Zajęcia Folklor staroruski jako sposób wyrażania samoświadomości i źródło historyczne. Podstawowe podejścia do badania folkloru

W XX wieku. przez kilkadziesiąt lat myśl twórcza była krępowana dyktatami ideologicznymi. Zachęcano do uproszczonych badań socjologicznych. Dla folklorystyki idee teoretyków marksistowskich uznano za obowiązujące. W nauce radzieckiej w latach 30-50. zdominowane przez koncepcje dogmatyczne. Pojawił się termin „marksistowska folklorystyka”, oznaczający kierunek, w którym rozwinęły się problemy historii i teorii folkloru, biorąc pod uwagę prace Marksa, Engelsa, Lenina, Łunaczarskiego i innych marksistów. Jego zwolennicy interesowali się związkiem folkloru z ruchem wyzwoleńczym, ekspresją in Sztuka ludowa odruch klasowy itp. Osiągnięcia krajowej i zagranicznej nauki „niemarksistowskiej” były wyciszane, bagatelizowane lub negowane. Wybitni naukowcy okresu „przedmarksistowskiego” (F. I. Buslaev, A. N. Veselovsky, V. F. Miller i inni) zostali poddani krytyce. W tych warunkach podjęto eksperyment, aby stworzyć wspólna historia Folklor rosyjski1 i historia folkloru rosyjskiego2.

Dla wielu folklorystów metody badań formalnych stały się alternatywą dla wulgarnego podejścia socjologicznego. W dziedzinie badań folkloru narracyjnego opracowano analizę strukturalno-typologiczną. Jej przedstawiciele zaczęli identyfikować niezmienne modele gatunków, fabuły i motywy. Rozważali zjawiska relacji typologicznych w planie synchronicznym (z greckiego synchronos - „symultaniczny”), tj. scharakteryzował stan określonego systemu folklorystycznego przez jeden okres czasu. Później pojawiła się folklorystyka strukturalno-semiotyczna, która dąży do ustalenia ogólne wzorce konstruowanie tekstów folklorystycznych jako systemów znakowych3.

Wraz z uwolnieniem się od dogmatyzmu nauka zaczęła stopniowo powracać do pełnoprawnych badań historycznych. Opracowano metodę historyczno-typologiczną, która uwzględnia zjawiska typologii folkloru w planie diachronicznym (od greckiego dia – „przez, przez” i chronos – „czas”), czyli na różnych etapach rozwoju historycznego folkloru, w jego genezie i ewolucji. Jednocześnie prace folklorystyczne są badane w kontekście historycznym i etnograficznym.

Podejścia synchroniczne i diachroniczne są ze sobą dialektycznie powiązane, ponieważ folklor istnieje zarówno w przestrzeni, jak i w czasie. Można powiedzieć, że w studiach formalnych przeważa zainteresowanie formą utworów, a w studiach historycznych – ich treścią. Należy jednak zauważyć, że forma i treść nie są sobie równe. „W folklorze” – pisał twórca strukturalizmu V. Ya. Za ogólne zadanie folklorystyki można uznać poszukiwanie teorii uniwersalnej, która może organicznie łączyć kierunki typu formalnego i historycznego. Wyrażają to także pojawiające się okresowo w prasie dyskusje: o historyzmie eposu, o miejscu folkloru w systemie innych nauk itp.



Procesy historii folkloru są eksplorowane przez poetykę historyczną, stworzoną jako specjalny kierunek przez A. N. Veselovsky'ego, a następnie rozwiniętą przez V. M. Żyrmuńskiego, E. M. Mele-

tinskiy, VM Gatsak i inni badacze1. W jego ramach rozważane są rodzaje poetyckie, gatunki, systemy stylistyczne – zarówno w ogóle, jak i w ich konkretnych przejawach. Poetyka historyczna bada związki ustnej sztuki ludowej z literaturą pisaną, muzyką i sztukami pięknymi.

W ostatnie lata wyraźnie zarysował się nurt wszechstronnego badania folkloru, języka, mitologii, etnografii i sztuki ludowej jako składników jednej kultury duchowej ludu. Tutaj, w dziedzinie rekonstrukcji słowiańskiego pogaństwa i mitologii, szczególnie owocna jest praca pracowników Instytutu Studiów Słowiańskich i Bałkanów Rosyjskiej Akademii Nauk (pracą tą przez wiele lat kierował etnolingwista N. I. Tołstoj)2 .

Każda metoda polega na poleganiu na faktach. Informatyka elektroniczna i inne techniki weszły w życie folklorystów, co znacznie zwiększa dokładność zapisów, upraszcza mechaniczne operacje księgowości i systematyzowania materiału, wyszukiwanie niezbędnych informacji.„Nowoczesna folklorystyka”, zauważyła metoda N.I., stale ją ulepszając teoretycznie i technicznie .<...>Wraz z nią szeroko stosowana jest porównawcza metoda typologiczna oraz stara, sprawdzona, a jednocześnie stale aktualizowana i testowana na nowym materiale, porównawcza metoda historyczna. Ta metoda została zaproponowana i z powodzeniem zastosowana ponad sto lat temu przez wybitnego rosyjskiego naukowca A. N. Veselovsky'ego ... ”3.

W samostanowieniu folklor współczesny jako samodzielna dyscyplina naukowa znaczącymi wydarzeniami były pierwszy słownik terminów i pojęć folklorystycznych (oparty na materiale trzech ludów wschodniosłowiańskich)4, a także książka V.P. Anikina „Teoria folkloru”5.

Obecnie działy folkloru to: historiografia nauki o ludowej sztuce ustnej, teoria i historia folkloru, organizacja i metodologia prac terenowych, systematyzacja funduszy archiwalnych oraz krytyka tekstu.

Istnieją ośrodki filologicznego studium folkloru rosyjskiego, posiadające własne archiwa i czasopisma. Są to Państwowe Republikańskie Centrum Folkloru Rosyjskiego w Moskwie (wydające czasopismo „Live Antiquity”), sektor rosyjskiej sztuki ludowej Instytutu Literatury Rosyjskiej (Dom Puszkina) Rosyjskiej Akademii Nauk w Petersburgu (rocznik „ Folklor rosyjski: materiały i badania”), Wydział Państwowego Uniwersytetu Folkloru. M. V. Lomonosov (kolekcje „Folklor jako sztuka słowa”), a także regionalne i regionalne ośrodki folklorystyczne z ich archiwami i publikacjami („Folklor syberyjski”, „Folklor Uralu”, „Folklor narodów Rosji”, itp.).

LITERATURA NA TEMAT

Sokolov Yu M. Historiografia folkloru // Sokolov Yu M. Rosyjski folklor. - M., 1941. - S. 34-121.

Azadowski M.K. Historia folkloru rosyjskiego: W 2 tomach - M., 1958 (t. 1); 1963 (t. 2).

Bażanow W. Rosyjscy rewolucyjni demokraci i popularna nauka. - L., 1974.

Szkoły akademickie w rosyjskiej krytyce literackiej / Wyd. wyd. P. A. Nikołajew. - M., 1975.

Putiłow B. N. Metodologia badań historyczno-porównawczych folkloru. - L., 1976.

Toporkov A.L. Teoria mitu w rosyjskiej nauce filologicznej XIX wieku / wyd. wyd. W.M. Gatsak. - M., 1997.

Literatura i bibliotekoznawstwo

Główne problemy współczesnego folkloru. Współczesna folklorystyka ma te same problemy, co nowe szkoły akademickie. Problemy: kwestia pochodzenia folkloru. problemy studiowania nowego, nietradycyjnego folkloru.

11. Główne problemy folkloru współczesnego.

Współczesne folklorystyczne studia dziedziczą bogactwo szkół akademickich, eliminując przy tym przesady.

Folklorystyka współczesna ma te same problemy co szkoły akademickie + nowe.

Problemy:

Kwestia pochodzenia folkloru.

Problem z narratoremkorelacja początków indywidualnych i zbiorowych w folklorze.

Został umieszczony w XIX wieku, ale zdecydowano w XX wiek.

Dobrolyubov: „Zasady zasady życiowej nie przestrzega się w książce Afanasjewa” - nie wiadomo, kto i kiedy spisał tekst folklorystyczny.

Istnieją różne rodzaje gawędziarzy.

w XX problemem zajął się M.K. Azadowski

- problem interakcji literatury i folkloru.

Folklor jest niezbędny do odpowiedniej percepcji tekstu literackiego.

D.N. Medrish

- problem studiowania różnych gatunków folklorystycznych i konkretnych utworów.

Problem zbierania folklorutrzeba mieć czas na zebranie tego, co jeszcze pamiętamy; pojawiają się nowe gatunki folkloru.

- problemy studiowania nowego, nietradycyjnego folkloru.

Folklor nietradycyjny:

Dziecięce

Szkoła

Albumy dziewczęce i demobel

- folklor „potoczny” rozmawiający przez telefon, rozmawiający w komunikacji miejskiej.

folklor studencki.

Po rozpadzie ZSRR ponownie zaczęły pojawiać się czasopisma o tematyce folklorystycznej:

„Żywa starożytność”

Arbem mundi "("Drzewo świata")

w XX wieku, problemy zostały rozwiązane z punktu widzenia szkoły mitologicznej lub historycznej.


Jak również inne prace, które mogą Cię zainteresować

55867. ŻYCIE SZKOLNE 12.18 MB
Widzę, że większość z Was lubi szkołę i mam nadzieję, że pójdziecie tam po nowe informacje. Ale myślę, że to nie jedyne powody, dla których przychodzisz do szkoły. Czy możesz powiedzieć, co robisz w szkole. Spójrz na ekran i wymyśl zdania.
55868. Życie szkolne 131,5 KB
Meta: poznaj nowe jednostki leksykalne; ćwiczyć umiejętności czytania, mówienia monologu, słuchania; szkolenie uczniów w zakresie życia z czasem nieokreślonym w przyszłości. Rozwijaj pamięć uczniów, rozwijaj zainteresowanie różnymi rodzajami zajęć klasa po klasie.
55870. Schule 2,75 MB
Tag Gutena! Die Kinder begrüßen einander. Ich freue mich euch wieder zu sehen. Hört das Rätsel und rate mal wie ist das Thema unserer Stunde? Im Dorfe steht ein schönes Haus, da gehen Kinder ein und aus sie gehen fleißig Tag für Tag wer woll das Haus mir nennen mag?
55871. nauka i współczesne życie 64,5 KB
Aby wprowadzić ten temat, zapytaj uczniów, czy uczą się nauk ścisłych w szkole i czy im się to podoba, czy nie, dlaczego/dlaczego nie i jakie rzeczy robią na zajęciach z przedmiotów ścisłych. Następnie rozdaj uczniom krótki quiz wiedzy ogólnej.

Z biegiem czasu folklor staje się samodzielną nauką, kształtuje się jego struktura, rozwijane są metody badawcze. Ale już folklor jest nauką badającą wzory i cechy rozwoju folkloru, naturę i naturę, istotę, tematykę sztuki ludowej, jej specyfikę i wspólne cechy z innymi rodzajami sztuki, cechy istnienia i funkcjonowania tekstów literatury ustnej na różnych etapach rozwoju; system gatunkowy i poetyka.

Zgodnie z zadaniami specjalnie postawionymi dla tej nauki, folklor dzieli się na dwie gałęzie:

Historia folkloru

teoria folkloru

Historia folkloru- Jest to gałąź folkloru, która bada proces powstawania, rozwoju, istnienia, funkcjonowania, przekształcania (deformacji) gatunków i systemu gatunkowego w różnych okresach historycznych na różnych terytoriach. Historia folkloru zajmuje się badaniem poszczególnych ludowych utworów poetyckich, okresów produkcyjnych i nieprodukcyjnych poszczególnych gatunków, a także integralnego poetyckiego systemu gatunkowego w planie synchronicznym (przekrój poziomy odrębnego okresu historycznego) i diachronicznym (przekrój pionowy rozwoju historycznego).

teoria folkloru- to dział folkloru, który bada istotę ludowej sztuki ustnej, cechy poszczególnych gatunków folklorystycznych, ich miejsce w całościowym systemie gatunkowym, a także wewnętrzną strukturę gatunków - prawa ich budowy, poetykę.

Folklorystyka jest ściśle powiązana, graniczy i współdziała z wieloma innymi naukami.

Jej związek z historią przejawia się w tym, że folklor, jak wszyscy nauki humanitarne, jest dyscyplina historyczna, tj. bierze pod uwagę wszystkie zjawiska i przedmioty badań w ich ruchu - od przesłanek powstania i pochodzenia, śledzenia powstawania, rozwoju, rozkwitu do śmierci lub upadku. I tutaj wymagane jest nie tylko ustalenie faktu rozwoju, ale także wyjaśnienie go.

Folklor jest zjawiskiem historycznym, dlatego wymaga badań etapowych, uwzględniających czynniki historyczne, postacie i wydarzenia z poszczególnych epok. Celem badania ludowej sztuki ustnej jest identyfikacja, w jaki sposób nowe uwarunkowania historyczne lub ich zmiana wpływają na folklor, co dokładnie powoduje powstawanie nowych gatunków, a także identyfikacja problemu historycznej korespondencji gatunków folklorystycznych, porównanie tekstów z rzeczywistymi. wydarzenia, historyzm prace indywidualne. Ponadto folklor często sam może być źródłem historycznym.



Istnieje ścisły związek między folklorem z etnografią jako nauka badająca wczesne formy życia materialnego (życie codzienne) i organizację społeczną ludzi. Etnografia jest źródłem i bazą do badań nad sztuką ludową, zwłaszcza przy analizie rozwoju poszczególnych zjawisk folklorystycznych.

Główne problemy folkloru:

Pytanie o konieczność zbierania

Pytanie o miejsce i rolę folkloru w tworzeniu literatura narodowa

Pytanie o to esencja historyczna

Pytanie o rolę folkloru w poznaniu charakteru ludowego

Współczesna praca kolekcjonowania materiałów ludowych nastręcza badaczom szereg problemów, które pojawiły się w związku z osobliwościami sytuacja etnokulturowa koniec XX wieku. W przypadku regionów te Problemy następujące:

Ø - autentyczność zebrany materiał regionalny;

(tj. autentyczność przekazu, autentyczność próbki i pomysł dzieła)

Ø - zjawisko kontekstualność tekst folklorystyczny lub jego brak;

(tj. obecność / brak warunku sensownego użycia określonej jednostki językowej w mowie (pisemnej lub ustnej), biorąc pod uwagę jej środowisko językowe i sytuację komunikacji głosowej.)

Ø - kryzys zmienność;

Ø - nowoczesny gatunki „na żywo”;

Ø - folklor w kontekście współczesnej kultury i polityki kulturalnej;

Ø - problemy publikacje nowoczesny folklor.

Współczesna praca ekspedycyjna stoi przed dużym wyzwaniem uwierzytelnianie model regionalny, jego występowanie i występowanie na badanym obszarze. Certyfikacja wykonawców nie wyjaśnia kwestii jej pochodzenia.

Nowoczesna technologia mass mediów, oczywiście, dyktuje gusta próbkom folkloru. Niektóre z nich są regularnie grane przez popularnych wykonawców, inne w ogóle nie brzmią. W takim przypadku nagramy jednocześnie „popularną” próbkę w dużej liczbie miejsc od wykonawców w różnym wieku. Najczęściej nie wskazuje się źródła materiału, ponieważ asymilacja może przebiegać za pośrednictwem nośnika zapisu magnetycznego. Takie „zneutralizowane” warianty mogą jedynie świadczyć o adaptacji tekstów i… dziwaczna integracja opcji. Ten fakt już istnieje. Pytanie nie brzmi, czy to rozpoznać, czy nie, ale jak i dlaczego ten lub inny materiał jest wybierany i migruje, niezależnie od miejsca pochodzenia, w jakimś niezmienniku. Istnieje ryzyko przypisania współczesnemu folkloru regionalnego czegoś, czym w rzeczywistości nie jest.



folklor jak specyficzny kontekst straciła teraz cechy stabilnej, żywej, dynamicznej struktury. Jako kultura historyczna przechodzi naturalną reinkarnację w ramach rozwijających się zbiorowych i zawodowych (autorskich, indywidualnych) form kultury współczesnej. Wciąż są w nim odrębne, stabilne fragmenty kontekstu. Na terenie regionu Tambow są to kolędowanie („klika jesienna”), spotkanie wiosny ze skowronkami, indywidualne ceremonie ślubne (kupno i sprzedaż panny młodej), wychowanie dziecka, przysłowia, powiedzenia, przypowieści, opowiadania ustne, anegdoty żyć mową. Te fragmenty kontekstu folklorystycznego pozwalają jeszcze dość trafnie ocenić stan i tendencje rozwojowe w przeszłości.

Żywe gatunki ustna sztuka ludowa w ścisłym tego słowa znaczeniu pozostają przysłowiami i powiedzeniami, pieśniami, pieśniami pochodzenia literackiego, romansami miejskimi, opowiadaniami ustnymi, folklorem dziecięcym, anegdotami, spiskami. Z reguły istnieją krótkie i pojemne gatunki; spisek przeżywa odrodzenie i legalizację.

Uspokajająca obecność parafraza- przenośne, metaforyczne wyrażenia, które powstają w mowie na podstawie istniejących stabilnych stereotypów ustnych. To jeden z przykładów prawdziwych reinkarnacji tradycji, jej aktualizacji. Kolejnym problemem jest wartość estetyczna takie parafrazy. Na przykład: dach nad głową (ochrona osób specjalnych); inspektor podatkowy nie jest tatą; kędzierzawy, ale nie baran (aluzja do członka rządu), po prostu „kędzierzawy”. Ze średniego pokolenia częściej słyszymy warianty parafraz niż warianty tradycyjnych gatunków i tekstów. Warianty tradycyjnych tekstów są dość rzadkie w regionie Tambowa.

Ustna sztuka ludowa jest najbardziej specyficzna poetycki pomnik. Istnieje już jako okazałe nagrane i wydane archiwum, folklor, znów jako pomnik, jako struktura estetyczna, „ożywia”, „ożywa” na scenie w szerokim znaczeniu to słowo. Umiejętna polityka kulturalna sprzyja zachowaniu najlepszych przykładów poetyckich.

Wstęp


Folklor jest głównym środkiem pedagogiki ludowej. Pedagogika ludowa jest akademickim przedmiotem i rodzajem działalności dorosłych w wychowaniu młodego pokolenia, zbiorem i wzajemnym powiązaniem idei i idei, poglądów i opinii i przekonań, a także umiejętności i techniki ludzi w rozwoju wychowania i edukacja młodego pokolenia, odzwierciedlona w sztuce ludowej. To jest mentalność narodu w stosunku do młodego pokolenia, tradycje wychowawcze w rodzinie i społeczeństwie oraz połączenie i ciągłość pokoleń.

Folklor to bezcenny skarb narodowy. Jest to ogromna warstwa kultury duchowej Białorusinów, która ukształtowała się zbiorowym wysiłkiem wielu pokoleń na przestrzeni wielu stuleci. Na obecnym etapie odrodzenia narodowego konieczny jest powrót do tego, co osiągnęli nasi przodkowie.

Białoruski folklor narodowy jest jednym z najbogatszych w słowiańskim świecie. Jest przesiąknięta doświadczeniem pedagogicznym i mądrością ludową. Na podstawie folklor powstała ogromna warstwa idei etycznych i pedagogicznych: szacunek dla starszych, pracowitość, tolerancja, dobra wola, tolerancja dla opinii innych ludzi.

Tolerancja, tolerancja, cnota, jako tradycyjne cnoty chrześcijańskie, stopniowo stały się cechami charakterystycznymi Białorusinów. Ponadto współistnieją z takimi cechami, jak godność osobista, celowość i aktywność.

Folklor z treściami edukacyjnymi, tradycje domowe, święta, białoruska literatura klasyczna - to pojęcia, które mają ogromny wpływ na kształtowanie się charakteru narodowego. Przyczynia się do twórczego rozwoju dzieci i młodzieży w świecie eposów, baśni, legend. Przysłowia i powiedzenia mogą służyć jako podstawa nakazów moralnych, pomagając rozwijać myślenie, logikę, zainteresowanie historią i kulturą ludzi.

Folklor jest więc głównym źródłem wiedzy o zasadach wychowania, jakie wykształciły się w kulturze różnych narodów, jej podstawach moralnych, religijnych i mitycznych. Figuratywno-symboliczny charakter kreatywność artystyczna, jej oddziaływanie na sferę emocjonalno-zmysłową osobowości sprawia, że ​​jest najwłaściwszym środkiem dyskretnego, a zarazem skutecznego oddziaływania wychowawczego.

Uwzględnienie tego tematu kursu jest jednocześnie istotne i interesujące.

Potencjał edukacyjny folkloru jest nieograniczony. Dziś nasze społeczeństwo wskrzesza zapomniane tradycje starożytności, korzystając z ludowych doświadczeń, tworząc nowe modele teorii i praktyk wychowawczych.

Dbałość o folklor, dawne warstwy kultury, tradycję w ogóle, jako niewyczerpane źródło edukacji i rozwoju człowieka, jest szczególnie aktywna w środowisku społeczno-pedagogicznym w ostatnich latach. Wynika to z funkcjonalnych cech gatunków folkloru, z głęboką duchowością i mądrością sztuki ludowej, z ciągłością procesu przekazywania kultury narodowej z pokolenia na pokolenie.

Na początku nowego stulecia obserwuje się wzmożone zainteresowanie Kultura narodowa, do procesów etnicznych, tradycyjnej twórczości artystycznej, do folkloru. Naukowcy odnotowują szczególny wzrost samoświadomości historycznej i narodowej każdego narodu, tłumacząc to względami społeczno-psychologicznymi, politycznymi.

Zachowanie i rozwój kultury narodowej, jej korzeni jest najważniejszym zadaniem, które wymaga ostrożnego podejścia do zabytków historii i kultury, do tradycyjnej sztuki ludowej. Odrodzenie folkloru, zwyczajów ludowych, obrzędów i świąt, tradycyjnych rzemiosł i sztuk pięknych to palący problem naszych czasów. Folklor, jego gatunki, środki, metody najpełniej wypełniają cały obraz. życie ludowe, dawać jasny obrazżycie ludzi, ich moralność, duchowość. Folklor odsłania duszę ludu, jego godność i cechy. Z punktu widzenia nauki folklor jest zjawiskiem, które zasługuje na szczególne badania i wnikliwą ocenę.

Cel Praca semestralna– ujawniają znaczenie folkloru w systemie edukacji narodowej.

Cele pracy kursu:

- scharakteryzować fenomen folkloru i jego wartość edukacyjna;

- scharakteryzować główne gatunki folkloru w oparciu o potencjał edukacyjny każdego z nich;

- pokazać praktyczne użycie główne gatunki folklorystyczne w edukacji.

Przedmiotem zajęć jest wieloaspektowe zjawisko folkloru narodowego, a tematem gatunki folkloru i ich potencjał edukacyjny.

Metody stosowane w pisaniu zajęć - opisowe, porównawcze, analityczne źródła literackie.

folklor gatunek edukacyjny



1. Folklor jest środkiem edukacji narodowej


1.1 Pojęcie i istota folkloru


Termin „folklor” (przetłumaczony jako „mądrość ludowa”) został po raz pierwszy wprowadzony przez angielskiego naukowca W.J. Tomsa w 1846 r. Początkowo termin ten obejmował całą kulturę duchową (wierzenia, tańce, muzykę, snycerstwo itp.), a czasem materialną (mieszkania, ubiory) ludu. We współczesnej nauce nie ma jedności w interpretacji pojęcia „folkloru”. Czasami jest używany w swoim pierwotnym znaczeniu: integralna część życia ludowego, ściśle spleciona z innymi jego elementami. Od początku XX wieku termin ten jest również używany w węższym, bardziej specyficznym znaczeniu: słowna sztuka ludowa.

Folklor (folklor angielski) - sztuka ludowa, najczęściej ustna; kolektyw artystyczny działalność twórcza ludzi, odzwierciedlających jego życie, poglądy, ideały; poezja tworzona przez lud i istniejąca wśród mas ludowych (bajki, pieśni, przyśpiewki, anegdoty, baśnie, eposy), muzyka ludowa (pieśni, melodie i sztuki instrumentalne), teatr (dramaty, sztuki satyryczne, teatr lalek), taniec, architekturę, sztukę plastyczną oraz rzemiosło artystyczne.

Folklor to zbiorowa i oparta na tradycji twórczość grup i jednostek, zdeterminowana nadziejami i aspiracjami społeczeństwa, będąca adekwatnym wyrazem ich tożsamości kulturowej i społecznej.

Według B.N. Putiłow, istnieje pięć głównych wariantów znaczeń pojęcia „folkloru”:

1. folklor jako połączenie, różnorodność form kultury tradycyjnej, czyli synonim pojęcia „kultura tradycyjna”;

2. folklor jako zespół zjawisk tradycyjnej kultury duchowej, realizowany w słowach, ideach, ideach, dźwiękach, ruchach. Oprócz samej twórczości artystycznej obejmuje także to, co można nazwać mentalnością, tradycyjnymi wierzeniami, ludową filozofią życia;

3. folklor jako zjawisko twórczości artystycznej ludu;

4. folklor jako dziedzina sztuki werbalnej, czyli dziedzina ludowej sztuki ustnej;

5. folklor jako zjawiska i fakty słownej kultury duchowej w całej ich różnorodności.

Najwęższa, ale i najtrwalsza z tych definicji to ta, która łączy ją głównie z gatunkami ludowej sztuki ustnej, czyli z werbalną, werbalną ekspresją. To zresztą najbardziej rozwinięty obszar folkloru, który wniósł ogromny wkład w rozwój nauki o literaturze – bezpośredniego potomka, „następcy” ludowej sztuki ustnej, genetycznie z nią związanej.

Pojęcie „folkloru” oznacza również wszystkie dziedziny sztuki ludowej, w tym te, do których pojęcie to zwykle nie jest stosowane (architektura ludowa, sztuka ludowa i rzemiosło itp.), ponieważ odzwierciedla niepodważalny fakt, wszystkie rodzaje i gatunki zawodowe sztuka ma swoje korzenie w sztuce ludowej, sztuce ludowej.

Najstarsze rodzaje sztuki słownej powstały w procesie formowania się mowy ludzkiej w epoce górnego paleolitu. Twórczość werbalna w starożytności była ściśle związana z działalnością ludzką i odzwierciedlała idee religijne, mityczne, historyczne, a także początki wiedzy naukowej. Działania rytualne, przez które prymitywny starały się wpływać na siły natury, los, towarzyszyły słowa: wypowiadano zaklęcia, spiski, różne prośby lub groźby były kierowane do sił natury. Sztuka słowa była ściśle związana z innymi rodzajami sztuki prymitywnej - muzyką, tańcem, sztuką dekoracyjną. W nauce nazywa się to prymitywny synkretyzm» Jej ślady są nadal widoczne w folklorze.

W miarę gromadzenia przez ludzkość coraz bardziej znaczących doświadczeń życiowych, które należało przekazać kolejnym pokoleniom, wzrosła rola informacji werbalnej. Wyodrębnienie twórczości werbalnej w samodzielną formę sztuki to najważniejszy krok w pradziejach folkloru. Folklor był sztuką słowną, organicznie wpisaną w życie ludowe. Różne przeznaczenie prac dało początek gatunkom, z ich różnymi tematami, obrazami i stylami. W okres starożytny większość ludów miała tradycje plemienne, pieśni pracy i rytualne, opowieści mitologiczne, spiski. Decydującym wydarzeniem, które przetarło granicę między mitologią a właściwym folklorem, było pojawienie się baśni, której wątki postrzegano jako fikcję.

W starożytnym i średniowiecznym społeczeństwie ukształtował się heroiczny epos. Były też legendy i pieśni odzwierciedlające wierzenia religijne (np. rosyjskie wersety duchowe). Później pojawiły się pieśni historyczne, przedstawiające prawdziwe wydarzenia historyczne i bohaterów, tak jak pozostali w pamięć ludzi. Wraz ze zmianami w życiu społecznym społeczeństwa w rosyjskim folklorze pojawiły się nowe gatunki: pieśni żołnierskie, woźnicowe, burłakowe. Rozwój przemysłu i miast powołał do życia romanse, anegdoty, folklor robotniczy, szkolny i studencki.

Od tysięcy lat folklor jest jedyną formą twórczości poetyckiej wśród wszystkich narodów. Ale nawet z nadejściem piśmiennictwa przez wiele stuleci, aż do okresu późnego feudalizmu, ustna twórczość poetycka była szeroko rozpowszechniona nie tylko wśród ludzi pracy, ale także wśród wyższych warstw społeczeństwa: szlachty, duchowieństwa. Dzieło, które powstało w określonym środowisku społecznym, mogło stać się własnością narodową.


1.2 Specyfika folkloru


Zbiorowość jest jedną z ważniejszych specyfiki ludowej sztuki ustnej. Każde dzieło ustnej sztuki ludowej nie tylko wyraża myśli i uczucia określonych grup, ale jest również kolektywnie tworzone i rozpowszechniane. Jednak zbiorowość procesu twórczego w folklorze nie oznacza, że ​​jednostki nie odgrywały żadnej roli. Utalentowani mistrzowie nie tylko ulepszali lub dostosowywali istniejące teksty do nowych warunków, ale czasem tworzyli pieśni, przyśpiewki, bajki, które zgodnie z prawami ustnej sztuki ludowej rozpowszechniano bez nazwiska autora. Z podział publiczny pracy, powstały osobliwe zawody związane z tworzeniem i wykonywaniem poezji, utwory muzyczne(Starożytne greckie rapsody, rosyjskie guslary, ukraińskie kobzary, kirgiskie akiny, azerbejdżańskie ashugi, francuskie chansonniers itp.). Zbiorowość nie jest zwykłym współautorstwem, ale specjalnym długim procesem doskonalenia pieśni, baśni, legend, przysłów i powiedzeń. Najwyraźniej zbiorowość przejawia się w nieustannym procesie selekcji i szlifowania dzieł poezji ludowej: z wielu dzieł ludzie wybierają i przechowują to, co najlepsze, podobne do ich myśli i poglądów estetycznych. Zbiorowy początek w folklorze nie jest przeciwieństwem jednostki. Folklor charakteryzuje się organicznym połączeniem zbiorowości i jednostki, podczas gdy zbiorowość nie ingeruje w manifestację indywidualne umiejętności pisarze i wykonawcy.

Forma ustna istnienia folkloru jest organicznie związana ze zbiorowością sztuki ludowej. Folklor pojawił się wcześniej niż pismo i pierwotnie istniał tylko w przekazie ustnym. Forma ustna istnienia poezji ludowej prowadzi do pojawienia się wariantów tego samego dzieła folklorystycznego - to kolejna specyficzna cecha folkloru - zmienność.

Prace folklorystyczne różni się od fikcji forma sztuki. Do tych cech należy przede wszystkim tradycyjna poetyka rozwijana przez ludzi na przestrzeni wieków. Tradycyjne ludowe symbole, stałe epitety, metafory nadają sztuce ludowej specyficzny smak.

Folklor różni się od literatura pisana i cechy typizacji. Literatura charakteryzuje się tworzeniem typowych postaci w typowej scenerii. Typowa postać, odzwierciedlająca główne cechy jego środowiska społecznego i swojej epoki, przejawia się poprzez indywidualne cechy bohatera, poprzez indywidualny i niepowtarzalny wygląd. Obrazy ustnej sztuki ludowej nie mają takiej indywidualizacji.


1.3 Funkcje i potencjał edukacyjny folkloru


Po pierwsze folklor przyczynia się do pogłębienia wiedzy o ludowej kulturze duchowej w jej przeszłości i teraźniejszości. Folklor przybliża życie, tradycje, obyczaje własne i „sąsiadów”.

Po drugie, przy pomocy folkloru, asymilacji moralnej i behawioralnej normy kulturowe i wartości zapisane w kulturze każdego narodu. Normy i wartości moralne i behawioralne wyrażone są w systemie obrazów. Ujawnianie postaci postacie z bajek, zagłębiając się w istotę swoich działań, uczeń rozumie, co jest dobre, a co złe, dzięki czemu łatwo określa swoje upodobania i niechęci, rozumie popularne wyobrażenia o ludzkim pięknie. Mądre przysłowia i powiedzenia ludowe informują o normach zachowania.

Po trzecie, przy pomocy folkloru można kultywować postawę szacunku wobec kultury własnej grupy etnicznej, a także postawę tolerancji wobec innych kultur etnicznych. Studiując folklor, dziecko uświadamia sobie, że ludzie są twórcą, twórcą dziedzictwa kulturowego, które należy podziwiać i z którego należy się szczycić. Folklor to wielowiekowe dzieło ludowe, które przechowuje historię grupy etnicznej.

Po czwarte, folklor przyczynia się do rozwoju smaku estetycznego. Dziecko czuje piękno ludowa myśl, ma potrzebę komunikowania się z ludźmi. Stara się zrozumieć, jakie środki ludzie używają w swojej pracy i stara się je zastosować w przyszłości.

Folklor białoruski zajmuje szczególne miejsce w kulturze narodowej Białorusinów i pełni następujące funkcje:

1. estetyczny

2. edukacyjne

3. poznawczy

funkcja estetyczna folklor polega na tym, że kształtuje u dzieci gust artystyczny, rozwija umiejętność doceniania i rozumienia piękna, przyczynia się do kształtowania harmonijnego rozwinięta osobowość.

istota funkcja edukacyjna polega na tym, że ludowa sztuka ustna, będąc środkiem pedagogiki ludowej, kształtuje cechy charakteru ludzkiego. Przysłowia, powiedzonka, bajki przepełnione są wysokim znaczeniem moralnym i etycznym oraz dają charakterologiczne oceny człowieka z punktu widzenia „dobrego” i „złego”.

Wartość poznawcza folkloru Stwierdza się, że jest to sposób na wprowadzenie dziecka w świat zewnętrzny.


1.4 Gatunki folkloru


Wszystkie gatunki folklorystyczne dzieli się zwykle, podobnie jak w literaturze, na trzy grupy lub trzy rodzaje: dramat, prozę i pieśń.

Każdy folklor wywodzi się z małych gatunków, które obejmują zagadki, przysłowia i powiedzenia.

Przysłowie jest rozumiane jako celne powiedzenie figuratywne o charakterze pouczającym, charakteryzujące najróżniejsze zjawiska życiowe i mające formę pełnego zdania.

Przysłowia zaspokajały wiele potrzeb duchowych ludzi pracy: poznawczo-intelektualnych (oświatowych), produkcyjnych, estetycznych, moralnych itp.

Przysłowia nie są starożytnością, nie przeszłością, ale żywym głosem ludu: ludzie zachowują w pamięci tylko to, czego potrzebują dzisiaj i będą potrzebować jutro. Kiedy przysłowie mówi o przeszłości, ocenia się je z punktu widzenia teraźniejszości i przyszłości – jest potępiane lub aprobowane, w zależności od tego, na ile przeszłość odzwierciedlona w aforyzmie odpowiada ideałom, oczekiwaniom i aspiracjom ludzi . (6; 36)

Przysłowie jest tworzone przez wszystkich ludzi, dlatego wyraża zbiorową opinię ludzi. Zawiera ocenę życia ludzi, obserwacje ludzkiego umysłu. Udany aforyzm, stworzony przez indywidualny umysł, nie staje się popularnym przysłowiem, jeśli nie wyraża opinii większości.

Przysłowia ludowe mają formę sprzyjającą zapamiętywaniu, co podnosi ich znaczenie jako środków etnopedagogicznych. Przysłowia są mocno osadzone w pamięci. Ich zapamiętywanie ułatwia gra słów, różne współbrzmienia, rymy, rytm, czasem bardzo zręczne. Ostatecznym celem przysłów zawsze była edukacja, od czasów starożytnych działały one jako środki pedagogiczne. Z jednej strony zawierają w sobie ideę pedagogiczną, z drugiej mają oddziaływanie wychowawcze, pełnią funkcje wychowawcze: opowiadają o środkach, metodach oddziaływania wychowawczego, które odpowiadają wyobrażeniom ludzi, dają oceny charakterologiczne osobowość - pozytywne i negatywne, które w taki czy inny sposób wyznaczają cele formacji osobowości, zawierają wezwanie do edukacji, samokształcenia i reedukacji, potępiają dorosłych, którzy zaniedbują swoje święte obowiązki - pedagogiczne itp.

W przysłowiach jest dużo praktycznego materiału: codzienne porady, życzenia w pracy, pozdrowienia itp.

Najczęstszą formą przysłów są upomnienia. Z pedagogicznego punktu widzenia interesujące są nauki trzech kategorii: nauki uczące dzieci i młodzieży dobrych obyczajów, w tym zasad dobrych obyczajów; nauki wzywające dorosłych do przyzwoitego zachowania, wreszcie instrukcje szczególnego rodzaju, zawierające porady pedagogiczne, ustalające wyniki wychowania, będące swoistym uogólnieniem doświadczenia pedagogicznego. Zawierają ogromny materiał edukacyjny i wychowawczy dotyczący problematyki wychowania. pozytywne i cechy negatywne Według przysłów osobowości są przedstawiane jako cele edukacji i reedukacji, sugerując wszechstronną poprawę zachowań i charakteru ludzi. Jednocześnie warto zauważyć, że wszystkie narody rozpoznają nieskończoność ludzkich doskonałości. Każda osoba, bez względu na to, jak doskonała jest, może wspiąć się na kolejny stopień doskonałości. Ten krok prowadzi do postępu nie tylko człowieka, ale i ludzkość. Wiele przysłów to umotywowane i uzasadnione wezwania do samodoskonalenia.

W „Encyklopedii Literackiej” zagadka jest scharakteryzowana jako „złożony poetycki opis przedmiotu lub zjawiska, który sprawdza pomysłowość zgadywacza”. Definicje zagadki opierają się na tych samych znakach:

- opis często ma formę zdania pytającego;

- opis jest zwięzły, a rytm jest nieodłączny od zagadki.

Więc zagadką jest krótki opis obiekt lub zjawisko, często w formie poetyckiej, zawierające skomplikowane zadanie w formie pytania jawnego (bezpośredniego) lub domniemanego (ukrytego).

Zagadki mają na celu rozwijanie myślenia dzieci, uczenie ich analizowania przedmiotów i zjawisk z różnych obszarów otaczającej rzeczywistości; ponadto obecność dużej liczby zagadek dotyczących tego samego zjawiska umożliwiła obszerny opis obiektu (zjawiska). Jednak znaczenie zagadek w edukacji umysłowej nie jest wyczerpywane przez rozwój myślenia, wzbogacają one także umysł o informacje o przyrodzie i wiedzę z najróżniejszych dziedzin ludzkiego życia. Wykorzystanie zagadek w edukacji umysłowej jest cenne, ponieważ całość informacji o naturze i społeczeństwie ludzkim jest przyswajana przez dziecko w procesie aktywnej aktywności umysłowej.

Zagadki przyczyniają się do rozwoju pamięci dziecka, jego wyobraźni, szybkości reakcji psychicznych.

Zagadka uczy dziecko porównywania cech różnych przedmiotów, znajdowania w nich rzeczy wspólnych, a tym samym kształtuje w nim zdolność klasyfikowania przedmiotów, odrzucania ich nieistotnych cech. Innymi słowy, za pomocą zagadki powstają podstawy teoretycznego myślenia twórczego.

Zagadka rozwija obserwację dziecka. Im bardziej spostrzegawcze dziecko, tym lepiej i szybciej odgaduje zagadki. Szczególne miejsce w procesie wychowywania dzieci zajmuje funkcja diagnostyczna zagadki: pozwala ona wychowawcy bez specjalnych testów i kwestionariuszy określić stopień obserwacji, pomysłowości, rozwój mentalny, a także poziom kreatywnego myślenia dziecka.

Przysłowie - z najprostszych utworów poetyckich, takich jak bajka czy przysłowie, może się wyróżnić i samodzielnie przekształcić w żywą mowę, elementy, w których zagęszcza się ich treść; nie jest to abstrakcyjna formuła idei dzieła, ale figuratywna aluzja do niego, zaczerpnięta z samego dzieła i pełniąca funkcję jego zastępcy (np. „świnia pod dębem” czy „pies w żłobie”, czyli „wyciąga brudną pościel z chaty”)

Powiedzenie, w przeciwieństwie do przysłowia, nie zawiera uogólniającego pouczającego znaczenia.

Przysłowia i powiedzenia są twierdzeniami porównawczymi lub alegorycznymi i zawierają światową mądrość ludzi. Z tych dwóch kiełków, metafor (w zagadkach) i przenośnych porównań (w powiedzeniach) wyrasta poezja ludowa.

Gatunki pieśni folkloru reprezentowane są przez pieśni i ballady epickie, pieśni rytualne i liryczne, przyśpiewki, pieśni robotnicze i improwizacje. Lamentacje również dołączają do gatunku piosenki.

Piosenki odzwierciedlają odwieczne oczekiwania, aspiracje i najskrytsze marzenia ludzi. Piosenki są wyjątkowe pod względem muzycznego i poetyckiego pomysłu - etycznego, estetycznego, pedagogicznego. Piękno i dobro w pieśni działają w jedności. Dobrzy ludzie, śpiewani przez ludzi, są nie tylko mili, ale także piękni. Pieśni ludowe wchłonęły najwyższe wartości narodowe, nastawione tylko na dobro, na szczęście człowieka.

Pieśni są bardziej złożoną formą poezji ludowej niż zagadki i przysłowia. Głównym celem piosenek jest zaszczepienie miłości do piękna, rozwój estetyczne widoki i smaki. Piosenka charakteryzuje się dużą poetyzacją wszystkich aspektów życia ludowego, w tym wychowania młodszego pokolenia. Pedagogiczną wartością pieśni jest to, że uczono pięknego śpiewu, a on z kolei uczył piękna i dobroci. Piosenka towarzyszyła wszystkim wydarzeniom z życia ludowego - pracy, wakacjom, zabawom, pogrzebom itp. W piosence minęło całe życie ludzi, które najlepiej wyrażały etyczną i estetyczną istotę jednostki. Pełny cykl pieśni to życie człowieka od narodzin do śmierci. Piosenki śpiewa się niemowlęciu w kołysce, które jeszcze nie nauczyło się rozumieć, starcowi w trumnie, który już przestał czuć i rozumieć. Naukowcy udowodnili dobroczynną rolę łagodnych pieśni w rozwoju umysłowym dziecka w łonie matki. Kołysanki nie tylko usypiają maluszka, ale też pieszczą, uspokajają i przynoszą radość. Niektóre kategorie utworów są przeznaczone dla konkretnych grupy wiekowe, chociaż oczywiście większości piosenek nie da się ostro rozgraniczyć i rozdzielić według wieku. Małe dzieci ze szczególnym entuzjazmem śpiewają inne piosenki dorosłych. Dlatego możemy mówić tylko o dominującym wykonaniu niektórych piosenek w określonym wieku.

Godnymi uwagi środkami oddziaływania wychowawczego są: tłuczek oraz kołysanki. W nich dorastające dziecko całkowicie zajmuje uwagę osoby dorosłej. Pestuszki wzięły swoją nazwę od słowa pielęgnować - pielęgnować, nosić na rękach. Są to krótkie poetyckie refreny, które towarzyszą ruchom dziecka podczas wychowania.

Pestuszki mają sens tylko wtedy, gdy towarzyszy im ich odbiór dotykowy - lekki dotyk cielesny. Delikatny masaż, któremu towarzyszy wesoła, bezpretensjonalna piosenka z wyraźną wymową poetyckich wersów, wprowadza u dziecka pogodny, pogodny nastrój. W tłuczkach brane są pod uwagę wszystkie główne punkty rozwój fizyczny dziecko. Kiedy zaczyna stanąć na nogach, powiedziano mu jedną rzecz; dziecko stawiające pierwsze kroki uczy się twardo stać na nogach i jednocześnie mówić inne szkodniki.

Tłuczki stopniowo zamieniają się w rymowanki, które towarzyszą dziecięcym zabawom palcami, rączkami, nogami. W tych grach często pojawia się też pedagogiczny – nauka pracowitości, życzliwości, życzliwości.

Piosenka jest złożoną formą poezji ludowej. Główny cel piosenek edukacja estetyczna. Ale mają na celu realizację innych aspektów kształtowania osobowości, tj. są złożonymi środkami wpływania na jednostkę.

Piosenki ujawniają zewnętrzne i wewnętrzne piękno człowiek, znaczenie piękna w życiu; oni są jednymi z najlepszy sposób rozwój gustów estetycznych w młodym pokoleniu. Piękne melodie potęgują estetyczny wpływ poetyckich słów piosenek. Wpływ pieśni ludowych na chłopską młodzież był zawsze ogromny, a ich znaczenia nigdy nie wyczerpywało tylko piękno wierszy i melodii ( zewnętrzne piękno, piękno formy). Piękno myśli, piękno treści są również związane z silne strony pieśni ludowe.

A słowa samych piosenek oraz warunki i charakter ich wykonania przyczyniają się do wzmocnienia zdrowia, rozwoju pracowitości. Pieśni wychwalają zdrowie, nazywa się to szczęściem, najwyższym dobrem. Ludzie zawsze wierzyli, że piosenki rozwijają głos, rozszerzają i wzmacniają płuca: „Aby głośno śpiewać, musisz mieć silne płuca”, „Dźwiękowa pieśń rozszerza klatkę piersiową”.

Nieocenione jest znaczenie pieśni w edukacji zawodowej dzieci i młodzieży. Jak wspomniano powyżej, pieśni towarzyszyły i stymulowały proces pracy, przyczyniały się do koordynacji i ujednolicenia wysiłków pracowniczych robotników.

Bajki są ważnym narzędziem edukacyjnym, wypracowywanym i testowanym przez ludzi na przestrzeni wieków. Życie, ludowa praktyka wychowawcza przekonująco dowiodła pedagogicznej wartości baśni. Dzieci i bajka są nierozłączne, są dla siebie stworzone, dlatego znajomość baśni własnego ludu musi być włączona w tok edukacji i wychowania każdego dziecka.

Najbardziej charakterystycznymi cechami baśni są narodowość, optymizm, fascynacja fabułą, wyobraźnia i zabawa, wreszcie dydaktyka.

Materiałem do opowieści ludowych było życie ludzi: ich walka o szczęście, wierzenia, obyczaje i otaczająca przyroda. W wierzeniach ludzi było wiele przesądów i mrocznych. Ta mroczna i reakcyjna konsekwencja trudnej historycznej przeszłości ludu pracującego. Większość baśni odzwierciedla najlepsze cechy ludu: pracowitość, talent, lojalność w walce i pracy, bezgraniczne oddanie ludowi i ojczyźnie. Ucieleśnienie pozytywnych cech ludzi w bajkach sprawiło, że bajki stały się skutecznym sposobem przekazywania tych cech z pokolenia na pokolenie. Właśnie dlatego, że bajki odzwierciedlają życie ludzi, ich najlepsze cechy i pielęgnują te cechy w młodszym pokoleniu, narodowość okazuje się jedną z najważniejszych cech baśni.

Wiele opowieści ludowych budzi zaufanie w triumf prawdy, w zwycięstwo dobra nad złem. Z reguły we wszystkich bajkach cierpienia pozytywnego bohatera i jego przyjaciół są przemijające, tymczasowe, zwykle po nich przychodzi radość, a ta radość jest wynikiem walki, wynikiem wspólnych wysiłków. Optymizm dzieci szczególnie lubią bajki i podnoszą wartość edukacyjną ludowych środków pedagogicznych.

Fascynacja fabułą, obrazami i zabawą sprawiają, że bajki są bardzo skutecznym narzędziem pedagogicznym.

Obrazowość- ważna cecha bajek, która ułatwia ich odbiór przez dzieci, które nie są jeszcze zdolne do abstrakcyjnego myślenia. W bohaterze te główne cechy charakteru, które zbliżają go do narodowego charakteru ludu, są zwykle bardzo wypukłe i żywo pokazane: odwaga, pracowitość, dowcip itp. Cechy te ujawniają się zarówno w wydarzeniach, jak i za pomocą różnych środków artystycznych, takich jak hiperbolizacja. Tak więc w wyniku hiperbolizacji cecha pracowitości osiąga maksymalną jasność i wypukłość obrazu (w jedną noc zbudować pałac, pomost z domu bohatera do pałacu króla, w jedną noc zasiać len, wyrosnąć, przetwarzać, wirować, tkać, szyć i ubierać ludzi, siać pszenicę, uprawiać, żniwa, młócić, mielić, piec i karmić ludzi itp.). To samo należy powiedzieć o takich cechach jak siła fizyczna, odwaga, odwaga itp.

Zdjęcia są uzupełnione śmieszność bajki. Mądrzy wychowawcy zadbali o to, aby bajki były ciekawe i zabawne. W baśni ludowej pojawiają się nie tylko jasne i żywe obrazy, ale także subtelny i pogodny humor. Wszystkie narody mają bajki, których szczególnym celem jest rozbawienie słuchacza.

Dydaktyzm to jedna z najważniejszych cech baśni. Bajki wszystkich narodów świata są zawsze pouczające i pouczające. Właśnie zwracając uwagę na ich pouczający charakter, ich dydaktyzm, A.S. Puszkin na końcu swojej „Opowieści o złotym koguciku”:

Opowieść jest kłamstwem, ale jest w niej podpowiedź!

Dobrzy towarzysze lekcja.

Ze względu na powyższe cechy, baśnie wszystkich narodów są skutecznym środkiem edukacji. Bajki to skarbnica pomysłów pedagogicznych, genialne przykłady ludowego geniuszu pedagogicznego.

Teatr ludowy, który istnieje w formach organicznie związanych ze sztuką ludową ustną, powstał już w starożytności: zabawy towarzyszące wakacjom myśliwskim i rolniczym zawierały elementy reinkarnacji. Teatralizacja akcji była obecna w kalendarzu i rytuały rodzinne(Sukienka świąteczna, ślub itp.).

W teatrze ludowym wyróżnia się teatr żywych aktorów i teatr lalek. Rosyjski teatr Pietruszki był zbliżony do ukraińskiej szopki, białoruskiej batlejki.

Bardzo charakterystyczna cecha teatr ludowy (a także sztuka ludowa w ogóle) to otwarta umowność kostiumów i rekwizytów, ruchów i gestów; podczas przedstawień aktorzy komunikowali się bezpośrednio z publicznością, która mogła dawać wskazówki, interweniować w akcję, kierować nią, a czasem brać w niej udział (śpiewać wraz z chórem wykonawców, przedstawiać postaci drugorzędne w scenach tłumu).

Teatr ludowy z reguły nie miał ani sceny, ani scenografii. Głównym zainteresowaniem nie jest skupienie się na głębi ujawnienia postaci aktorzy, ale o tragicznych lub komicznych sytuacjach przepisy.

Teatr ludowy zapoznaje młodych widzów z folklorem słownym, rozwija pamięć, myślenie figuratywne. komiksowe postacie wyśmiewają wady ludzi, dramatyczne uczą empatii. Uczestnicząc w ich prostych przedstawieniach, dziecko uczy się mówić poprawnie i pięknie, wygłaszać mowę przed publicznością, przełamywać nieśmiałość.

Taniec ludowy jest jednym z starożytne gatunki Sztuka ludowa. Taniec był częścią występów ludowych na festiwalach i jarmarkach. Z pojawieniem się tańców okrągłych i innych tańców rytualnych wiąże się rytuały ludowe. Stopniowo odchodząc od działań rytualnych, okrągłe tańce wypełniały się nową treścią, wyrażającą nowe cechy życia.

Ludy zajmujące się polowaniem, hodowlą zwierząt, odzwierciedlały w tańcu swoje obserwacje świata zwierzęcego. Charakter i zwyczaje zwierząt, ptaków, zwierząt domowych zostały przekazane w przenośni i ekspresyjnie: taniec niedźwiedzia Jakuckiego, rosyjski żuraw, gąsior itp. winogrono). W taniec ludowy duch wojskowy, męstwo, heroizm są często odzwierciedlone, odtwarzane są sceny batalistyczne (horumi gruzińskie, berikaoba, tańce kozackie itp.). W sztuce tańca ludowego duże miejsce zajmuje temat miłości: tańce wyrażające szlachetność uczuć, pełen szacunku stosunek do kobiety (gruziński kartuli, rosyjski kadryl Baino).

Taniec pozwala rozwijać plastyczność, specjalną koordynację ruchów, metody korelacji ruchu z muzyką. Dzieci uczą się poruszać rytmicznie, komunikować się ze sobą w ruchu (okrągły taniec, strumień).

W sztuce i rzemiośle ludowym uwieczniona jest nieobszerna, wiecznie żyjąca dusza ludzi, ich bogate doświadczenie praktyczne i gust estetyczny. Na Białorusi najbardziej rozwinęła się obróbka drewna, garncarstwo, tkactwo, malarstwo, tkactwo i haft.

W niektórych cechach sztuki ludowej można prześledzić normy pracy i życia, kultury i wierzeń. Najczęstszym elementem jest ornament zrodzony w starożytności, który pomaga osiągnąć organiczną jedność kompozycji i jest głęboko powiązany z techniką wykonania, wyczuciem przedmiotu, plastyczną formą, naturalnym pięknem materiału. Rzemieślnicy ludowi byli wysoko cenieni od czasów starożytnych. Sekrety ich rzemiosła były przekazywane z pokolenia na pokolenie, z ojca na syna, łącząc mądrość i doświadczenie przeszłości z odkryciem teraźniejszości. Dzieci od najmłodszych lat angażowały się w pracę, pomagając rodzicom. Wspólna praca pomaga dzieciom lepiej opanować rzemiosło, uczyć się z doświadczenia mentora (rodziców), zaszczepia pracowitość.



2. Praktyka wykorzystywania folkloru i gatunków folklorystycznych w systemie edukacji narodowej


Folklor przyczynia się do twórczego rozwoju dzieci i młodzieży w świecie baśni, eposów, legend. Ustalenia wielowiekowej historii tradycji duchowych, usystematyzowanych w folklorze, powinny być wykorzystane do budowy nowoczesnego modelu edukacji.

Rozważ praktyczne zastosowanie i potencjał przysłowia w edukacji narodowej.

Trudno przecenić znaczenie edukacji zawodowej w wspólny system pedagogika ludowa, to naprawdę jest jej rdzeń. Z starożytność Edukacja zawodowa dzieci i młodzieży była najważniejszym obowiązkiem rodziców, a następnie placówek oświatowych i innych instytucji publicznych. Dlatego wśród narodów całego świata jest wiele przysłów wychwalających pracę i wyśmiewających lenistwo.

Nie ten, który jest przystojny, jest dobry, ale ten, który jest dobry dla biznesu (przysłowie rosyjskie).

Świetny w ciele, ale mały w czynach (przysłowie rosyjskie)

Mały uczynek jest lepszy niż wielkie bezczynność (przysłowie rosyjskie)

Jeśli lubisz jeździć - uwielbiasz nosić sanki (przysłowie rosyjskie)

Trzeba się schylić, żeby napić się ze strumienia (przysłowie rosyjskie)

Gultay do pracy i mazol z ręki (przysłowie białoruskie)

Miłość do ojczyzny ojczyzna- najważniejszy temat w wychowaniu patriotyzmu.

Ten ptak jest głupi, który nie lubi swojego gniazda.

Ojczyzna jest matką, wiesz, jak ją bronić.

Czyjeś jedzenie ma inny smak.

Każdy brodzik chwali swoje bagno.

Tam, gdzie rosła sosna, jest czerwona.

Step jest bezużyteczny dla łabędzia, jezioro dla dropia.

W jego bagnie żaba śpiewa.

Pomagają domy i ściany.

Na swojej ulicy i pies jest tygrysem.

Chata palowa, jak rodzima macica.

Szczególne miejsce w systemie aforyzmów zajmują przysłowia uczące szacunku dla starszych.

Ludzie Shanuy, potem pług tsyabe. (4; 302)

Pavage stary, pavuchay mały.

Przysłowia i powiedzenia w obrazy artystyczne nagrał doświadczenie przeżytego życia w całej jego różnorodności i niespójności.

rozplątanie zagadki rozwija umiejętność analizowania, uogólniania, kształtuje umiejętność samodzielnego wyciągania wniosków, wniosków, umiejętność wyraźnego identyfikowania najbardziej charakterystycznych, ekspresyjnych cech obiektu lub zjawiska, umiejętność jasnego i zwięzłego przekazywania obrazów przedmiotów, rozwija się u dzieci a „poetyckie spojrzenie na rzeczywistość”.

Odzwierciedlające malownicze pejzaże ojczyzny, pełne kolorów, dźwięków, zapachów, zagadek przyczyniają się do edukacji uczuć estetycznych.

puszysty dywan

Nie tkane ręcznie,

Nie szyte z jedwabiu,

Ze słońcem, z księżycem

Świeci srebrem (śnieg)

Zagadki pomagają dzieciom poznawać otaczający je świat, wprowadzają je w świat rzeczy.

Oto przykłady zagadek dotyczących artykułów gospodarstwa domowego.

Dwa pierścienie, dwa końce, goździki w środku (nożyczki)

Nie mam nóg, ale chodzę, nie mam ust, ale powiem Ci, kiedy spać, kiedy wstać, kiedy zacząć pracę (godziny)

Zagadki przyciągają zwyczaje zwierząt, w zagadkach o warzywach i owocach, roślinach i jagodach, Specjalna uwaga o funkcjach wygląd zewnętrzny.

Śpi zimą, latem miesza ule (niedźwiedź)

Kudłaty, wąsaty, krążący po spiżarniach w poszukiwaniu kwaśnej śmietany (kot)

Obrócę się, rumiany z drzewa (jabłko)

Niski i kłujący, słodki i pachnący, zbierasz jagody - odrywasz wszystkie ręce (agrest)

Wartość zagadki polega na tym, że w wysoce poetyckiej formie odzwierciedla działalność gospodarczą i zawodową człowieka, jego życie, doświadczenie, florę, faunę, świat jako całość i do dziś ma ogromny wartość artystyczna w wychowaniu dzieci.

Bajki, będąc dziełami sztuki i literatury, były jednocześnie dla ludzi pracy obszarem teoretycznych uogólnień w wielu dziedzinach wiedzy. Są skarbnicą pedagogiki ludowej, ponadto wiele bajek to dzieła pedagogiczne, tj. zawierają pomysły pedagogiczne.

Wielki rosyjski nauczyciel K.D. Ushinsky miał tak wysoką opinię o baśniach, że włączył je do swojego systemu pedagogicznego. Ushinsky widział przyczynę sukcesu bajek z dziećmi w tym, że prostota i bezpośredniość sztuki ludowej odpowiadają tym samym właściwościom psychologii dziecięcej.

Bajki, w zależności od tematu i treści, skłaniają słuchaczy do myślenia, sugerują refleksje. Często dziecko dochodzi do wniosku: „W życiu tak się nie dzieje”. Mimowolnie pojawia się pytanie: „Co dzieje się w życiu?” Już rozmowa narratora z dzieckiem, zawierająca odpowiedź na to pytanie, ma walor poznawczy. Ale bajki zawierają bezpośrednio materiał poznawczy. Należy zauważyć, że wartość poznawcza baśni rozciąga się w szczególności na: poszczególne części zwyczaje i tradycje ludowe, a nawet domowe drobiazgi.

Na przykład w bajce Czuwaski „Kto nie czci starego, sam nie zobaczy dobra” mówi, że synowa, nie słuchając teściowej, postanowiła ugotować owsiankę nie od proso, ale z prosa, a nie na wodzie, a tylko na oleju. Co z tego wyszło? Gdy tylko otworzyła pokrywkę, ziarna prosa, nie ugotowane, ale upieczone, wyskoczyły, wpadły jej w oczy i oślepiły ją na zawsze. Najważniejszą rzeczą w bajce jest oczywiście moralny wniosek: musisz słuchać głosu starych, brać pod uwagę ich światowe doświadczenia, w przeciwnym razie zostaniesz ukarany. Ale dla dzieci zawiera również materiały edukacyjne: smażą się na oleju, a nie gotują, dlatego śmieszne jest gotowanie owsianki bez wody, w samym oleju. Dzieciom zwykle się o tym nie mówi, bo w życiu nikt tego nie robi, ale w bajce dzieci są pouczane, że wszystko ma swoje miejsce, że wszystko powinno być w porządku.

Oto kolejny przykład. Bajka „Grosz za skąpiec” opowiada, jak sprytny krawiec zgodził się z chciwą staruszką zapłacić jej grosz za każdą „gwiazdkę” tłuszczu w zupie. Kiedy staruszka dolewała olejek, krawiec zachęcał ją: „Połóż, włóż, staruszku, więcej, nie oszczędzaj oleju, bo nie bez powodu proszę: za każdą „gwiazdę” zapłacę grosz. Chciwa staruszka wkładała coraz więcej masła, aby uzyskać za to dużo pieniędzy. Ale wszystkie jej wysiłki dały dochód w wysokości jednego grosza. Morał tej historii jest prosty: nie bądź chciwy. To jest główna idea historii. Ale ma też dużą wartość edukacyjną. Dlaczego - zapyta dziecko - czy stara kobieta dostała jedną dużą „gwiazdkę”?

W bajkach idea jedności edukacji i wychowania w pedagogice ludowej realizowana jest maksymalnie.

Liryka ludowa utwór muzyczny znacząco różni się od innych rodzajów i

rodzaje folkloru. Jego skład jest bardziej zróżnicowany niż heroiczna epopeja, bajki i inne gatunki. Piosenki powstały daleko od tego samego czasu. Za każdym razem komponował własne piosenki. Czas trwania każdego gatunku piosenki nie jest taki sam.

Piosenki z dzieciństwa to złożony kompleks: są to piosenki dla dorosłych skomponowane specjalnie dla dzieci (kołysanki, rymowanki i tłuczki); i piosenki, które stopniowo przechodziły z repertuaru dorosłych do dziecięcego (kolędy, widelce, przyśpiewki, piosenki do gier); oraz piosenki skomponowane przez same dzieci.

W okresie niemowlęcym mamy i babcie usypiają swoje dzieci delikatnymi kołysankami, zabawiają je tłuczkami i rymowankami, bawiąc się palcami, rączkami, nogami, rzucając na kolana lub ręce.

Dobrze znane: „Sroka-wrona, gotowana owsianka…”; "Dobrze, dobrze! Gdzie byłeś? -

Babcia…".

Pestuszki - piosenki i rymowanki towarzyszące pierwszym świadomym ruchom dziecka. Na przykład:

"Och, śpiewaj, śpiewaj

Słowik!

Ach, śpiewaj, śpiewaj

Młody;

młody,

Ładny,

Ładny."

Rymowanki - piosenki i rymowanki do pierwszych zabaw dziecka palcami, rączkami, nogami. Na przykład:

„Wącha, małe świnki!

Rotok - rozmówcy,

Ręce chwytają

Nogi to piechurzy”.

Wezwania - piosenka dziecięca apeluje do słońca, tęczy, deszczu, ptaków:

- Wiosna jest czerwona! Po co przyszedłeś?

- Na dwójnogu, na bronie,

Na snopie płatków owsianych

Na kłosie żyta.

Zdania są werbalnymi apelami do kogoś. Na przykład mówią w wannie:

Z gogola - woda,

Od dziecka - chudość!

Odrzuć wszystko.

Szczególne miejsce w pieśniowym folklorze zajmuje kołysanka.

Lisy śpią

Wszystko w kawałkach

Kuny śpią

Wszystko jest w mennicach,

Sokoły śpią

Wszyscy w gniazdach

Sobole śpią

Gdziekolwiek zechcą

małe dzieci

Śpią w kołyskach.

W kołysankach matki opowiadają o otaczającej rzeczywistości, głośno myślą o celu i sensie życia, wypowiadają swoje zmartwienia, radości i smutki. W kołysance matka znajduje ujście dla swoich uczuć, okazję do wypowiedzenia się do końca, wypowiedzenia się i uzyskania psychicznego uwolnienia.

Kołysanka jest największym osiągnięciem pedagogiki ludowej, jest nierozerwalnie związana z praktyką wychowywania dzieci w tak młodym wieku, kiedy dziecko jest jeszcze istotą bezbronną, wymagającą stałej troskliwej uwagi, miłości i czułości, bez której po prostu nie może przetrwać .

Pieśni ludowe zawierają radość i smutek, miłość i nienawiść, radość i smutek. Pieśni ujawniają najlepsze cechy narodowego charakteru Białorusinów: odwagę, odwagę, prawdomówność, humanizm, wrażliwość, pracowitość.



Wniosek


Doświadczenie edukacji publicznej wszystkich grup etnicznych, narodów i ludów jest bardzo bogate. Jak wykazała analiza tradycyjnej kultury wychowawczej, doświadczenie to charakteryzuje się niemal takimi samymi wymaganiami co do cech kształtującej się osobowości oraz systemu środków jej wychowania i edukacji. Jest to rodzaj (wspólnej dla całej ludzkości) mądrości ludowej, sprawdzony przez wieki system wartości uniwersalnych. Ale to nie znaczy, że musisz korzystać z całego arsenału środki ludowe oraz czynniki wychowania bez zmian i krytycznej oceny. Trzeba wziąć te z nich, które działają dzisiaj i skorelować z naszymi wyobrażeniami na temat humanizmu i uniwersalne wartości.

Na próżno sądzić, że ludowa sztuka ustna była tylko owocem popularnego wypoczynku. To była godność i umysł ludzi. Stało się i wzmocniło jego charakter moralny, było jego pamięć historyczna, odświętne szaty jego duszy i przepełnione głęboką treścią całe jego wymierzone życie, płynące według zwyczajów i rytuałów związanych z jego pracą, naturą i czcią ojców i dziadków.

Folklor odgrywa ważną rolę w edukacji dzieci. Podział na gatunki pozwala w pewnym wieku dziecka ją wzbogacić świat duchowy, aby rozwijać patriotyzm, szacunek dla przeszłości swojego narodu, badanie jego tradycji, przyswajanie moralnych i moralnych norm postępowania w społeczeństwie.

Folklor rozwija mowę ustną dziecka, wpływa na jego rozwój duchowy do jego fantazji. Każdy gatunek folkloru dziecięcego uczy pewnych norm moralnych. Na przykład bajka, porównując zwierzęta do ludzi, pokazuje dziecku normy zachowań w społeczeństwie, a bajki rozwijają nie tylko wyobraźnię, ale także pomysłowość. Przysłowia i powiedzenia uczą dzieci mądrości ludowej, która była testowana przez wieki i nie straciła na aktualności w naszych czasach. Epos to heroiczna opowieść o wydarzeniach, które miały miejsce w starożytności. I choć eposy nie są tak łatwe do odczytania przez dzieci, to jednak mają na celu pielęgnowanie szacunku dla dawnych ludzi, badanie tradycji i zachowań ludzi przez cały czas, patriotyzm Słowian, którzy mimo wszystko pozostali wierni swojej ojczyźnie i bronili jej w każdy możliwy sposób. Teksty piosenek mają również wpływ na wychowanie dzieci. Stosuje się go głównie, gdy dziecko jest jeszcze bardzo małe. Na przykład kołysanki śpiewa się dziecku, aby je uspokoić, uśpić. Ponadto teksty piosenek zawierają piosenki, żarty, tłuczki, łamańce językowe, rymy. Tutaj mają na celu rozwój słuchu i mowy u dzieci, ponieważ używają specjalnej kombinacji dźwięków.

Tak więc wprowadzenie dziecka do kultury ludowej zaczyna się od dzieciństwa, gdzie układane są podstawowe pojęcia i przykłady zachowań. Dziedzictwo kulturowe przekazywane jest z pokolenia na pokolenie, rozwijając i wzbogacając świat dziecka. Folklor to wyjątkowy sposób przekazywania mądrości ludowej i wychowania dzieci na początkowym etapie ich rozwoju.



Bibliografia


1. Baturina G.I., Kuzina T.F. Pedagogika ludowa w edukacji przedszkolaków. M., 1995.-S. 7-8.

2. Białoruski folklor. Czytelnik. wyd. Drugi dzień. Sklali K.P. Kabashnikau, A.S. Lis, A.S. Fiadosik, I.K. Ciszczanka Mińsk, Wyższa Szkoła, 1977.

3. Bł. wusna – paet. kreatywność: Padruchnik dla studentów fil. specjalista. VNU / K.P. Kabashnikau, A.S. Lis, A.S. Fiadosik i insh. - Mn.: Mińsk, 20000. - 512 pkt.

4. Białorusini. T.7. Vusnaya paetychnaya tvorchast / G.A. Bartaszewicz, TV Wołodzina, A.I. Gursky i insh. Redkal. VM Balyavina i insh; W-t rzemiosła, etnagrafii i folkloru. – Mn.: Biał. Navuka, 2004.-586 s.

5. Bereżnowa, L.N. Etnopedagogika: podręcznik. dodatek dla studentów. Wyższy Proc. instytucje / L.N. Bereżnowa, I.L. Nabok, V.I. Szczegłow. - M.: Wydawnictwo. Centrum "Akademia", 2007r. - 240 s.

6. Wołkow, G.N. Etnopedagogika: Proc. dla stadniny. śr. i wyżej ped. podręcznik instytucje / G.N. Volkov - M .: Centrum wydawnicze „Akademia”, 1999. - 168 s.

7. Wołodko, W.F. Edukacja / V.F. Wołodko; BNTU - Mińsk: Prawo i Ekonomia, 207 - 230 s.

8. Encyklopedia literacka. MAMA. Puzzle. M., 1964, t. 2, s. 970.

9. Czerniawskaja Ju.W. Białoruski: dotyka do autoportretu. Etniczny obraz własny Białorusinów w bajkach / Czerniawskaja Ju.W. - Mińsk: „Cztery kwartały”, 2006 r. - 244 s.

Korepetycje

Potrzebujesz pomocy w nauce tematu?

Nasi eksperci doradzą lub zapewnią korepetycje z interesujących Cię tematów.
Złożyć wniosek wskazanie tematu już teraz, aby dowiedzieć się o możliwości uzyskania konsultacji.

Z biegiem czasu folklor staje się samodzielną nauką, kształtuje się jego struktura, rozwijane są metody badawcze. Ale już folklor- jest to nauka badająca wzory i cechy rozwoju folkloru, naturę i naturę, istotę, tematykę sztuki ludowej, jej specyfikę i cechy wspólne z innymi rodzajami sztuki, cechy istnienia i funkcjonowania tekstów literatura ustna na różnych etapach rozwoju; system gatunkowy i poetyka.

Zgodnie z zadaniami specjalnie postawionymi dla tej nauki, folklor dzieli się na dwie gałęzie:

Historia folkloru

teoria folkloru

Historia folkloru- Jest to gałąź folkloru, która bada proces powstawania, rozwoju, istnienia, funkcjonowania, przekształcania (deformacji) gatunków i systemu gatunkowego w różnych okresach historycznych na różnych terytoriach. Historia folkloru zajmuje się badaniem poszczególnych ludowych utworów poetyckich, okresów produkcyjnych i nieprodukcyjnych poszczególnych gatunków, a także integralnego poetyckiego systemu gatunkowego w planie synchronicznym (przekrój poziomy odrębnego okresu historycznego) i diachronicznym (przekrój pionowy rozwoju historycznego).

teoria folkloru- to dział folkloru, który bada istotę ludowej sztuki ustnej, cechy poszczególnych gatunków folklorystycznych, ich miejsce w całościowym systemie gatunkowym, a także wewnętrzną strukturę gatunków - prawa ich budowy, poetykę.

Folklorystyka jest ściśle powiązana, graniczy i współdziała z wieloma innymi naukami.

Jego związek z historią przejawia się w tym, że folklor, jak cała humanistyka, jest dyscyplina historyczna, tj. bierze pod uwagę wszystkie zjawiska i przedmioty badań w ich ruchu - od przesłanek powstania i pochodzenia, śledzenia powstawania, rozwoju, rozkwitu do śmierci lub upadku. I tutaj wymagane jest nie tylko ustalenie faktu rozwoju, ale także wyjaśnienie go.

Folklor jest zjawiskiem historycznym, dlatego wymaga badań etapowych, uwzględniających czynniki historyczne, postacie i wydarzenia z poszczególnych epok. Celem badania ludowej sztuki ustnej jest identyfikacja, jak nowe uwarunkowania historyczne lub ich zmiana wpływają na folklor, co dokładnie powoduje powstawanie nowych gatunków, a także identyfikacja problemu korespondencji historycznej gatunków ludowych, porównanie tekstów z rzeczywistymi. wydarzenia, historyzm poszczególnych dzieł. Ponadto folklor często sam może być źródłem historycznym.



Istnieje ścisły związek między folklorem z etnografią jako nauka badająca wczesne formy życia materialnego (życie codzienne) i organizację społeczną ludzi. Etnografia jest źródłem i bazą do badań nad sztuką ludową, zwłaszcza przy analizie rozwoju poszczególnych zjawisk folklorystycznych.

Główne problemy folkloru:

Pytanie o konieczność zbierania

Pytanie o miejsce i rolę folkloru w tworzeniu literatury narodowej

Pytanie o jej historyczną istotę

Pytanie o rolę folkloru w poznaniu charakteru ludowego

Współczesna praca kolekcjonowania materiałów ludowych nastręcza badaczom szereg problemów, które pojawiły się w związku z osobliwościami sytuacja etnokulturowa koniec XX wieku. W przypadku regionów te Problemy następujące:

Ø - autentyczność zebrany materiał regionalny;

(tj. autentyczność przekazu, autentyczność próbki i pomysł dzieła)

Ø - zjawisko kontekstualność tekst folklorystyczny lub jego brak;

(tj. obecność / brak warunku sensownego użycia określonej jednostki językowej w mowie (pisemnej lub ustnej), biorąc pod uwagę jej środowisko językowe i sytuację komunikacji głosowej.)

Ø - kryzys zmienność;

Ø - nowoczesny gatunki „na żywo”;

Ø - folklor w kontekście współczesnej kultury i polityki kulturalnej;

Ø - problemy publikacje nowoczesny folklor.

Współczesna praca ekspedycyjna stoi przed dużym wyzwaniem uwierzytelnianie model regionalny, jego występowanie i występowanie na badanym obszarze. Certyfikacja wykonawców nie wyjaśnia kwestii jej pochodzenia.

Nowoczesna technologia mass mediów, oczywiście, dyktuje gusta próbkom folkloru. Niektóre z nich są regularnie grane przez popularnych wykonawców, inne w ogóle nie brzmią. W takim przypadku nagramy jednocześnie „popularną” próbkę w dużej liczbie miejsc od wykonawców w różnym wieku. Najczęściej nie wskazuje się źródła materiału, ponieważ asymilacja może przebiegać za pośrednictwem nośnika zapisu magnetycznego. Takie „zneutralizowane” warianty mogą jedynie świadczyć o adaptacji tekstów i… dziwaczna integracja opcji. Ten fakt już istnieje. Pytanie nie brzmi, czy to rozpoznać, czy nie, ale jak i dlaczego ten lub inny materiał jest wybierany i migruje, niezależnie od miejsca pochodzenia, w jakimś niezmienniku. Istnieje ryzyko przypisania współczesnemu folkloru regionalnego czegoś, czym w rzeczywistości nie jest.

folklor jak specyficzny kontekst straciła teraz cechy stabilnej, żywej, dynamicznej struktury. Jako kultura historyczna przechodzi naturalną reinkarnację w ramach rozwijających się zbiorowych i zawodowych (autorskich, indywidualnych) form kultury współczesnej. Wciąż są w nim odrębne, stabilne fragmenty kontekstu. Na terenie regionu Tambow są to kolędowanie („klika jesienna”), spotkanie wiosny ze skowronkami, indywidualne ceremonie ślubne (kupno i sprzedaż panny młodej), wychowanie dziecka, przysłowia, powiedzenia, przypowieści, opowiadania ustne, anegdoty żyć mową. Te fragmenty kontekstu folklorystycznego pozwalają jeszcze dość trafnie ocenić stan i tendencje rozwojowe w przeszłości.

Żywe gatunki ustna sztuka ludowa w ścisłym tego słowa znaczeniu pozostają przysłowiami i powiedzeniami, pieśniami, pieśniami pochodzenia literackiego, romansami miejskimi, opowiadaniami ustnymi, folklorem dziecięcym, anegdotami, spiskami. Z reguły istnieją krótkie i pojemne gatunki; spisek przeżywa odrodzenie i legalizację.

Uspokajająca obecność parafraza- przenośne, metaforyczne wyrażenia, które powstają w mowie na podstawie istniejących stabilnych stereotypów ustnych. To jeden z przykładów prawdziwych reinkarnacji tradycji, jej aktualizacji. Kolejnym problemem jest wartość estetyczna takie parafrazy. Na przykład: dach nad głową (ochrona osób specjalnych); inspektor podatkowy nie jest tatą; kędzierzawy, ale nie baran (aluzja do członka rządu), po prostu „kędzierzawy”. Ze średniego pokolenia częściej słyszymy warianty parafraz niż warianty tradycyjnych gatunków i tekstów. Warianty tradycyjnych tekstów są dość rzadkie w regionie Tambowa.

Ustna sztuka ludowa jest najbardziej specyficzna poetycki pomnik. Istnieje już jako okazałe nagrane i wydane archiwum, folklor, znowu jako pomnik, jako struktura estetyczna, jest „ożywiany”, „ożywa” na scenie w najszerszym tego słowa znaczeniu. Umiejętna polityka kulturalna sprzyja zachowaniu najlepszych przykładów poetyckich.