moralnego światowe życie i służba ludziom. Ulyaniya pomaga głodującym, opiekuje się chorymi w czasie „zarazy”, czyniąc „jałmużnę ponad miarę”.
Historia Uljanii Łazariewskiej kreuje obraz energicznej, inteligentnej Rosjanki, wzorowej gospodyni i żony, cierpliwie i pokornie znoszącej wszelkie próby. to przypada jej losowi. Tak więc Druzhina przedstawia w opowieści nie tylko prawdziwe cechy charakteru swojej matki, ale rysuje ogólny idealny obraz Rosjanki, jaki wydawał się rosyjskiemu szlachcicowi z początku XVII wieku.
W biografii Skład nie odbiega całkowicie od tradycji hagiograficznej. Więc Ulyaniya pochodzi z „kochających Boga” rodziców, wychowała się w „pobożnej wierze” i „od młodych paznokci kocha Boga”. W postaci Ulyaniya śledzone są cechy charakterystyczne dla prawdziwego chrześcijanina- skromność, łagodność, pokora, tolerancja i hojność („czynienie jałmużny niezmierzonej”. Jak przystało na chrześcijańskich ascetów, Uljanija, choć nie chodzi do klasztoru, ale pod starością oddaje się ascezie: odmawia cielesnej „spółki z mężem”, chodzi zimą bez ciepłych ubrań.
Historia wykorzystuje również tradycyjną hagiografię motywy fikcji religijnej: Ulyaniy chce zostać zabity przez demony, ale ratuje ją interwencja św. Mikołaja. W wielu przypadkach „diabelskie intrygi” mają bardzo specyficzne przejawy – konflikty w rodzinie i bunt „niewolników”.
Jak przystało na świętego, Juliana antycypuje jej śmierć i pobożnie umiera, później jej ciało czyni cuda.
Opowieść o Julii Łazariewskiej jest więc dziełem, w którym elementy opowieści codziennej przeplatają się z elementami gatunku hagiograficznego, jednak nadal dominuje opis codzienny. Opowieść pozbawiona jest tradycyjnego dla życia wstępu, lamentu i pochwały. Styl jest dość prosty.
Historia Yuliany Lazarevskaya jest dowodem na wzrost zainteresowania społeczeństwa i literatury Prywatność człowieka, jego zachowania w życiu codziennym. W rezultacie, w wyniku wniknięcia w życie takich realistycznych elementów, literatura hagiograficzna ulega zniszczeniu i przekształca się w gatunek świeckiej opowieści biograficznej.
Nr 21 „Opowieść o klasztorze Twer Otroch”
XVII wiek.
Historyczna historia stopniowo przeradza się w miłosną powieść przygodową, co można łatwo prześledzić w Opowieści o klasztorze Twer Otroch. DS Lichaczow szczegółowo przestudiował tę najciekawszą pracę w wybranych utworach, więc będziemy polegać na jego opinii.
Opowiada „Opowieść o klasztorze Twer Otroch”, skomponowana niewątpliwie w XVII wieku raczej zwykły codzienny dramat: panna młoda jednego poślubia drugiego. Konflikt zaostrza się, ponieważ obu bohaterów opowieści – zarówno byłego pana młodego, jak i przyszłego małżonka – łączy przyjaźń i stosunki feudalne: pierwszy jest służącym, „chłopak” drugiego.
Niezwykłą cechą tej historii jest to, że nie opiera się ona na typowym dla średniowiecznych wątków konflikcie między dobrem a złem. W „Opowieści o klasztorze Twer Otroch” nie ma złych postaci, nie ma w ogóle złych skłonności. W niej nie ma konfliktu społecznego: akcja w trakcie jak w idealnym kraju, gdzie istnieje dobre stosunki między księciem a jego podwładnymi. Chłopi, bojarzy i ich żony ściśle przestrzegają instrukcji księcia, cieszą się z jego małżeństwa i chętnie spotykają jego młodą żonę - prostą wieśniaczkę. Wychodzą jej na spotkanie z dziećmi i ofiarami, są zdumieni jej urodą. Wszyscy ludzie w tej historii są młodzi i piękni. Kilkakrotnie uporczywie mówi się o pięknie bohaterki opowieści - Xenia. Jest pobożna i łagodna, pokorna i wesoła, ma „wielki umysł i przestrzega wszystkich przykazań Pana”. Młodzieniec Gregory, narzeczony Xenii, jest równie młody i przystojny(Kilka razy w historii wspomina się o jego drogich ubraniach). Zawsze „stoi przed księciem”, był przez niego „bardzo kochany” i we wszystkim mu wierny. Nie mniej chwalono młodych wielki książę Jarosław Jarosławicz. Wszyscy zachowują się tak, jak powinni, różnią się pobożnością i rozsądkiem. Rodzice Kseni również zachowują się wzorowo. Żaden z aktorów nie popełnił ani jednego błędu. Trochę, wszystko działa zgodnie z planem. Młodzieniec i książę mają wizje, wypełniają wolę objawioną im w tych wizjach i znakach. Co więcej, sama Ksenia przewiduje, co powinno się z nią stać. Promieniuje nie tylko jasnym pięknem, ale także jasną perspektywą przyszłości. Mimo to konflikt jest oczywisty - ostry, tragiczny konflikt, zmuszający wszystkich bohaterów opowieści do cierpienia, a jeden z nich, młodzieniec Grzegorz, idzie do lasu i zakłada tam klasztor. Dzieje się tak dlatego, że po raz pierwszy w literaturze rosyjskiej konflikt został przeniesiony ze sfery globalnej walki dobra z dobrem na samą istotę ludzkiej natury.Dwie osoby kochają tę samą bohaterkę i żadna z nich nie jest winna swojej uczucie. Czy Xenia jest winna wyboru jednego zamiast drugiego? Oczywiście nie jest ona niczemu winna, ale aby ją usprawiedliwić, autorka musi się posłużyć typowym średniowiecznym chwytem: Xenia podąża za boską wolą. Posłusznie robi to, do czego jest przeznaczona i czego nie może zrobić. W ten sposób autorka niejako uwalnia ją od ciężaru odpowiedzialności za swoje decyzje; w istocie nic nie decyduje i nie zmienia Grigorija; podąża tylko za tym, co zostało mu objawione z góry. Oczywiście ta interwencja z góry osłabia to, co ziemskie, czysto ludzki charakter konfliktu, ale ta interwencja opisana jest w opowiadaniu w najwyższym stopniu taktownie. Interwencja losu nie ma charakteru kościelnego. Nigdzie nie jest powiedziane o wizjach Xenii, o jej proroczych snach, o głosie, który usłyszała, ani o czymś takim. Ksenia ma dar jasnowidzenia, ale to jasnowidzenie nie ma charakteru kościelnego, ale całkowicie folklorystyczny. Wie, co trzeba zrobić i dlaczego wie – czytelnik nie jest o tym informowany. Zna sposób, w jaki mądry człowiek zna przyszłość. Ksenia to „mądra dziewczyna”, postać dobrze znana w rosyjskim folklorze i odzwierciedlona w starożytnej literaturze rosyjskiej: przypomnijmy dziewicę Fevronię z „Opowieści o Piotrze i Fevronii z Murom” z XVI wieku. Ale w przeciwieństwie do bajecznego rozwoju fabuły, w Opowieści o klasztorze Twer Otroch wszystko zostaje przeniesione na bardziej „ludzki plan”. Opowieść daleka jest jeszcze od zanurzenia się w codzienność, ale już rozwija się w sferze zwykłych relacji międzyludzkich.
Sama fabuła: założenie klasztoru Tver Otroche. Kiedy okazuje się, że Ksenia została oddana innemu, księciu Jarosławowi Jarosławowiczowi, Grzegorz przebiera się w chłopski strój i idzie do lasu, gdzie „postawiłem sobie szałas i kapliczkę”. Głównym powodem, dla którego Grzegorz decyduje się założyć klasztor, nie jest pobożne pragnienie poświęcenia się Bogu, ale nieodwzajemniona miłość.
Założenie klasztoru i pomoc księcia w jego budowie ostatecznie potwierdzają główną ideę opowieści, że wszystko, co się dzieje, dzieje się dla poprawy świata. „Klasztor stoi do dziś dzięki łasce Bożej i modlitwom Najświętszej Bogurodzicy i Wielkiego Świętego Piotra, metropolity moskiewskiego i całej Rosji, cudotwórcy”.
„Opowieść o klasztorze Twer Otroch” ma cechy epickiej fabuły. Zbliża się do przetłumaczonego romansu rycerskiego motyw miłosny; jak w „Bowie”, spotykamy tu klasyczny trójkąt miłosny i perypetie w tym trójkącie, które nie podlegają przewidywaniu czytelnika.
Grzegorz zamiast utraconej miłości ziemskiej otrzymuje miłość niebiańską. Jednak ta preferencja jest wymuszona - i być może w przedstawieniu tego przymusu nowe trendy znalazły odzwierciedlenie z największą siłą w oryginalnej fikcji XVII wieku. Los jest nieunikniony, ale obiecał księciu szczęśliwą miłość, a Grigorijowi - nieszczęśliwą. Chłopak nie ma już na co czekać na tym świecie; musi zbudować klasztor tylko po to, aby podobać się Panu i stać się „błogosławionym”. ziemska miłość okazuje się być o stopień wyżej – wniosek, najwyraźniej nie przewidziany przez autora.
Opowieść o „Biada - nieszczęściu”
Jedno z najwybitniejszych dzieł literatury drugiej połowy XVII wieku.
motyw przewodni: temat tragiczny los Młodsza generacja próbując zerwać ze starymi formami życia rodzinnego i codziennego, moralnością domostrojewskiego.
Fabuła opowieści opiera się na tragiczna historiażycie Młodzieńca, który odrzucił polecenia rodziców i chciał żyć według własnej woli, „jak mu się podoba”. Wygląd zewnętrzny ogólnie - obraz zbiorowy przedstawiciel młodszego pokolenia swoich czasów – zjawisko nowatorskie. za litr historia osobowości jest zastępowana postać fikcyjna, ucieleśnienie typowe cechy całe pokolenie.
Dobra robota dorastał w patriarchalnej rodzinie żyjącej zgodnie z zasadami Domostroya. Był otoczony miłością i troską rodziców. Ale z tego powodu nie nauczył się rozumieć ludzi i rozumieć życia, więc chce wyrwać się spod rodzicielskiego skrzydła i żyć zgodnie ze swoją wolą. Jest zbyt ufny, a ta łatwowierność i wiara w świętość więzi przyjaźni go rujnują, ale nie chce się poddać i chce udowodnić swoją rację, wyjeżdżając do obcego kraju. Przyczyną dalszych nieszczęść Młodego Człowieka jest jego charakter. Jest zrujnowany przez przechwalanie się swoim szczęściem i bogactwem. Taki jest morał - „a słowo pochwały jest zawsze zgniłe”. Od tego momentu w dziele pojawia się obraz Smutku, który uosabia niefortunny los człowieka. Brawo, który odrzucił władzę rodzicielską, zmuszony jest pochylić głowę przed Smutkiem. " Mili ludzie współczujcie mu i doradzajcie mu powrót do rodziców. Ale teraz jest na swoim przelew krwi
132,78 kb.
- Warunki powstania i cechy badań nad starożytną literaturą rosyjską.
Warunki powstania starożytnej literatury rosyjskiej.
Był okres, kiedy nie było literatury. Była ustna sztuka ludowa.
Warunki tworzenia literatury:
- Istnienie państwa (powstałego w IX wieku). W 862 r. plemiona postanowiły wezwać obcych władców do zakończenia wojen. Powołano 3 braci. Nazywały się Sineus, Truvor i Rurik. Udowodniono, że był tylko jeden Ruryk. Stworzył swoją dynastię w Nowogrodzie. Po jego śmierci tron objął Oleg. Varangianie zadeklarowali swoje prawo do władzy, ale było mało dowodów, ponieważ. zachowało się niewiele tradycji ustnych. Wymagane były tradycje pisane.
- Przyjęcie chrześcijaństwa (jako pierwsza przyjęła je żona Igora, Olga). Włodzimierz nawrócił się na chrześcijaństwo w 988 r Religia państwowa. Potrzebne były księgi kościelne. Chrześcijaństwo miało przestać wierzyć w pogaństwo. Po przyjęciu chrześcijaństwa rozpoczęła się kanonizacja.
- Pisanie (starożytny język rosyjski jest odmianą języka bułgarskiego). Oleg, Olga, Światosław umieli pisać, ale nie w dzisiejszym rosyjskim (nie w cyrylicy).
- Koniec X - początek XII wiek. Literatura Rusi Kijowskiej, kronika (Kijów i Nowogród).
- Koniec XII - pierwsza tercja XIII wieku. Wielka Ruś dzieli się na księstwa. Jedna kronika jest niszczona, aw oddzielnych księstwach powstają osobne kroniki.
- Druga trzecia XIII - koniec XIV wieku. 1240 - 1380 - Jarzmo tatarsko-mongolskie(prawie brak literatury – „Słowo o śmierci ziemi ruskiej”. Autor opłakuje śmierć Rusi).
- Koniec XIV - pierwsza połowa XV wieku. Konsolidacja ziem wokół Moskwy. Znowu jest jedna wspólna kronika („Zadonshchina”; „O walce z Tatarami” - jedna z nielicznych kronik).
- Druga połowa XV - połowa XVI wieku. Państwo scentralizowane (władcy są gloryfikowani w kronikach). Pojawia się reklama.
- Połowa XVI - koniec XVII wieku. Etap przejściowy od starożytnej literatury rosyjskiej do nowej rosyjskiej, zmienia się system gatunków, zaczynają myśleć o związkach i władzy.
Cechy badania starożytnej literatury rosyjskiej.
- Rękopis (1564 - „Apostoł” - księga kościelna. Pierwsza drukowana książka. Pierwszym drukarzem był Iwan Fiodorow). Zwykle książki były przepisywane. Ktokolwiek przepisał książkę, uważał się za współautora. Miał prawo przepisać tekst tak, jak mu się podobało. „Zadonshchina” - przepisane „Słowo o kampanii Igora”. Większość tekstów powstała przez przepisanie zupełnie innych tekstów.
- Anonimowość (pisarze nie podpisywali swoich dzieł. Autorami byli wykształceni mnisi). Mnisi postrzegali swoje książki jako służbę Bogu.
- Gatunki starożytnej literatury rosyjskiej.
Gatunki to grupy utworów, które są identyczne w formie i podobne w treści.
Z różnych krajów przywożono księgi kościelne, ale wraz z nimi na Ruś przybyły inne dzieła. Zgodnie z tłumaczeniem tych dzieł zaczęto pisać oryginalne rosyjskie książki (żywoty świętych „życie Borysa i Gleba”). Istniał gatunek apokryfów, przeciwieństwo życia. Są to opowieści o świętych, ale święci są tam przedstawieni jako ludzie żyjący, którzy też mogą popełniać grzechy. Napisali apokryfy o Jezusie Chrystusie. „Chodzenie Dziewicy przez męki” - Dziewica jest dobra, a Chrystus zły. Matka Boża prosi o przebaczenie grzesznikom, ale Chrystus odmawia. Ludzie zaczynają wątpić, że Biblia jest prawdziwa. Pieszy(Pieszy). Ludzie rzadko podróżowali. Podróżowali głównie kupcy. Byli zdumieni życiem cudzoziemców. Gatunek ten został zauważony w innych krainach ("Spacer po trzech morzach" - książka Afanasy Nikitin napisana o jego podróżach). kronika. Wywodzi się z gatunku kroniki (chronograf). Kroniki spisano od stworzenia świata. Napisano o różnych krajach (pochodzi z Bizancjum). Początkowo tłumaczyli je rosyjscy mnisi, ale potem zaczęli je uzupełniać. W annałach zapisano tradycje ustne. Wszystkie kroniki również zaczynają się od stworzenia świata i kronik bizantyjskich. Teraz ukazują się kroniki z powstania Rusi. W XVII wieku na styku literatury starożytnej i nowożytnej rozpocznie się przełom gatunkowy, kiedy to pojawią się nowe gatunki. Nastąpi koniec starożytnej Rusi.
- Źródła, wydania i główne idee Opowieści o minionych latach.
Źródła i wydania The Tale of Bygone Years.
Źródła - te dokumenty, z których zaczerpnięto informacje (kody - „legenda o przyjęciu chrześcijaństwa przez Rosję”. 1039 - Jarosław Mądry. Przyjęcie chrześcijaństwa przez Rosję).
Rewizja - wersja tekstu, która powstała przez przepisanie.
1050 - „Kronika Nowogrodu”. Podobnie jest z przyjęciem chrześcijaństwa.
1095 - Na podstawie dwóch poprzednich opracowano „Drugi kodeks kijowsko-peczerski” („kodeks początkowy”).
1113 - PVL (autor - mnich Nestor). Pierwsza edycja PVL: tekst tej kroniki zaginął. Sporządzanie annałów jest zadaniem annałów politycznych. Zadanie: wychwalać panującego w tym czasie księcia. Kiedy napisano pierwszy PVL, panował Svyatopolk. Kronika nie była jeszcze ukończona, ale Svyatopolk zmarł, a tron objął Monomach. Kronikę trzeba było przepisać, bo Włodzimierz zabrał ją Nestorowi. Klasztor kijowsko-peczerski przestał być głównym. Jego miejsce zajął klasztor Vydubicki. PVL był przepisywany przez 3 lata, aw 1116 ukazało się drugie wydanie. Jego kompilatorem był Sylvestor. Dotarło do nas to wydanie kroniki. Wydanie trzecie PVL: 1118 - tron obejmuje syn Monomacha Mścisława. Zabrał kronikę z klasztoru i zwrócił ją do Kijowskiego Klasztoru Jaskiń. Niewiele różniła się ona od drugiej edycji. Mścisław nakazał włączyć „Pouczenie dla dzieci” ojca. Ona też zeszła do naszych czasów.
Podstawowe idee PVL.
Istnieją dwie główne idee:
- Idea jedności ziemi rosyjskiej (fragmentacja).
- Niepodległość Kościoła rosyjskiego. Istnieje wiele opowieści o kampaniach przeciwko Cargradowi.
- Historia wydania, problemy autentyczności i autorstwa „Opowieść o wyprawie Igora”.
Historia publikacji.
W latach 90. XVIII wieku w mieście Jarosław w klasztorze Spaso-Priobrazhensky A.I. Musin - Puszkin znalazł kronikę „Opowieść o kampanii Igora”. Wzmianki o znalezisku zaczęły się w prasie, ale ta kronika nie była prawdziwa. Na tronie zasiadała wówczas Katarzyna II. W 1796 r. poprosiła o sporządzenie odpisu kroniki. Kopia nosiła tytuł „Lista Katarzyny”. W 1800 roku kronika została wydana po raz pierwszy. W 1812 była wojna z Napoleonem i Moskwa spłonęła => kronika też. Kiedy wojna się skończyła, zaczęli wyrażać wątpliwości co do „Opowieści o kampanii Igora”. Dotarło do nas zaledwie kilka egzemplarzy.
Przyczyny sporów:
- Słowo jest napisane bardzo jasnym językiem. Kronika jest suchym wyliczeniem faktów, ale tu mamy do czynienia z artystyczną interpretacją tekstu.
- W kronice jest wiele niejasnych miejsc. Specjaliści nie potrafią czytać niektórych fragmentów. A może ta praca została napisana przez nie-Rosjan? W XIX wieku odnaleziono „Zadonszczinę”. „Opowieść o wyprawie Igora” powtarza całymi stronicami. Społeczeństwo nalegało, aby sam Musin-Puszkin napisał Opowieść o kampanii Igora. Wezwali zarówno Żukowskiego, jak i Karamzina. Nie możemy z całą pewnością stwierdzić, czy ten tekst jest starożytny, czy też jest fałszerstwem z XVIII wieku. Jedyny sposób jest znalezienie oryginału, ale nadal uważamy go za starożytny.
- Dzieła satyryczne Antiochii Cantemir.
W XVIII wieku pojawiła się literatura nieoficjalna. Pierwszym był Antioch Dmitriewicz Kantemir. Był Grekiem. Jego ojciec był władcą Mołdawii. Uważał, że Mołdawia powinna być wolna. Podpisał umowę z Piotrem. 1711 - Piotr przegrywa bitwę o wyzwolenie Mołdawii i nagradza Dmitrija. Syn Dmitrija otrzymał bardzo dobre wykształcenie w domu. Antioch znał Fiofana Prokopowicza, czwartego nadwornego poetę. Po śmierci Piotra w 1729 roku napisał: „O tych, którzy bluźnią nauce. Do twojego umysłu. Ta satyra nie została opublikowana. Jego otoczenie nazywano „drużyną naukową”. Kantemir i Prokopowicz byli za Anną i przeciwko szlachcie. Feofan Prokopowicz chciał ponownie zostać nadwornym poetą, ale Anna zawiodła ich oczekiwania. Postanowiła dać Cantemirowi nauczkę. 1735 - jest ambasadorem w Anglii i Francji. W 1744 zmarł. Jedno wydanie jego satyr ukazało się w Paryżu po francusku, aw 1784 r. w Rosji po rosyjsku. W sumie napisał osiem satyr. Dzielą się na dwie grupy: rosyjską i zagraniczną.
- Kreatywność MV Łomonosowa (reformy poezji rosyjskiej, nauczanie stylistyczne, twórczość odiczna).
(1711 - 1765) Był chłopem, ale nie poddanym. Jego ojciec był bogaty. Był rybakiem. Posiadał własny statek. Urodzony we wsi Denisovka, położonej nad rzeką Dźwiną Północną. 200 km od wsi znajdowało się miasto Archangielsk. Ojciec Łomonosowa był analfabetą, podobnie jak jego matka. Zmarła, gdy jej syn miał pięć lat. Od dzieciństwa Łomonosow pomagał ojcu. Był marynarzem na statku wielorybniczym. Nagle chciał się uczyć. Szybko nauczył się czytać od diakona w miejscowym kościele, potem ponownie przeczytał wszystkie księgi kościelne, a potem postanowił uciec do Moskwy. W 1730 r., mając 19 lat, uciekł. Potem był grudzień. Po drodze został złapany przez rybaków. Zabrali go do Moskwy, ale była tylko jedna instytucja edukacyjna, w której nie zabierano chłopów. Łomonosow musiał sfałszować dokumenty, aby zostać przyjętym. Rok później oszustwo zostało ujawnione, ale nie został wyrzucony. Ojciec, dowiedziawszy się, że jego syn uciekł do Moskwy, nie dał mu pieniędzy na edukację. Życie Łomonosowa było trudne. Jego kolegami z klasy były małe dzieci, które były znacznie młodsze od niego. Studiował przez pięć lat. Był najlepszym uczniem. W 1735 został wysłany na studia do Petersburga. W 1736 wyjechał na studia do Niemiec, do Marburga. Był chemikiem, zajmował się górnictwem. Był osobą niepoważną. Po kłótni z nauczycielem wyszedł. Przez dwa lata próbował wrócić do ojczyzny. Żonaty w Niemczech. Miał dwoje dzieci. W 1741 wrócił do Petersburga i wstąpił do służby. W 1745 został chemikiem akademickim. W tym samym roku Trediakowski został akademikiem elokwencji. Łomonosow został nadwornym poetą Elżbiety. Zaprzyjaźnił się z Szuwałowem. Wraz z nim w 1755 założył Uniwersytet Moskiewski. Był nie tylko mistrzem we wszystkich sprawach, ale także artystą. Jemu było łatwiej się uczyć niż nam w naszych czasach. Podczas studiów myślał o reformie wersyfikacji. Wyjeżdżając do Niemiec, zabrał ze sobą traktat Trediakowskiego. Łomonosow nie zgadzał się z wieloma rzeczami. Na przykład z ograniczeniami. Napisał kolejny traktat „List o zasadach poezji rosyjskiej” - 1739. Rzeczywiście był to list, który wysłał do Rosji, ale nie został opublikowany. Został opublikowany dopiero w 1742 roku.
Trójwymiarowe wymiary:
Daktyl.
Anapest.
Amfibrach.
System sylabo-toniczny; rym jest równy; iambic to najlepszy rozmiar.
Do listu Łomonosowa był załącznik z wersetem napisanym jambem 4 stopy.
„Oda o zdobyciu Chocimia” (napisana w Niemczech, poświęcona Turcji). Po tej odie przeszli z systemu sylabicznego na system sylabiczno-toniczny.
Odyczne dzieła Łomonosowa:
Łomonosow napisał ody, które zostały podzielone na uroczyste i duchowe (głównym uczuciem jest zachwyt). „Oda o zdobyciu Chocina” – nie był świadkiem bitwy, nie wiedział, co się naprawdę stało. O wydarzeniach dowiedziałem się z niemieckiej gazety. Poetycki zamęt, geografia mitologiczna, akcja rozgrywa się na Olympusie, bohaterami są głównie bogowie. Pisał głównie w imieniu całego narodu. Wszystkie jego ody są symboliczne.
Odnosi się do monarchy, który jest pozbawiony cech osobistych (jest symbolem Rosji). W swoich odach Łomonosow krytykował tylko zmarłych monarchów.
Teoria trzech uciszeń.
| I Doktryna rodzajów przemówień. cerkiewno-słowiański Wspólny potoczny | II Spokojna doktryna Przeciętny Niski | III Doktryna gatunków Wysoka (duchowa, uroczysta oda; wiersz heroiczny; tragedia) Medium (inne wiersze liryczne; Niski - obejmuje wszystkie dzieła komiksowe (bajka, satyra, komedia, epigramat) |
| -przestarzałe - "wredne" - przekleństwa i dialekty | Zaproponowano to w artykule „Przedmowa O zaletach książek Cerkiew po rosyjsku” 1757. |
- Poetycka innowacja Derzhavina.
GR Derzhavin urodził się w Kazaniu. Pochodził z biednej szlacheckiej rodziny tatarskiej. Jego przodkiem był Murza Bagrim. Mieli małą posiadłość niedaleko Kazania z dziesięcioma chłopami pańszczyźnianymi. Kiedy Derzhavin miał pięć lat, zmarł jego ojciec, a matka musiała sprzedać majątek. Nie miał wykształcenia. Jego matka zatrudniła dla niego nauczycieli, ale byli to źli nauczyciele. Z trudem nauczyli go czytać. Przez trzy lata uczył się w gimnazjum w Kazaniu, ale potem go opuścił. W 1762 r. wstąpił do służby jako żołnierz w gwardii, gdzie służył jako żołnierz przez 10 lat, ponieważ musiał zdać egzamin do awansu, ale nie mógł go zdać. Derzhavin miał złożony charakter. W końcu otrzymał stopień oficerski, w którym służył przez sześć lat, po czym został sekretarzem w Senacie. Do 35 roku życia nawet nie myślał o zostaniu poetą. W latach siedemdziesiątych XVIII wieku, kiedy służył w Senacie, spotkał się z petersburskim pisarzem N.A. Lwów. Był amatorem. Lwów był jeszcze artystą, architektem i tak dalej. Był człowiekiem inspiracji. Uwielbiał pielęgnować talenty. Kiedy Derzhavin spotkał go, Lwów postanowił zrobić z niego poetę. W 1779 r. Derzhavin opublikował trzy swoje wiersze: „Klucz”, „O narodzinach dziecka Parfiraborn” i „O śmierci księcia Meszcherskiego”. W 1782 roku napisał odę „Felitsa”. Ta oda była dedykowana Katarzynie. W 1782 roku została opublikowana, a Catherine zobaczyła tę odę. Derzhavin został mianowany namiestnikiem w Ołońcu, a następnie w Tambowie. Każde gubernatorstwo kończyło się niepowodzeniem, bo. pokłócił się z przełożonymi. W 1785 postawiono go przed sądem, ale został uniewinniony i zwolniony. Derzhavin napisał jeszcze kilka o Catherine. Postanowiła mu patronować. W 1791 został sekretarzem i nadwornym poetą, ale nie nadawał się na to stanowisko. Uważał, że kłopoty w Rosji wynikały z tego, że Katarzyna o nich nie wiedziała. Derzhavin pozwalał sobie przeklinać podczas swoich prezentacji. Catherine była zmęczona zachowaniem Derzhavina. Przestał ją gloryfikować, bo. przestał to robić. W 1793 r. został usunięty ze stanowiska sekretarza, ale po rezygnacji pozostał na urzędzie. najwyższa pozycja. Ostatnim jego stanowiskiem był minister sprawiedliwości. Wtedy rządził już Aleksander I. W 1803 r. odprawił Derzhavina, ale został nagrodzony i dzięki temu stał się bogaty. Stał się klasykiem. Brał udział w uroczystościach. W 1815 był obecny w Liceum Carskim Siole, gdzie spotkał się z Puszkinem. Umiera w 1816 r.
Poezja Derzhavina.
Zniszczył odę Łomonosowa. Derzhavin nie zrobił tego celowo.
- Jest ogólne pomysły między Łomonosowem a Derzhavinem. — napisał Derżawin uroczyste ody. Łomonosow uważał, że człowiek powinien być zawsze obywatel, a Derzhavin uważał, że człowiek powinien być obywatelem tylko w służbie. Przez resztę czasu mógł robić, co chciał.
- Derzhavin miał w swoich wierszach wiele codziennych specyfików. Dla niego monarcha był nie tylko symbolem, był także po prostu osobą. 1800 - „Gil” - poświęcony Suworowowi. Nazywano go tak, ponieważ Derzhavin miał gila (według niego). Derzhavin przyjaźnił się z Suworowem. Derzhavin nauczył gila śpiewać pieśń wojskową. Kiedy wrócił z pogrzebu, zobaczył gila, zaśpiewał marsza. To było niesprawiedliwe, bo Suworow już nie żyje. W Snegirze Derzhavin napisał, że Suworow był dziwnym człowiekiem. Jeździł na starym koniu, jadł suchary i spał na słomie nawet poza kampanią.
- Derzhavin złamał teorię trzech uciszeń. Na przykład oda „Szlachcic”.
- Dokonał zmian w wizerunku autora. Autor stał się konkretną osobą.
„Felica” - 1782.
Felitsa - rok przed publikacją tej ody Catherine napisała bajkę „O Carewiczu Chlorusie”. Chlor szukał róży bez kolców. Była bohaterka Felitsa (łac. Happy). Był charakter negatywny- Lentyag. Chlor znalazł różę bez kolców.
- Felitsa pochodzi z tej opowieści. Felitsa - Ekaterina. Derzhavin opisuje jej specyficzne cechy. Uwielbiała chodzić. Murza to obraz satyryczny (dworzanie są wyśmiewani). Na przykład naśmiewa się z Potiomkina. Oda jest napisana w imieniu Murzy, ponieważ był przodkiem Derzhavina. Chce stać się dobry, więc idzie do Katarzyny.
- Ukazała się pierwsza rosyjska gazeta „Wiedomosti”. Założył ją Piotr I. 15 grudnia 1702 r. wydano dekret o wydawanie gazety. 2 stycznia 1703 roku ukazał się pierwszy numer. Wziął pod uwagę doświadczenie swojego ojca Aleksieja. Kuranty - odręczne książki (wyciągi z zagranicznych gazet). Rozmawiali o życiu na Zachodzie. Napisane dla króla. Peter Chciałem udostępnić tę gazetę publicznie. Chciał uczynić czytelników sojusznikami w sprawie reform. W tej gazecie nie było dużych artykułów. Przeważnie były to krótkie notatki. Pisali na małych karteczkach. Gazeta pisała o otwieraniu nowych szkół, o wzroście urodzeń, o tym, że znaleziono minerały, że car Indii podarował carowi prezent, Rosjanie pobili Szwedów itp. Sam Piotr pisał i redagował gazetę. Kosztował jednego grosza, ale częściej był dystrybuowany po prostu za darmo. Nakład wynosił około 100 egzemplarzy, ale nie został uporządkowany, bo. prawie wszyscy ludzie byli analfabetami.
- Pojawienie się pierwszego rosyjskiego magazynu - „Miesięczne eseje dla dobra i rozrywki pracowników”. Opublikowane w Akademii Nauk. Redaktorem był G. F. Miller jest autorem Teorii Normanów. W tym czasopiśmie publikowano najwięcej najlepsi pisarze 50s. Czasopismo zostało podzielone na kilka działów. Prawie wszystko było tam napisane, a Miller starał się, aby było to niepolityczne. Władze nie miały wpływu na pismo. Były kontrowersje.
- Złoty wiek. Trwało to 1769 r. Było satyryczne dziennikarstwo. Katarzyna II dała jej początek. Prenumerowała wiele zagranicznych czasopism, w których pisano, że w Anglii i innych krajach istnieją czasopisma satyryczne. Catherine chciała zrobić to samo w Rosji. Chciała ustalić bardzo ścisłe ramy i wyjaśnić, o czym można pisać, a o czym nie. 2 stycznia 1769 r. - „Różne rzeczy”. Na okładce było nazwisko jednej z sekretarek Catherine. W pierwszym numerze znalazł się artykuł wzywający wszystkich pisarzy do pójścia za jej przykładem i wydawania pism satyrycznych. Ten magazyn był „babcią rosyjskich magazynów”. Było ich 7, ale były wątpliwej jakości. Ale jeden magazyn konkurował - "Truten". Została ona opublikowana przez N.I. Nowikow. Ten dziennik miał spór z Jekateryninskim o satyrę. Katarzyna II wyjaśniła, że istnieje satyra, i nawoływała do wyśmiewania nie konkretnych ludzi, do władzy i „trzymania filantropii” („Uśmiechnięta satyra”). Podała swoje przykłady. Nowikow z kolei oferował satyrę społeczną: skierowaną do konkretnych osób. cały rok rywalizowali. A do tego sporu przyłączyło się 6 czasopism. W "Trutnym" wystawiono chłopskie pytanie. Nowikow napisał, że byli nieszczęśliwi. Dziennikarstwo satyryczne zaczęło wykraczać poza to. Pismo zostało zamknięte wraz z innymi pismami satyrycznymi.
- Lata 90. - początek XIX wieku. Ten czas jest związany z N.M. Karamzin. Wydał dwa czasopisma. 1791 - 1793 - „Dziennik moskiewski”. Idea zbliżenia kulturowego między Rosją a Europą. Było wiele tłumaczeń Kultura Zachodu. Był sentymentalistą. Karamzin dużo pisał w tym czasopiśmie, podobnie jak inni pisarze. Magazyn cieszył się dużą popularnością.
- Klasycyzm jako ruch literacki.
Rosyjski dramat XVIII wieku jest związany z takim ruchem literackim, jak klasycyzm.
- Klasycyzm rozwinął się we Francji już w XVI i XVII wieku i był używany przez wiele krajów. XVIII wiek zanika, ale jednocześnie pojawia się tylko w Rosji. XVI - XVII wiek w Europie czasy absolutyzmu. Monarchia. Osoba w państwie nie miała znaczenia. Jest sługą państwa. Sługa władcy.
- Klasycyzm opierał się na doktrynie „racjonalizmu” (kartezjanizmu). Stosunek (łac.) - umysł. Założycielem był francuski filozof Rene Descartes – Cartesius (łac.). W ten sposób próbował udowodnić istnienie Boga. Dowodem jest ludzki umysł. Wszystko społeczeństwo ułożone racjonalnie (racjonalnie). Podobnie uważali klasycy. Stąd bierze się konflikt między namiętnością a rozumem (uczuciem a obowiązkiem). Dobrzy bohaterowie wypełniali obowiązek. Negatywne - emocje. Klasycyzm był naśladownictwem (nawet nazwa - „Klasyka” - literatura starożytna). Klasycy zapożyczyli konstrukcję dzieł od literatura starożytna. Arystoteles napisał książkę „Poetyka” (zbiór zasad pisania dzieł). Sformułował reguły literatury. Kierowali się nim klasycyści.
- Zasada trzech jedności. To jedność miejsca, czasu, działania. W starożytności nie można było zmieniać scenerii. Akcja nie mogła trwać dłużej niż jeden dzień. Nie było różnicy między czasem na scenie a czasem regulaminowym. Sztuka miała mieć jedną fabułę.
- Schemat budowy spektaklu został zapożyczony. Było pięć części. 1 - ekspozycja; 2 - początek konfliktu; 3 - rozwój działania; 4 - punkt kulminacyjny; 5 - rozwiązanie (kolejna część nieokreślonego rozwiązania została zawarta w piątym - deux ex mahina - Bóg z maszyny. W finale wtrącili się wyższa moc(państwo)).
Klasycyzm - 1747. AP Sumarokow napisał dwa traktaty:
„List o poezji”
„List o języku rosyjskim”
Był poetą i publicystą – „szlacheckim śpiewakiem”. Wierzył w to rodziny szlacheckie najważniejsze.
„Satyra na szlachtę”.
Był przeciwnikiem Łomonosowa. Sumarokow uważał, że trzeba pisać jasno i prosto. Był klasykiem gatunku średniego. Klasyczny dramaturg. Nazywał się rosyjski Racine.
Jego pierwsza sztuka została napisana w 1747 r. - „Chorew” (nazwy zaczerpnięte z PVL). Pierwsza sztuka klasycyzmu. Głównym bohaterem jest Kiy i jego brat Khorev. Jest dziewczyna o imieniu Osnelda. Jest córką władcy zabitego przez Kiya. Khorev jest zakochany w Osneldzie, a Kiy widzi w tym zdradę swojego brata i każe ją zabić. Z tego powodu Khorev popełnia samobójstwo, a Kiy bardzo cierpi po tym.
Brakuje jednego kanonu (jedności czasu). Wystawiono go na scenie Teatru Szkolnego przy ul Korpus Kadetów. Inscenizacja była bardzo dobra.
Oryginalność starożytnej literatury rosyjskiej:
Dzieła starożytnej literatury rosyjskiej istniały i były rozprowadzane w rękopisach. Jednocześnie to czy tamto dzieło nie istniało w formie odrębnego, niezależnego rękopisu, lecz wchodziło w skład różnych kolekcji. Inną cechą literatury średniowiecznej jest brak praw autorskich. Znamy tylko kilku pojedynczych autorów, pisarzy ksiąg, którzy skromnie umieścili swoje nazwisko na końcu rękopisu. Jednocześnie pisarz opatrzył swoje nazwisko takimi epitetami jak „chudy”. Ale w większości przypadków pisarz chciał pozostać anonimowy. Z reguły teksty autora nie zachowały się do naszych czasów, ale zachowały się ich późniejsze zestawienia. Często skrybowie występowali jako redaktorzy i współautorzy. Jednocześnie zmieniali orientację ideową przepisywanego dzieła, charakter jego stylu, skracali lub rozpowszechniali tekst zgodnie z gustami i wymogami epoki. W efekcie powstały nowe edycje pomników. Badacz literatury staroruskiej musi więc przestudiować wszystkie dostępne spisy danego dzieła, ustalić czas i miejsce ich powstania, porównując różne wydania, warianty spisów, a także określić, w którym wydaniu spis najbardziej odpowiada oryginalnemu tekstowi autora . Na ratunek mogą przyjść takie nauki, jak tekstologia i paleografia (bada zewnętrzne znaki odręcznych zabytków - pismo odręczne, liternictwo, charakter materiału piśmienniczego).
Charakterystyczną cechą starożytnej literatury rosyjskiej jest historyzm. Jej bohaterami są głównie postacie historyczne, prawie nie dopuszcza fikcji i ściśle trzyma się faktów. Nawet liczne opowieści o „cudach” – zjawiskach, które średniowiecznej osobie wydają się nadprzyrodzone, są nie tyle fikcją starożytnego rosyjskiego pisarza, ile dokładnym zapisem opowieści naocznych świadków lub samych osób, z którymi „cud” się wydarzył. Literatura staroruska, nierozerwalnie związana z historią rozwoju państwa rosyjskiego, narodu rosyjskiego, przesiąknięta jest heroicznym i patriotycznym patosem. Kolejną cechą jest anonimowość.
Literatura gloryfikuje moralne piękno Rosjanina, który jest w stanie poświęcić dla dobra wspólnego to, co najcenniejsze – życie. Wyraża głęboką wiarę w moc i ostateczny triumf dobra, w zdolność człowieka do podniesienia ducha i pokonania zła. Pisarz staroruski był najmniej skłonny do bezstronnego przedstawiania faktów, „obojętnie słuchając dobra i zła”. Dowolny gatunek literatura starożytna, niezależnie od tego, czy jest to opowieść historyczna, czy legenda, historia życia czy kazanie kościelne, z reguły zawiera istotne elementy publicystyki. Odnosząc się głównie do kwestii państwowo-politycznych czy moralnych, pisarz wierzy w moc słowa, w moc przekonania. Apeluje nie tylko do współczesnych, ale także do dalekich potomków z apelem o troskę o to, aby chwalebne czyny ich przodków zostały utrwalone w pamięci pokoleń i aby potomkowie nie powtarzali smutnych błędów swoich dziadków i pradziadów .
Literatura starożytnej Rusi wyrażała i broniła interesów klas wyższych społeczeństwa feudalnego. Nie mogło jednak nie ukazać ostrej walki klasowej, której skutkiem były bądź to otwarte spontaniczne powstania, bądź też formy typowych dla średniowiecza herezji religijnych. Literatura wyraźnie odzwierciedlała walkę między ugrupowaniami postępowymi i reakcyjnymi w obrębie klasy rządzącej, z których każde szukało poparcia wśród ludu. A ponieważ postępowe siły społeczeństwa feudalnego odzwierciedlały interesy całego państwa, a interesy te pokrywały się z interesami ludu, możemy mówić o ludowym charakterze starożytnej literatury rosyjskiej.
W XI - pierwszej połowie XII wieku głównym materiałem piśmienniczym był pergamin, wyrabiany ze skór cielęcych lub jagnięcych. Kora brzozy pełniła rolę zeszytów uczniowskich.
Ze względu na oszczędność materiału pisarskiego nie rozdzielano wyrazów w wierszu, a czerwoną wielką literą zaznaczono jedynie akapity rękopisu. Często używane dobrze znane słowa pisano w formie skróconej, pod specjalnym indeksem górnym - tytułem. Pergamin był wstępnie wyłożony. Pismo z poprawnymi prawie kwadratowymi literami nazywano statutem.
Zapisane arkusze zostały wszyte w zeszyty, które zostały oprawione w drewniane deski.
Problem metody artystycznej:
Metoda artystyczna starożytnej literatury rosyjskiej jest nierozerwalnie związana z naturą światopoglądu, światopoglądu człowieka średniowiecznego, który wchłania religijne spekulatywne wyobrażenia o świecie i specyficzną wizję rzeczywistości związaną z praktyką pracy. W umyśle średniowiecznego człowieka świat istniał w dwóch wymiarach: realnym, ziemskim i niebiańskim, duchowym. Religia chrześcijańska podkreślała, że życie człowieka na ziemi jest tymczasowe. Celem ziemskiego życia jest przygotowanie do wiecznego, niezniszczalnego życia. Te przygotowania powinny polegać na moralnej doskonałości duszy, poskromieniu grzesznych namiętności i tak dalej.
Z dwoistością światopoglądu człowieka średniowiecznego wiążą się dwa aspekty metody artystycznej starożytnej literatury rosyjskiej:
1) reprodukcja poszczególnych faktów w całej ich konkretności, stwierdzenie czysto empiryczne;
2) konsekwentna transformacja życia, czyli idealizacja faktów prawdziwe życie obraz nie jest tym, czym jest, ale tym, czym powinno być.
Historyzm literatury staroruskiej w rozumieniu średniowiecznym związany jest z pierwszą stroną metody artystycznej, a jej symbolika z drugą.
Starożytny rosyjski pisarz był przekonany, że symbole są ukryte w naturze, w samym człowieku. Uważał, że wydarzenia historyczne są również pełne symbolicznego znaczenia, ponieważ wierzył, że historia porusza się i jest kierowana wolą bóstwa. Pisarz uważał symbole za główny środek ujawniania prawdy, odkrywania wewnętrznego sensu zjawiska. Tak jak zjawiska otaczającego świata są niejednoznaczne, tak i słowo jest niejednoznaczne. Stąd symboliczny charakter metafor, porównań w starożytnej literaturze rosyjskiej.
Staroruski pisarz, starając się oddać obraz prawdy, ściśle trzyma się faktów, których sam był świadkiem lub o których dowiedział się ze słów naocznego świadka, uczestnika wydarzenia. Nie wątpi w prawdziwość cudów, zjawisk nadprzyrodzonych, wierzy w ich realność.
Z reguły bohaterami dzieł starożytnej literatury rosyjskiej są postacie historyczne. Tylko w niektórych przypadkach bohaterami są przedstawiciele ludu.
Literatura średniowieczna wciąż jest obca wszelkiej indywidualizacji charakteru ludzkiego. Staroruscy pisarze tworzą uogólnione typologiczne obrazy idealnego władcy, wojownika z jednej strony i idealnego ascety z drugiej. Obrazy te ostro przeciwstawiają się uogólnionemu typologicznemu obrazowi złego władcy i zbiorowemu obrazowi demona-diabła uosabiającego zło.
Zdaniem starożytnego rosyjskiego pisarza życie jest nieustanną areną walki dobra ze złem.
Źródłem dobroci, dobrych myśli i czynów jest Bóg. Diabeł i demony popychają ludzi do zła. Jednak literatura staroruska nie zdejmuje odpowiedzialności z samej osoby. Każdy ma wolny wybór własnej drogi.
W rozumieniu starożytnego rosyjskiego pisarza połączyły się kategorie etyczne i estetyczne. Dobre jest zawsze świetne. Zło kojarzy się z ciemnością.
Pisarz buduje swoje prace na kontraście dobra i zła. Prowadzi czytelnika do przekonania, że wysokie cechy moralne osoby są wynikiem ciężkiej pracy moralnej.
O zachowaniu i działaniach bohaterów decyduje ich status społeczny, przynależność do książęcych, bojarskich, drużynowych, kościelnych majątków.
Ścisłe przestrzeganie rytmu ustanowionego przez przodków zakonu jest istotną podstawą etykiety, ceremonializmu starożytnej literatury rosyjskiej. Kronikarz starał się więc przede wszystkim uporządkować liczby, czyli uporządkować wybrany przez siebie materiał w porządku chronologicznym.
Dzieła starożytnej literatury rosyjskiej miały charakter dydaktyczny, moralizatorski. Zostały zaprojektowane, aby pomóc pozbyć się wad.
Tak więc średniowieczny historyzm, symbolizm, rytualizm i dydaktyzm są wiodącymi zasadami reprezentacji artystycznej w dziełach starożytnej literatury rosyjskiej. W różne prace, w zależności od gatunku i czasu ich powstania, cechy te przejawiały się w różny sposób.
Historyczny rozwój starożytnej literatury rosyjskiej przebiegał poprzez stopniowe niszczenie integralności jej metody, wyzwolenie z chrześcijańskiej symboliki, rytualizmu i dydaktyzmu.
3 - 6. „Opowieść o minionych latach”.
Główne idee kroniki początkowej. Już w tytule „Oto historia lat, skąd się wzięła ziemia ruska, kto w Kijowie zaczął pierwszy przed książętami i skąd się wzięła ziemia ruska” - zawiera wskazanie treści ideowej i tematycznej kroniki. W centrum uwagi kroniki znajduje się ziemia ruska, jej losy historyczne, począwszy od momentu jej powstania, a skończywszy na pierwszej dekadzie XII wieku. Wzniosła patriotyczna idea potęgi ziemi rosyjskiej, jej niezależności politycznej, niezależności religijnej od Bizancjum nieustannie przyświeca kronikarzowi, gdy wprowadza do swojej pracy „tradycje starożytności” i prawdziwie historyczne wydarzenia z niedawnej przeszłości.
Legendy kronikarskie są niezwykle aktualne, publicystyczne, pełne ostrego potępienia waśni i sporów książęcych, osłabiających potęgę ziemi rosyjskiej, wezwanie do obserwacji ziemi ruskiej, nie zawstydzania ziemi ruskiej w walce z wrogami zewnętrznymi, przede wszystkim z koczownicy stepowi - Pieczyngowie, a następnie Połowcy.
Temat ojczyzny jest określony, wiodący w annałach. Interesy ojczyzny dyktują kronikarzowi taką czy inną ocenę poczynań księcia, są miarą jego chwały i wielkości. Żywe poczucie rosyjskiej ziemi, ojczyzny i narodu mówi rosyjskiemu kronikarzowi o niespotykanej dotąd szerokości horyzontu politycznego, niezwykłej dla zachodnioeuropejskich kronik historycznych.
Ze źródeł pisanych kronikarze zapożyczają koncepcję historyczno-chrześcijańsko-scholastyczną, łączącą historię ziem rosyjskich z ogólnym kierunkiem rozwoju historii „świata”. „Opowieść o minionych latach” otwiera biblijna legenda o podziale ziemi po potopie między synów Noego – Sema, Chama i Jafeta. Słowianie są potomkami Jafeta, to znaczy, podobnie jak Grecy, należą do jednej rodziny ludów europejskich.
Wreszcie możliwe jest „ustalenie” pierwszej daty – 6360 – (852) – wzmianki w „Kroniki greckie”, „Ziemia rosyjska”. Ta data umożliwia umieszczenie „liczby z rzędu” tj. przystąpić do spójnego przedstawienia chronologicznego, a dokładniej ułożenia materiału „przez lato” - na lata. A kiedy nie mogą powiązać żadnego wydarzenia z konkretną datą, ograniczają się po prostu do ustalenia samej daty (np.: „latem 6368”, „latem 6369”). Zasada chronologiczna dawała duże możliwości swobodnego operowania materiałem, umożliwiała wprowadzanie do kronik nowych legend i opowiadań, wykluczanie starych, jeśli nie odpowiadały interesom politycznym epoki i autora, uzupełnianie kronik o zapisy wydarzeń ostatnich lat, której współczesny był jej kompilatorem.
W wyniku zastosowania pogodowej chronologicznej zasady przedstawiania materiału idea historii stopniowo rozwijała się jako ciągły sekwencyjny łańcuch zdarzeń. Związek chronologiczny został wzmocniony przez związek genealogiczny, rodowy, następstwo władców ziemi rosyjskiej, począwszy od Rurika, a skończywszy (w Opowieści o minionych latach) na Włodzimierzu Monomachu.
Jednocześnie zasada ta spowodowała fragmentaryczność kroniki, na co zwrócił uwagę I. P. Eremin.
Gatunki zawarte w kronice. Chronologiczna zasada prezentacji pozwoliła kronikarzom na włączenie do kroniki materiału o niejednorodnym charakterze i cechach gatunkowych. Najprostszą jednostką narracyjną kroniki jest lakoniczny zapis pogody, ograniczony jedynie do stwierdzenia faktu. Jednak samo włączenie tej lub innej informacji do annałów świadczy o jej znaczeniu z punktu widzenia średniowiecznego pisarza.
Kronika przedstawia także rodzaj szczegółowego zapisu, który rejestruje nie tylko „czyny” księcia, ale także ich skutki. Na przykład: "W Lato 6391 itp.
I krótki zapis pogody i bardziej szczegółowy dokument. Nie zawierają tropów upiększających. Nagranie jest proste, klarowne i zwięzłe, co nadaje mu szczególnego znaczenia, wyrazistości, a nawet majestatu.
Kronikarz skupia się na wydarzeniu - „co tu jest latem sił”. Po nich nadchodzą wieści o śmierci książąt. Rzadziej odnotowuje się narodziny dzieci, ich małżeństwo. Następnie informacje o działalności budowlanej książąt. Wreszcie wiadomości o sprawach kościelnych, zajmujące bardzo skromne miejsce. Co prawda kronikarz opisuje przeniesienie relikwii Borysa i Gleba, umieszcza legendy o początkach monastyru Peczerskiego, śmierci Teodozjusza Jaskiniowego i opowieści o pamiętnych Czarnorytach Jaskiniowych. Można to całkiem wytłumaczyć politycznym znaczeniem kultu pierwszych rosyjskich świętych Borysa i Gleba oraz rolą Kijowskiego Klasztoru Jaskiniowego w tworzeniu początkowej kroniki.
Ważną grupę wiadomości kronikarskich stanowią informacje o znakach niebieskich – zaćmieniach słońca, księżyca, trzęsieniach ziemi, epidemiach itp. Kronikarz dostrzega związek między niezwykłymi zjawiskami przyrodniczymi a życiem ludzi, wydarzeniami historycznymi. Doświadczenie historyczne związane z dowodami kroniki Jerzego Amartola prowadzi kronikarza do wniosku: „Albowiem znaki na niebie albo gwiazdy, albo słońca, albo ptaki, albo kominy nie służą dobremu; ale są oznaki zła, niezależnie od tego, czy manifestuje się rati, głód czy śmierć.
Zróżnicowane pod względem tematyki wiadomości można łączyć w ramach jednego artykułu kronikarskiego. Materiał zawarty w Opowieści o minionych latach pozwala wyróżnić legendę historyczną, tradycję toponimiczną, tradycję historyczną (związaną z orszakiem heroicznym), legendę hagiograficzną, a także legendę historyczną i opowieść historyczną.
Związek kroniki z folklorem . Kronikarz czerpie materiał o wydarzeniach z odległej przeszłości ze skarbca pamięci ludowej.
Odwoływanie się do legendy toponimicznej podyktowane jest pragnieniem kronikarza poznania pochodzenia nazw plemion słowiańskich, poszczególnych miast oraz samego słowa „Rus”. Tak więc pochodzenie słowiańskich plemion Radimichi i Vyatichi wiąże się z legendarnymi tubylcami Polaków - braćmi Radim i Vyatko. Legenda ta powstała wśród Słowian, rzecz jasna, w okresie rozkładu ustroju plemiennego, kiedy odosobniony starosta plemienny, aby usprawiedliwić swoje prawo do politycznej dominacji nad resztą członków klanu, tworzy legendę o swoim rzekomo obcego pochodzenia. Ta kronikarska legenda jest bliska legendzie o powołaniu książąt, umieszczonej w annałach pod rokiem 6370 (862) Na zaproszenie Nowogrodzian zza morza „panować i wołodia" Trzej bracia Varangian przybywają na ziemie rosyjskie wraz ze swoimi rodzinami: Rurik, Sineus, Truvor.
Folklorowy charakter legendy potwierdza obecność epopei numer trzy – trzech braci.
Legenda o powołaniu książąt służyła jako ważny argument do udowodnienia suwerenności państwa kijowskiego i bynajmniej nie świadczyła o niezdolności Słowian do samodzielnego zorganizowania własnego państwa bez pomocy Europejczyków, jak próbowali niektórzy naukowcy udowodnić.
Typową legendą toponimiczną jest także legenda o założeniu Kijowa przez trzech braci – Kija, Szczeka, Chorowa i ich siostrę Łybid. Sam kronikarz wskazuje na ustne źródło materiału zawartego w kronice: „Ini, nie wiedząc, rekosha, jakiego rodzaju Kiy był nosicielem”. Kronikarz z oburzeniem odrzuca wersję ludowej legendy o przewoźniku Kiy. Kategorycznie stwierdza, że Kyi był księciem, prowadził udane kampanie przeciwko Konstantynopolowi, gdzie otrzymał wielki zaszczyt od króla greckiego i założył miasto Kijów nad Dunajem.
Echa poezji obrzędowej z czasów ustroju plemiennego wypełniają kronikarskie wiadomości o plemionach słowiańskich, ich zwyczajach, obrzędach weselnych i pogrzebowych.
Kronikarskie wieści o zaślubinach Włodzimierza z księżniczką połocką Rognedą, o jego obfitych i hojnych ucztach urządzanych w Kijowie, sięgają podań ludowych – legendy korsuńskiej. Z jednej strony widzimy pogańskiego księcia ze swoimi nieokiełznanymi namiętnościami, z drugiej idealnego władcę chrześcijańskiego, obdarzonego wszelkimi cnotami: łagodnością, pokorą, miłością do ubogich, do stanu monastycznego i monastycznego itp. Kontrastujące porównanie pogańskiego księcia z chrześcijańskim księciem kronikarz starał się udowodnić wyższość nowej moralności chrześcijańskiej nad pogańską.
Panowanie Włodzimierza było podsycane heroizmem podań ludowych już pod koniec X - na początku XI wieku.
duch ludu heroiczna epopeja legenda o zwycięstwie rosyjskiej młodzieży Kozhemyaki nad gigantem Pecheneg jest nasycona. Podobnie jak w eposie ludowym, legenda podkreśla wyższość człowieka spokojnej pracy, prostego rzemieślnika nad zawodowym wojownikiem – bohaterem Pieczyngów. Obrazy legendy zbudowane są na zasadzie kontrastowego porównania i szerokiego uogólnienia. Na pierwszy rzut oka młody Rosjanin jest zwyczajną, niczym nie wyróżniającą się osobą, ale ucieleśnia ogromną, gigantyczną moc, jaką posiada naród rosyjski, dekorując ziemię swoją pracą i chroniąc ją na polu bitwy przed zewnętrznymi wrogami. Wojownik Pieczyng swoimi gigantycznymi rozmiarami przeraża otaczających go ludzi. Pysznemu i aroganckiemu wrogowi przeciwstawia się skromny rosyjski młodzieniec, najmłodszy syn garbarza. Dokonuje wyczynu bez arogancji i przechwalania się. Jednocześnie legenda zbiega się w czasie z legendą toponimiczną o pochodzeniu miasta Perejasław - „Strefa chwały młodości” jest to jednak wyraźny anachronizm, ponieważ Perejasław był już nie raz wspominany w annałach przed tym wydarzeniem.
Legenda o galaretce z Biełgorodu związana jest z baśnią ludową. W tej legendzie gloryfikuje się umysł, zaradność i pomysłowość narodu rosyjskiego.
Podstawą folkloru jest wyraźnie wyczuwalna legenda kościelna o wizycie apostoła Andrzeja na ziemi rosyjskiej. Umieszczając tę legendę, kronikarz starał się „historycznie” uzasadnić religijną niezależność Rusi od Bizancjum. Legenda głosiła, że ziemia rosyjska przyjęła chrześcijaństwo nie od Greków, ale rzekomo od samego ucznia Chrystusa - Apostoła Andrzeja, który kiedyś przeszedł ścieżkę „od Varangian do Greków” wzdłuż Dniepru i Wołchowa - na ziemi rosyjskiej przewidziano chrześcijaństwo. Cerkiewna legenda o tym, jak Andriej pobłogosławił góry kijowskie, łączy się z ludową opowieścią o wizycie Andrieja w ziemi nowogrodzkiej. Legenda ta ma charakter domowy i wiąże się ze zwyczajem mieszkańców słowiańskiej północy, by kąpać się w gorących drewnianych łaźniach.
Większość opowieści kronikarskich poświęconych wydarzeniom z IX - końca X wieku związana jest z ustną sztuką ludową, jej gatunkami epickimi.
Historyczne historie i legendy jako część annałów . W miarę jak kronikarz przechodzi od opowiadania wydarzeń z minionych lat do niedawnej przeszłości, materiał kroniki staje się coraz bardziej zgodny z prawdą historyczną, ściśle rzeczową i oficjalną.
Uwagę kronikarza przyciągają jedynie postacie historyczne, które znajdują się na szczycie hierarchicznej drabiny feudalnej. Przedstawiając ich czyny, kieruje się zasadami średniowiecznego historyzmu. Zgodnie z tymi zasadami w annałach powinny być odnotowywane tylko wydarzenia czysto oficjalne o znaczeniu historycznym dla państwa, a życie prywatne człowieka, jego codzienne otoczenie nie interesuje kronikarza.
W annałach rozwija się ideał księcia-władcy. Ideał ten jest nierozerwalnie związany z ogólnymi ideami patriotycznymi kroniki. Idealny władca jest żywym ucieleśnieniem miłości do ojczyzny, jej czci i chwały, uosobieniem jej potęgi i godności. Wszystkie jego działania, wszystkie jego działania są zdeterminowane dobrem Ojczyzny i narodu. Dlatego książę w oczach kronikarza nie może należeć do siebie. Przede wszystkim jest to postać historyczna, która zawsze pojawia się w oficjalnej oprawie, obdarzona wszelkimi atrybutami władzy książęcej. D.S. Lichaczow zauważa, że \u200b\u200bksiążę w annałach jest zawsze oficjalny, jest niejako zwrócony do widza i jest reprezentowany w swoich najważniejszych działaniach. Cnoty księcia są rodzajem ceremonialnego stroju; jednocześnie niektóre cnoty są czysto mechanicznie związane z innymi, dzięki czemu możliwe stało się połączenie ideałów świeckich i kościelnych. Nieustraszoność, odwaga, sprawność wojskowa łączą się z pokorą, łagodnością i innymi cnotami chrześcijańskimi.
Jeśli działalność księcia ma na celu dobro ojczyzny, kronikarz gloryfikuje go na wszelkie możliwe sposoby, obdarzając wszelkimi cechami z góry ustalonego ideału. Jeśli działania księcia są sprzeczne z interesami państwa, kronikarz nie szczędzi czarnej farby i przypisuje charakterowi negatywnemu wszystkie grzechy śmiertelne: dumę, zazdrość, ambicję, chciwość itp.
Zasady średniowiecznego historyzmu są żywo ucieleśnione w opowieściach „O zabójstwie Borysowa”(1015) i o oślepieniu Wasilika Terebowskiego, które można przypisać gatunkowi opowieści historycznych o zbrodniach książęcych. Jednak pod względem stylistycznym są to zupełnie różne prace. Opowieść „O zabójstwie Borysowa” przedstawia fakty historyczne zabójstwa braci Borysa i Gleba przez Svyatopolka z szerokim wykorzystaniem elementów stylu hagiograficznego. Opiera się na kontraście między idealnymi książętami-męczennikami a idealnym złoczyńcą. "przeklęty"Światopełk. Opowieść o uwielbieniu kończy się, och, chwalebna „Miłujący Chrystusa nosiciele pasji”, „świecące lampy”, „jasne gwiazdy” - „obrońcy rosyjskiej ziemi”. W jej zakończeniu znajduje się modlitewne wezwanie do męczenników, aby ujarzmili plugawych „pod nosem naszego księcia” i oszczędź ich „od raty użytkowej”, aby trwali w pokoju i jedności. Wspólna dla całej kroniki idea patriotyczna została więc wyrażona w formie hagiograficznej. Jednocześnie fabuła „O zabójstwie Borysowa” interesujące ze względu na szereg szczegółów „dokumentalnych”, „szczegóły realistyczne”.
Historia nie idealizuje Vasilko. Jest nie tylko ofiarą oszczerstw, okrucieństwa i oszustwa Dawida Igorewicza, łatwowierności Svyatopolka, ale sam ujawnia nie mniejsze okrucieństwo zarówno w stosunku do sprawców zła, jak iw stosunku do niewinnych ludzi. Nie ma idealizacji w przedstawieniu wielkiego księcia kijowskiego Światopełka, niezdecydowanego, łatwowiernego, o słabej woli. Opowieść pozwala współczesnemu czytelnikowi wyobrazić sobie postacie żywych ludzi z ich ludzkimi słabościami i zaletami.
Historia została napisana przez średniowiecznego pisarza, który buduje ją na opozycji dwóch symbolicznych obrazów „krzyża” i „noża”, motywu przewodniego, który przewija się przez całą historię.
Tak więc „Opowieść o oślepieniu Wasilika Terebowlskiego” ostro potępia naruszenie przez książąt ich zobowiązań umownych, prowadzące do strasznych krwawych zbrodni, sprowadzających zło na całą rosyjską ziemię.
Opisy wydarzeń związanych z wyprawami wojennymi książąt nabierają charakteru dokumentalnej legendy historycznej, świadczącej o ukształtowaniu się gatunku opowieści wojskowej. Elementy tego gatunku obecne są w legendzie o zemście Jarosława na Przeklętym Światopełku w latach 1015-1016.
W tej legendzie kronikarskiej obecny jest już główny wątek fabularny i elementy kompozycyjne opowieści wojskowej: zbiór wojsk, przemarsz, przygotowanie do bitwy, bitwa i jej zakończenie.
Wszystko to pozwala mówić o obecności w „Opowieści o minionych latach” głównych elementów gatunku militarnej opowieści.
W ramach historycznego stylu dokumentalnego wiadomości o znakach niebieskich są podtrzymywane w annałach.
Elementy stylu hagiograficznego . Wśród kompilatorów Opowieści o minionych latach znalazły się także dzieła hagiograficzne: legenda chrześcijańska, żywot męczennika (legenda o dwóch męczennikach varangyjskich), legenda o założeniu klasztoru Kijowskich Jaskiń w 1051 r., o śmierci jego opata Teodozjusza Jaskinie w 1074 r. i legenda o Czernorizetach Jaskiniowych. W stylu hagiograficznym zapisane są umieszczone w annałach legendy o przeniesieniu relikwii Borysa i Gleba (1072) oraz Teodozjusza Jaskiniowego (1091).
Kronika wychwalała wyczyny założycieli Kijowskiego Klasztoru Jaskiniowego, którym był "ustawić"żaden „od królów, od bojarów i od bogactwa”, a „Łzy, post i czuwanie” Antoniego i Teodozjusza z Jaskini. Pod 1074, po historii śmierci Teodozjusza, kronikarz opowiada o Peczerskich Czernorizecach, którzy „Jak światła w Rusi świecą”.
Jedną z form gloryfikacji książąt w annałach są nekrologi pośmiertne związane z gatunkiem dostojnych słów pochwalnych. Pierwszym takim słowem pochwały jest nekrolog księżnej Olgi, umieszczony pod rokiem 969. Rozpoczyna się on serią metaforycznych porównań gloryfikujących pierwszą księżniczkę chrześcijańską. Metaforyczne obrazy „światła dziennego”, „świtu”, „światła”, „księżyca”, „paciorków” (pereł) kronikarz zapożyczył z bizantyjskiej literatury hagiograficznej, ale wykorzystał je do gloryfikacji rosyjskiej księżniczki i podkreślenia znaczenia dla Rusi jej wyczynu – przyjęcia chrześcijaństwa.
Nekrologowa pochwała Olgi jest stylistycznie zbliżona do pochwały Włodzimierza, umieszczonej w annałach pod 1015. Zmarły książę otrzymuje epitet oceniający "błogi", tj. sprawiedliwy, a jego wyczyn jest utożsamiany z wyczynem Konstantyna Wielkiego.
Nekrologi Mścisława i Rościsława można przypisać gatunkowi portretu werbalnego, który opisuje wygląd i cechy moralne książąt: „Mastislav to debel z ciałem, ciemną twarzą, wielkim okiem, odważny na rati, miłosierny, kochający drużynę w wielkiej mierze, nie szczędzący własności, nie pijący, nie karcący jedzenia”.
Nekrologi Iziasława i Wsiewołoda wraz z hagiograficzną idealizacją tych książąt dotykają konkretnych momentów ich działalności, a w nekrologu Wsiewołoda pobrzmiewa głos potępienia, gdyż Wsiewołod na starość zaczął „Kochaj znaczenie nieświętych, tworząc z nimi światło”.
Z literatury chrześcijańskiej kronikarz czerpał maksymy moralistyczne, porównania figuratywne.
Inna jest funkcja porównań i reminiscencji biblijnych w annałach. Zestawienia te podkreślają znaczenie i wielkość ziemi ruskiej i jej książąt, pozwalają kronikarzom na przełożenie narracji z „tymczasowego” planu historycznego na „wieczny”, czyli pełnią artystyczną funkcję symbolicznego uogólnienia. Ponadto porównania te są środkiem moralnej oceny wydarzeń i działań postaci historycznych.
7. Kazanie „słowo o prawie i łasce” metropolity Hilariona jako wybitne dzieło krasomówcze XI wieku. Temat równości narodów, gloryfikacji ziemi rosyjskiej i jej książąt. Kompozycja trzyczęściowa. Metafory-symbole, pytania retoryczne i wykrzykniki, rytmiczna organizacja „Kazania o prawie i łasce”.
„Kazanie o prawie i łasce” Hilariona. Wybitnym dziełem prozy oratoryjnej XI wieku jest „Kazanie o prawie i łasce”. Został napisany w latach 1037-1050. proboszcz kościoła książęcego w Berestowie Hilarion.
„Kazanie o prawie i łasce” przesiąknięte jest patriotycznym patosem gloryfikacji Rusi jako równej w prawach wszystkim państwom świata. Hilarion przeciwstawia bizantyjską teorię powszechnego imperium i kościoła idei równości wszystkich ludów chrześcijańskich. Porównując judaizm (Prawo) z chrześcijaństwem (Łaska), Hilarion na początku swojego „Słowa” dowodzi przewagi Łaski nad Prawem. Prawo było rozprowadzane tylko wśród narodu żydowskiego. Łaska jest własnością wszystkich narodów. Stary Testament – Prawo dane przez Boga prorokowi Mojżeszowi na górze Synaj, regulowało życie wyłącznie narodu żydowskiego. Nowy Testament – doktryna chrześcijańska – ma znaczenie ogólnoświatowe, a każdy naród ma pełne prawo do swobodnego wyboru tej Łaski. W ten sposób Hilarion odrzuca monopolistyczne prawa Bizancjum do wyłącznego posiadania Łaski. Tworzy, jak słusznie zauważa D.S. Lichaczow, własną, patriotyczną koncepcję dziejów świata, gloryfikującą Ruś i jej „oświecający” „kagan” Władimir.
Hilarion wychwala wyczyn Włodzimierza w przyjęciu i szerzeniu chrześcijaństwa na Rusi. Dzięki temu wyczynowi Ruś weszła do rodziny krajów chrześcijańskich jako suwerenne państwo. panował Włodzimierz „nie w twoim bo i nie w nieznanych krainach”, a „W języku rosyjskim, nawet znanym i słyszalnym, są wszystkie krańce ziemi”.
Na cześć Władimira Hilarion wylicza zasługi księcia dla ojczyzny. Mówi, że jego działalność przyczyniła się do chwały i potęgi Rusi. Jednocześnie podkreśla, że wiara chrześcijańska została przyjęta przez Rosjan w wyniku wolnego wyboru, że główna zasługa w chrzcie Rusi należy do Władimira, a nie do Greków. The Lay zawiera bardzo obraźliwe dla Greków porównanie Włodzimierza i cara Konstantyna.
„Słowo” Hilariona zbudowane jest według ściśle przemyślanego, logicznie przemyślanego planu, o czym autor informuje w tytule pracy: „Słowo o prawie danym mu przez Mojżesza, o łasce i prawdzie, o Jezusie Chrystusie, który był, i o tym, jakie prawo przeminęło, napełnij całą ziemię łaską i prawdą, i wiarą we wszystkich językach rozciągniętą na nasz język rosyjski i chwałę naszemu kaganowi Vlodimerowi, od niego, ale dajcie się ochrzcić błogosławieństwem i modlitwą do Boga z ciężaru naszej ziemi.
Pierwsza część - porównanie Prawa i Łaski - jest obszernym wstępem do drugiej, centralnej, części pochwalnej Włodzimierza, zakończonej autorskim apelem do Włodzimierza z wezwaniem, by wstał z grobu, otrząsnął się ze snu i spojrzał na czyny jego syna Jerzego (imię chrześcijańskie Jarosław). Część druga stawia sobie za zadanie bezpośrednią gloryfikację Hilariona i jego działalności ówczesnego władcy Rusi. Trzecia część to apel modlitewny do Boga „z całej naszej ziemi”.
„Słowo” skierowane do ludzi „Zbyt dużo, by zapełnić je książkowymi słodyczami” Dlatego autor ubiera swoje dzieło w książkową formę retoryczną. Nieustannie posługuje się cytatami z Biblii, porównaniami biblijnymi, porównując Prawo z niewolnicą Hagar i jej synem Ismaelem, a Łaskę z Sarą i jej synem Izaakiem. Te symboliczne paralele mają na celu wyraźniejsze pokazanie wyższości Łaski nad Prawem.
W pierwszej części Lay Hilarion konsekwentnie przestrzega zasady antytezy – najbardziej typowej metody krasomówczej elokwencji. „Najpierw prawo, potem łaska: najpierw step(cień) ty, to prawda.
Hilarion szeroko posługuje się metaforami książkowymi – symbolami i porównaniami metaforycznymi: Prawo jest „suche jezioro”; pogaństwo - „ciemność bożków”, „ciemność służby demonicznej”;Łaska jest „źródło powodzi” i inne.Często posługuje się retorycznymi pytaniami i wykrzyknikami - typowymi technikami podniosłej elokwencji, za pomocą których osiąga się wielką emocjonalność wypowiedzi. Rytmiczna organizacja Lay służy temu samemu celowi. Hilarion często ucieka się do powtórzeń, rymów słownych. Na przykład: „... Odpędź wojsko, uporządkuj świat, okiełznaj kraje, gladugobzi, mądrzej Bolarów, zasiedlaj miasta, rozwijaj swój kościół, zachowaj swoją własność, ratuj mężów, żony i dzieci”.
Wysoki kunszt artystyczny zapewnił „Słowu Prawa i Łaski” wielką popularność w piśmiennictwie średniowiecznym. Staje się wzorem dla skrybów XII-XV wieku, posługujących się odrębnymi technikami i formułami stylistycznymi laikatu.
8. „Instrukcja” Władimira Monomacha „jest dziełem o charakterze politycznym i moralnym. Wizerunek wybitnego polityka i wojownika. Elementy autobiograficzne w nauczaniu. Emocjonalna i liryczna kolorystyka dzieła.
„Instrukcja” Władimira Monomacha, napisana przez niego „siedzieć na sankach” tj. na krótko przed jego śmiercią, gdzieś około 1117 r., kronikarze przypisywali to podobnym testamentom skierowanym do dzieci.
Wybitny mąż stanu przełomu XI i XII wieku, Włodzimierz Wsiewołodowicz Monomach (1052-1125), swoją polityką przyczynił się do czasowego ustania konfliktów książęcych. Zasłynął z udanych kampanii przeciwko Połowcom. Zostawszy w 1113 r. wielkim księciem kijowskim, Monomach przyczynił się wszelkimi możliwymi sposobami do umocnienia jedności ziemi rosyjskiej.
Centralną ideą „Instrukcji” jest apel skierowany do dzieci Monomacha i wszystkich, którzy go usłyszą „ta gramatyka”ściśle przestrzegać wymogów feudalnego porządku prawnego, kierować się nimi, a nie osobistymi, wyrachowanymi interesami rodzinnymi. „Nauczanie” wykracza poza wąskie ramy woli rodziny i nabiera wielkiego znaczenia społecznego.
Na przykładzie bogacza osobistego doświadczenie życiowe Vladimir daje wysoki przykład księcia służącego interesom swojej ziemi.
Cechą charakterystyczną Nauczania jest ścisłe przenikanie się dydaktyki z elementami autobiograficznymi. Pouczenia Monomacha poparte są nie tylko maksymami z „Pisma Świętego”, ale przede wszystkim konkretnymi przykładami z jego własnego życia.
Zadania porządku narodowego są wysuwane na pierwszy plan w „Instrukcji”. Świętym obowiązkiem księcia jest troska o dobro państwa, jego jedność, ścisłe i ścisłe przestrzeganie przysiąg i traktatów. Książę musi „Dbaj o dusze chrześcijańskie”, „o przykry smród” oraz „nieszczęsna wdowa”. Wewnętrzne konflikty osłabiają ekonomiczną i polityczną siłę państwa. Tylko pokój prowadzi do dobrobytu kraju. Dlatego obowiązkiem władcy jest utrzymanie pokoju.
Równie ważnym obowiązkiem księcia jest według Monomacha troska i troska o dobro kościoła. Rozumie, że kościół jest wiernym pomocnikiem księcia. Dlatego, aby wzmocnić swoją władzę, książę musi czujnie dbać o stopień kapłański i zakonny. To prawda, że \u200b\u200bMonomakh nie zaleca, aby jego dzieci ratowały swoje dusze w klasztorze, to znaczy zostały mnichami. Ascetyczny ideał monastyczny jest obcy tej energicznej, kochającej życie osobie.
Zgodnie z chrześcijańską moralnością Władimir wymaga opiekuńczego stosunku do "nędzny"(słaby).
Sam książę powinien być wzorem wysokiej moralności. Główną pozytywną cechą osoby jest pracowitość. Praca w rozumieniu Monomacha to przede wszystkim wyczyn wojskowy, a potem polowanie, kiedy ciało i dusza człowieka hartują się w nieustannej walce z niebezpieczeństwami.
Vladimir podaje przykłady z życia osobistego: odbył tylko 83 duże kampanie, a małych nie pamięta, zawarł 20 traktatów pokojowych. Na polowaniu był w ciągłym niebezpieczeństwie, nieraz ryzykował życiem: „Tura me 2 rzucił narozeh i koniem, jeleniem jeden bol i 2 łosie, jeden zdeptany nogami, a drugi rogiem; ... dzika bestia wskoczyła mi na biodra, a koń spadł ze mną.
Vladimir uważa lenistwo za główną wadę: „Lenistwo jest matką wszystkiego: jeśli wiesz jak, zapomnisz, ale nie wiesz jak, ale nie ucz tego”.
Sam Monomach pojawia się w jego Nauczaniu jako człowiek niezwykle aktywny: „Chociażby to było dla mojego dziecka, to sam to robiłem, czyny na wojnie i na rybach, w dzień iw nocy, w upale i zimie, nie doiąc się do odpoczynku”.
Jedną z pozytywnych cech księcia jest jego hojność, ciągła troska o wzrost i szerzenie dobrego imienia.
W życiu codziennym książę powinien być wzorem dla innych: odwiedzać chorych, widzieć zmarłych, bo każdy jest śmiertelny. Relacje rodzinne powinny być budowane na szacunku mężów dla żon: „Kochaj swoją żonę, ale nie dawaj im władzy nad sobą” on instruuje.
Tak więc w „Instrukcji” Monomach obejmuje dość szeroki zakres zjawisk życiowych. Daje jasne odpowiedzi na wiele społecznych i moralnych pytań swoich czasów.
Jednocześnie "Instrukcja" jest bardzo cennym materiałem do zrozumienia osobowości samego autora - pierwszego znanego nam świeckiego pisarza staroruskiego. Przede wszystkim jest to osoba dobrze wykształcona, dobrze znająca literaturę swoich czasów. W swojej pracy wykorzystuje Psałterz, Paremion, nauki Bazylego Wielkiego, Ksenofonta i Teodory dla dzieci, umieszczone w Izborniku 1076, Szestodniew.
„Instrukcja” zbudowana jest według pewnego planu: wstęp skierowany do dzieci, z samoponiżeniem charakterystycznym dla starożytnego rosyjskiego pisarza – nie śmiej się z jego pisarstwa, ale weź to sobie do serca, nie karć, ale powiedz, że „po drodze i siedząc na saniach, powiedziałem bzdury” i na koniec prośba: „...jeśli nie podoba ci się ostatnia, weź pierwszą”.
Centralna część dydaktyczna „Instrukcji” rozpoczyna się od ogólnofilozoficznej dyskusji o filantropii i miłosierdziu Boga, potrzebie zwycięstwa nad złem i możliwości tego zwycięstwa, którego gwarancją jest piękno i harmonia świata stworzonego przez Bóg.
Podaje rodzaj dziennika kampanii wojennych, w sposób przypominający krótkie kroniki pogodowe, tylko bez dat. Lista moich "ścieżki" Vladimir układa je w porządku chronologicznym od 1072 do 1117.
I znów nasuwa się wniosek. zwracanie się do dzieci lub innych osób, „kto przeczyta” Monomakh prosi, aby go nie potępiać. Nie chwali siebie, nie swoją odwagę, ale chwali Boga, który „zły i grzeszny” tak wiele lat trzymanych od śmierci i stworzonych „nie leniwy”, „zły”, „ludzkie potrzeby wszystkich rzeczy”.
W stylu „Pouczeń” łatwo doszukać się z jednej strony elementów książkowych związanych z korzystaniem przez Władimira ze źródeł literackich, z drugiej strony elementów żywego języka mówionego, szczególnie wyraźnych w opis „sposoby” oraz niebezpieczeństwa, na jakie był narażony podczas polowania. Cechą charakterystyczną stylu „Instrukcje” jest obecność wyrafinowanych, żywych, łatwych do zapamiętania wyrażeń aforystycznych.
Ogólnie rzecz biorąc, „Instrukcja” i list wyraźnie ujawniają obraz wybitnego męża stanu rosyjskiego średniowiecza, człowieka, który wyraźnie ucieleśniał ideał księcia dbającego o chwałę i honor swojej ojczyzny.
